¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!
Pues nada, aquí venimos, un mes más con la ya habitual rutina de repaso de nuestras lecturas del mes recién acabado, para comentar un poco con todos de qué mangas, cómics o novelas hemos disfrutado durante el mes de mayo y hablar un poquito de ellas, a modo de microreseñas.
Así que nada más, ¡vamos a ello ya!
#2, 34 y 40
Comentario: Alejandro
Como cada mes, que ya es un ritual, empiezo mi repaso con los números que he leído del coleccionable quincenal que recopila la obra completa disneyniana del gran Carl Barks, del que he leído 3 volúmenes.
Especialmente destacaría el tomo 2, El Anillo de la Momia, que al tratarse de algunas de las primeras historias creadas enteramente por Barks para Donald, presenta características algo más atípicas. Especialmente la composición de página, que consta de tan solo 3 tiras de viñetas, en lugar de las 4 acostumbradas, por lo que cada una es más grande y las historias se hacen más breves y rápidas a pesar de contar con más paginas totales. Es muy interesante leer esta primera etapa del autor, antes de que su obra alcanzara la plena madurez de los tomos posteriores.
Especialmente destacaría el tomo 2, El Anillo de la Momia, que al tratarse de algunas de las primeras historias creadas enteramente por Barks para Donald, presenta características algo más atípicas. Especialmente la composición de página, que consta de tan solo 3 tiras de viñetas, en lugar de las 4 acostumbradas, por lo que cada una es más grande y las historias se hacen más breves y rápidas a pesar de contar con más paginas totales. Es muy interesante leer esta primera etapa del autor, antes de que su obra alcanzara la plena madurez de los tomos posteriores.
#17 y 39
Comentario: Alejandro
Comentario: Alejandro
También es costumbre que siga el repaso con el otro coleccionable que tengo en curso, que es el de Spiderman. Y no vamos a cambiar eso ahora, así que he leído los tomos 17 y 39, titulados El Sindicato Siniestro y La Telaraña de Spiderman.
El Sindicato Siniestro es un interesante tomo del Spiderman de los años 80, con historias que giran en torno al misterio del personaje del El Duende y la aparición de una nueva alianza de villanos con ecos de los Seis Siniestros. Pero La Telaraña de Spiderman ha sido un tomo especialmente bueno, pues recopila algunas historias creadas por varios autores que, con diversos estilos narrativos y artísticos, dan su punto de vista sobre el universo arácnido y sus personajes. Destacando especialmente la dedicada al sicario de Kingpin y la de Rino.
El Sindicato Siniestro es un interesante tomo del Spiderman de los años 80, con historias que giran en torno al misterio del personaje del El Duende y la aparición de una nueva alianza de villanos con ecos de los Seis Siniestros. Pero La Telaraña de Spiderman ha sido un tomo especialmente bueno, pues recopila algunas historias creadas por varios autores que, con diversos estilos narrativos y artísticos, dan su punto de vista sobre el universo arácnido y sus personajes. Destacando especialmente la dedicada al sicario de Kingpin y la de Rino.
El Abismo del Infinito / El Fin del Universo Marvel / Epifanía / Redención
Comentario: Alejandro
Más lecturas marvelitas con los cuatro volúmenes recientemente publicados por Panini que recopilan el regreso de Jim Starlin a Marvel para crear nuevas historias de su creación fetiche, el Titán Loco Thanos, a principios de los 2000.
Entre estos volúmenes, en los que Thanos continúa el camino de redención para convertirse más en un antihéroe que en un villano que comenzó tras perder las Gemas. El más interesante y fascinante es El Fin del Universo Marvel, en el que a Starlin se le termina de ir la olla y pone el punto de mira en algo mucho más grande y potente que las propias Gemas del Infinito, el Corazón del Universo, con el que Thanos se convierte en el todo más absoluto.
Entre estos volúmenes, en los que Thanos continúa el camino de redención para convertirse más en un antihéroe que en un villano que comenzó tras perder las Gemas. El más interesante y fascinante es El Fin del Universo Marvel, en el que a Starlin se le termina de ir la olla y pone el punto de mira en algo mucho más grande y potente que las propias Gemas del Infinito, el Corazón del Universo, con el que Thanos se convierte en el todo más absoluto.
Evento Completo
Comentario: Alejandro
Más Marvel, pero no con un tomo, sino con todo un evento completo que he leído a través de la app Marvel Unlimited. Y cuando digo completo, es completo, con todos sus tie-ins incluidos. Así que han sido bastantes grapitas al final.
Muy interesante el evento, con el componente de misterio al partir de la investigación sobre el asesinato de Uatu, el Vigilante. El mal uso que un villano hace de uno de sus ojos provoca visiones indeseadas de secretos del pasado en muchos héroes de la Tierra, con los roces y confrontaciones que eso conlleva al descubrirlos. Por su parte, la escalada de tensión en el evento principal llega a un final inesperado y fascinante, con Nick Furia perdiendo el sentido común y Thor haciéndose indigno de empuñar el Mjolnir por su culpa.
Muy interesante el evento, con el componente de misterio al partir de la investigación sobre el asesinato de Uatu, el Vigilante. El mal uso que un villano hace de uno de sus ojos provoca visiones indeseadas de secretos del pasado en muchos héroes de la Tierra, con los roces y confrontaciones que eso conlleva al descubrirlos. Por su parte, la escalada de tensión en el evento principal llega a un final inesperado y fascinante, con Nick Furia perdiendo el sentido común y Thor haciéndose indigno de empuñar el Mjolnir por su culpa.
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro
Y acabo mis lecturas marvelitas del mes con esta obra maestra contemporánea tan laureada en los últimos años. Tenía muchas ganas de leerla, y a pesar de todas las expectativas, aún ha logrado sorprenderme.
A través de un particular enfoque de ciencia ficción y costumbrismo, este cómic profundiza como nunca antes se había hecho en la psicología de La Visión y su naturaleza de inteligencia artificial, repasando de paso su larga historia entre los Vengadores. No quiero entrar en muchos detalles, porque lo mejor es entrar a leerlo de cero, sin saber gran cosa sobre su argumento o desarrollo. Pero francamente, vale mucho la pena.
A través de un particular enfoque de ciencia ficción y costumbrismo, este cómic profundiza como nunca antes se había hecho en la psicología de La Visión y su naturaleza de inteligencia artificial, repasando de paso su larga historia entre los Vengadores. No quiero entrar en muchos detalles, porque lo mejor es entrar a leerlo de cero, sin saber gran cosa sobre su argumento o desarrollo. Pero francamente, vale mucho la pena.
#10: Fin del Juego
Comentario: Alejandro
Y acabo con las lecturas de cómic americano con el coleccionable de Batman, del que solo compro los números que me interesan más (especialmente los de la afamada etapa de Scott Snyder y Greg Capullo, precisamente a la que pertenece este volumen).
Este Fin del Juego no ha sido uno de los mejores para mi gusto, pero tiene un algo muy especial al suponer el regreso del Joker de una forma muy catastrófica, causando la locura en toda Gotham. Este dúo de autores vuelve a demostrar que tienen un particular interés y habilidad para plasmar la locura en las páginas de Batman.
Este Fin del Juego no ha sido uno de los mejores para mi gusto, pero tiene un algo muy especial al suponer el regreso del Joker de una forma muy catastrófica, causando la locura en toda Gotham. Este dúo de autores vuelve a demostrar que tienen un particular interés y habilidad para plasmar la locura en las páginas de Batman.
Tomo único
Comentario: Alejandro
Pasamos al manga con un tomo único recientemente editado (o más bien reeditado, porque ya llegó hace bastantes años por parte de Glénat) de manos de ECC. Una de las obras más célebres (o infames) del gran y controvertido artista Suehiro Maruo, Midori, la niña de las Camelias.
Probablemente todos los que estamos o menos metidos en el mundillo conocemos y hemos visto la adaptación animada en forma de película que el propio Maruo se encargó de hacer de esta obra, muy conocida por ser una de las pocas muestras del arte ero-guro que han llegado al medio de la animación. Pues bien, el manga es básicamente todo eso: un festival de extraño y creativo ero-guro, con esa ambientación circense antigua que tanto casa con el género. Y claro, con la maravillosa, creativa y personal narrativa gráfica de Maruo.
Probablemente todos los que estamos o menos metidos en el mundillo conocemos y hemos visto la adaptación animada en forma de película que el propio Maruo se encargó de hacer de esta obra, muy conocida por ser una de las pocas muestras del arte ero-guro que han llegado al medio de la animación. Pues bien, el manga es básicamente todo eso: un festival de extraño y creativo ero-guro, con esa ambientación circense antigua que tanto casa con el género. Y claro, con la maravillosa, creativa y personal narrativa gráfica de Maruo.
Tomo único [Colección Asumiko Nakamura #7]
Comentario: Alejandro
Por fin Milky Way decide retomar y finalizar la colección de Asumiko Nakamura, que ya llevábamos bastantes meses esperando desde que salió el tercer tomo de All About J. Este tomo único supone el regreso sobre dos personajes secundarios importantes de aquella obra y sobre su relación antes de la llegada de J al instituto Callensburg.
De hecho, ya había leído hace años este tomo, pero siempre es un placer poder releerlo en papel y en español. Y es tan bueno como recordaba, todo un drama lleno de las características propias de la obra de Nakamura, con crueldad, sexo y personajes muy grises. Y claro, con el maravilloso arte de la autora. Además, al tratar de personajes de All About J, la conexión con ellos es mayor.
De hecho, ya había leído hace años este tomo, pero siempre es un placer poder releerlo en papel y en español. Y es tan bueno como recordaba, todo un drama lleno de las características propias de la obra de Nakamura, con crueldad, sexo y personajes muy grises. Y claro, con el maravilloso arte de la autora. Además, al tratar de personajes de All About J, la conexión con ellos es mayor.
#5
Comentario: Alejandro
Sigo con la lectura de una de las mejores obras en publicación en España en estos momentos, la imprescindible La Balada del Viento y los Árboles. Cuesta creer que ya vayamos por la mitad de esta obra maestra, cuando hace apenas un año no podíamos ni soñar con leerla algún día (y menos en español).
En este quinto volumen nos metemos de lleno en la trágica historia de los padres de Serge, su amor prohibido y los primeros años de vida del coprotagonista. Es fascinante cómo Takemiya construye todo el trasfondo de los dos personajes principales retrotrayéndose hasta sus más tiernas infancias (o incluso hasta antes de su nacimiento), para ir desarrollando su evolución poco a poco. Podríamos estar todo el día detallando las bondades de esta obra, pero no es el momento.
En este quinto volumen nos metemos de lleno en la trágica historia de los padres de Serge, su amor prohibido y los primeros años de vida del coprotagonista. Es fascinante cómo Takemiya construye todo el trasfondo de los dos personajes principales retrotrayéndose hasta sus más tiernas infancias (o incluso hasta antes de su nacimiento), para ir desarrollando su evolución poco a poco. Podríamos estar todo el día detallando las bondades de esta obra, pero no es el momento.
#4
Comentario: Alejandro
Y continúo también con la lectura de este manga que, sin saber muy bien cómo, consigue mantenerte al borde del infarto en cada capítulo. La narrativa gráfica de Kaito es asombrosa, gracias a la combinación de los paneles de gran tamaño con primeros planos de los muy expresivos rostros de los personajes, las insinuaciones e indirectas sobre los sentimientos de los personajes, la extraordinariamente natural evolución de sus relaciones personales...
De alguna forma, los tomos de esta obra se leen en un suspiro, y siempre dejan con muchas ganas del siguiente. Y claro, el entramado entre los cuatro personajes principales, incluyendo personajes LGTB totalmente naturalizados, hace que el manga gane mucho. No parece probable que el argumento vaya a resolverse de otra forma que la previsible y convencional, lamentablemente, pero el viaje hasta ahora está siendo muy emotivo.
De alguna forma, los tomos de esta obra se leen en un suspiro, y siempre dejan con muchas ganas del siguiente. Y claro, el entramado entre los cuatro personajes principales, incluyendo personajes LGTB totalmente naturalizados, hace que el manga gane mucho. No parece probable que el argumento vaya a resolverse de otra forma que la previsible y convencional, lamentablemente, pero el viaje hasta ahora está siendo muy emotivo.
#3
Comentario: Alejandro
Y más continuaciones. Como siempre, cada dos meses tocan nuevos tomos de los spin-offs/reimaginaciones de obras de Go Nagai actualmente publicadas por Ivrea.
En este tercer tomo de Devilman G seguimos viendo cómo Rui Takato se las arregla para construir una historia totalmente nueva sobre el personaje, pero encajando por el camino a todos los personajes de la original amoldados a sus necesidades. Desde luego, mantiene el interés y el arte del autor es muy interesante, porque de vez en cuando tiene unos ramalazos que recuerdan mucho al Nagai más salvaje, pero sin dejar de tener su propia personalidad.
En este tercer tomo de Devilman G seguimos viendo cómo Rui Takato se las arregla para construir una historia totalmente nueva sobre el personaje, pero encajando por el camino a todos los personajes de la original amoldados a sus necesidades. Desde luego, mantiene el interés y el arte del autor es muy interesante, porque de vez en cuando tiene unos ramalazos que recuerdan mucho al Nagai más salvaje, pero sin dejar de tener su propia personalidad.
#4
Comentario: Alejandro
Lo dicho, junto a Devilman G, la otra reinterpretación que está publicando Ivrea de una obra original de Nagai, esta vez del icónico Mazinger.
En este caso, la historia se está poniendo cada vez más y más interesante. En este tomo más o menos se terminan de revelar los misterios del pasado de la línea temporal en la que suceden los hechos, lo que nos deja con un panorama extremo y desolador. Tras ello empieza una espectacular batalla entre el Mazinger y el Barón Ashura reconvertido en Bestia Mecánica, mientras en el resto de la ciudad llegan otros héroes del universo de Nagai para ayudar contra el ejército del Doctor Infierno, incluida la mismísima Cutie Honey. Y como siempre digo, vaya dibujazo más espectacular (y casi más cafre que el propio Nagai en cuanto a desnudez y sangre) que tiene.
En este caso, la historia se está poniendo cada vez más y más interesante. En este tomo más o menos se terminan de revelar los misterios del pasado de la línea temporal en la que suceden los hechos, lo que nos deja con un panorama extremo y desolador. Tras ello empieza una espectacular batalla entre el Mazinger y el Barón Ashura reconvertido en Bestia Mecánica, mientras en el resto de la ciudad llegan otros héroes del universo de Nagai para ayudar contra el ejército del Doctor Infierno, incluida la mismísima Cutie Honey. Y como siempre digo, vaya dibujazo más espectacular (y casi más cafre que el propio Nagai en cuanto a desnudez y sangre) que tiene.
#4
Comentario: Alejandro
Y termino mis lecturas de mayo con el tomo mensual de la nueva edición de Gunnm Last Order, también traído por Ivrea.
La épica futurista de Yukito Kishiro sigue desarrollándose perfectamente, cada vez con más componente espacial, y sin dejar nunca de lado la espectacular y frenética acción, ni las detalladas pero amenas explicaciones del lore que caracterizan la obra. Poco a poco vamos descubriendo nuevas trazas del misterioso pasado de Gally, pero aún queda mucho por saber. Es un gusto poder leer esta obra con una buena cadencia de publicación y en tan buenas condiciones.
La épica futurista de Yukito Kishiro sigue desarrollándose perfectamente, cada vez con más componente espacial, y sin dejar nunca de lado la espectacular y frenética acción, ni las detalladas pero amenas explicaciones del lore que caracterizan la obra. Poco a poco vamos descubriendo nuevas trazas del misterioso pasado de Gally, pero aún queda mucho por saber. Es un gusto poder leer esta obra con una buena cadencia de publicación y en tan buenas condiciones.
Tomo único
Comentario: Adri
Como siempre, Riyoko Ikeda adelantándose a su tiempo, como buena integrante del Grupo del 24. Esta vez no solo nos trae un gran drama romántico y familiar de estilo muy decimonónico como acostumbra... sino también uno de los primerísimos cómics de la historia con un protagonista trans.
Obviamente ha quedado algo atrasado en ciertas cosas relacionadas con el deadname y la forma de ver al personaje de sus familiares y amigos, pero teniendo en cuenta que es un manga clásico (de 1974, nada menos) y ambientado en la Francia del siglo XIX, yo creo que se puede decir que es todo un avance para su época. Por su brevedad no puedo considerarla de lo mejor que he leído de ella, pero acercarse así a una pieza de la historia del manga y de la visibilidad LGTB es toda una delicia.
Además, destacar la segunda historia contenida en el tomo italiano, que no es tan interesante como Claudine, pero sirve para rellenar el tomo, y siempre es agradable leer algo más de Ikeda por pequeño que sea.
Obviamente ha quedado algo atrasado en ciertas cosas relacionadas con el deadname y la forma de ver al personaje de sus familiares y amigos, pero teniendo en cuenta que es un manga clásico (de 1974, nada menos) y ambientado en la Francia del siglo XIX, yo creo que se puede decir que es todo un avance para su época. Por su brevedad no puedo considerarla de lo mejor que he leído de ella, pero acercarse así a una pieza de la historia del manga y de la visibilidad LGTB es toda una delicia.
Además, destacar la segunda historia contenida en el tomo italiano, que no es tan interesante como Claudine, pero sirve para rellenar el tomo, y siempre es agradable leer algo más de Ikeda por pequeño que sea.
Novela
Comentario: Adri
La novela hongkonesa que sirvió a Wong Kar Wai como inspiración para su obra maestra y la que a día de hoy es nuestra película favorita (cuyo título en español le dieron a la novela en nuestro país, a pesar de que su título original no es ese). Cabe mencionar para empezar que la película no adaptó la novela, sino que se inspiró en la forma de mostrar los espacios y el Hong Kong de los años 60.
La novela ni siquiera es romántica ni tiene un argumento central, simplemente es un recorrido por le Hong Kong de los 60 alternando entre dos personajes que se van encontrando y viendo la sociedad y su alrededor desde dos puntos de vista diferentes: un hombre ya maduro y una jovencita.
Su forma de describir el espacio y de mostrarnos la forma de vida del Hong Kong más urbano es como ver una película del mismo Wong Kar Wai plasmada en papel. Ha sido sin duda una lectura muy amena y agradable.
La novela ni siquiera es romántica ni tiene un argumento central, simplemente es un recorrido por le Hong Kong de los 60 alternando entre dos personajes que se van encontrando y viendo la sociedad y su alrededor desde dos puntos de vista diferentes: un hombre ya maduro y una jovencita.
Su forma de describir el espacio y de mostrarnos la forma de vida del Hong Kong más urbano es como ver una película del mismo Wong Kar Wai plasmada en papel. Ha sido sin duda una lectura muy amena y agradable.
Y nada más... hasta aquí llegan nuestras lecturas de este mes de mayo... Esperamos que os haya gustado y que os haya servido para encontrar alguna recomendación interesante o para disipar dudas sobre alguna lectura, y como siempre, nosotros nos despedimos hasta dentro de un par de días, cuando volvamos con nuestras visualizaciones del mes.
¡Hasta la próxima!
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