Nuestro Top 5 de lecturas de 2015

¡Saludos a todo el mundo y bienvenidos un día más y por última vez en el presente 2015 a La Bandera de la Libertad!

Hoy, como última entada del año, hemos decidido hacer un repaso por nuestras lecturas de manga del 2015 y seleccionar un top 5, es decir, las cinco mejores obras que hemos tenido el placer de leer a lo largo del año cada uno de nosotros. 

Os animamos a compartir vosotros también vuestro top 5 particular.

5º Puesto

* ADRI: NonNonBa, de Shigeru Mizuki. Para empezar, en el quinto puesto sitúo la primera obra que he leído del gran Shigeru Mizuki, un manga semiautobiográfico en que el autor nos llevará a su infancia y nos mostrará el inicio de su pasión por los yokais gracias a las historias que NonNonBa, la anciana que vivía en su casa le contaba. Una obra preciosa, con grandes personajes, un estilo maravilloso y que muestra de forma perfecta las leyendas y la forma de vida japonesa en aquella época. (Aquí nuestra reseña). 

* ALEJANDRO: Devilman, de Go Nagai. En mi caso, comienzo el top situando en el quinto puesto esta obra clásica del autor de Mazinger Z, Go Nagai. Devilman no es un alarde de calidad argumental, pero pasa por ser una de las obras más trascendentes de la historia del manga, pues es uno de los mayores iconos del gore y uno de los primeros mangas del género. Un manga perfecto para quien busque brutalidad y sangre en grandes cantidades.

4º Puesto

* ADRI: El Almanaque de mi Padre, de Jiro Taniguchi. El mejor manga que he leído de Jiro Taniguchi, el maestro absoluto del costumbrismo. Una obra que muestra de una forma perfecta los sentimientos de sus personajes, que cuenta una historia de reconciliación con uno mismo y con su pasado, revelando poco a poco el pasado de su protagonista. Una obra de ritmo relajante y tradicional que me dejó un gran sabor de boca. (Aquí nuestra reseña).

* ALEJANDRO: Opus, de Satoshi Kon. Obra de dos tomos dibujada por el gran genio de la animación Satoshi Kon, que realmente empezó su carrera como mangaka. En este manga nos podemos reencontrar con el genuino Satoshi Kon, que ya empezaba a jugar con la confusión entre realidad y fantasía, como haría posteriormente en sus obras magnas de la animación como Perfect Blue o Paprika. Lamentablemente, la serie fue cortada y recibió un final prematuro, pero que al mismo tiempo le sienta genial al tono general de la obra. 

3º Puesto

* ADRI: One Pound Gospel, de Rumiko Takahashi. Una obra de una de mis autoras favoritas. Pese a ser más corta que Maison Ikkoku, la mejor obra de la autora, el romance sigue teniendo un desarrollo perfecto, dándole el tiempo justo a la comedia y al amor. Además, esta obra cuenta con intensos combates de boxeo que hacen fluida la lectura. Los personajes conservan el carisma de Ikkoku. Otra de las obras maestras de la gran Rumiko Takahashi. (Aquí nuestra reseña).

* ALEJANDRO: Queen Emeraldas, de Leiji Matsumoto. En este tercer lugar yo he decidido situar una obra de uno de mis autores favoritos, el enorme Leiji Matsumoto. Queen Emeraldas nos cuenta la historia de Emeraldas, la pirata espacial amiga del Capitán Harlock y hermana de Maetel, protagonista de Galaxy Express 999. Gran ópera espacial, como nos tiene acostumbrados el inigualable Matsumoto, cargada de aventuras y de un tono romántico y melancólico tan característico.

2º Puesto

*ADRI  y ALEJANDRO: Utsubora, de Asumiko Nakamura. Para el segundo puesto, como podéis ver, ambos hemos coincidido en nombrar el mismo manga.

Una obra maestra de Asumiko Nakamura, a la que ambos consideramos una de las autoras más talentosas del panorama contemporáneo del cómic japonés. Una obra de tono bastante oscuro, de misterio, con un dibujo maravilloso que hace gala de la envidiable elegancia y sensibilidad artística de su autora. Una obra que relata una historia de decadencia moral y sexual donde los personajes harían lo que fuera por lograr lo que desean. Una auténtica obra maestra del manga reciente, imprescindible. (Aquí nuestra reseña).

1er Puesto

* ADRI: Maison Ikkoku, de Rumiko Takahashi. No tuve que pensármelo mucho para decidir que esta es la mejor obra que he leído en todo el año. Una comedia romántica maravillosa, divertida, con un humor genial y bastante adulto, unos personajes entrañables y carismáticos y un romance realista y bien llevado. Además, obra de Rumiko Takahashi, una de mis autoras favoritas. Una obra maestra sin duda alguna. (Aquí nuestra reseña).

* ALEJANDRO: Thomas no Shinzo (El Corazón de Thomas), de Moto Hagio. En mi caso he decidido considerar como mi mejor lectura del año 2015 Thomas no Shinzo, una las obras magnas de Moto Hagio, que no es ni más ni menos que una de las autoras más importantes de la historia del manga, pilar fundamental del Grupo del 24, la generación de autoras que en los años 70 revolucionaron el shojo para siempre. Thomas no Shinzo es, además, una de las primeras obras de género BL o shonen-ai (romance homosexual masculino). La obra se ha ganado a pulso el puesto gracias a la soberbia capacidad artística de su autora, que nos presenta además un grandísimo drama romántico de juventud ambientado en una Europa de principios del siglo XX. Conmovedor, bello, imprescindible.

Pues hasta aquí nuestro top de lecturas del 2015... Esperamos que os haya gustado. Y ahora... ¿Cuáles han sido vuestras mejores lecturas del año?

[RESEÑA MANGA] NonNonBa

Hola a todos, hoy en nuestra reseña hablaremos de una obra entrañable y maravillosa, una de las más personales del gran autor Shigeru Mizuki. Se trata de NonNonBa (NonNonBa to Ore).

Shigeru Mizuki, maestro de los yokais

Shigeru Mizuki (alias de Shigeru Mura), nacido en Sakai-Minato en 1922, es, sin ninguna duda, uno de los autores más importantes y prolíficos de la historia del manga.

El joven Mizuki, contando con tan solo 20 años de edad, fue reclutado por el Ejército Imperial durante la Segunda Guerra Mundial, y enviado a la isla de Papúa-Nueva Guinea. Allí, además de conocer de primera mano los horrores de la guerra, contrajo la malaria y, tras superarla y mientras se encontraba en estado convaleciente, el hospital de campaña sufrió un atentado que le costaría el brazo izquierdo.

Tras la guerra y de vuelta en Japón, Mizuki aprende a valerse con su único brazo -pues era zurdo- y comienza su trayectoria artística dibujando ilustraciones para los kamishibai (teatrillos callejeros de papel). Sería en la década de los 50 cuando el autor comenzaría a publicar manga, y es entonces cuando crea a su personaje más popular, Kitaro, en la obra Hakaba Kitaro (1959-1964), precursora de su serie más conocida y una de las más queridas de la historia del manganime en Japón, GeGeGe no Kitaro (1965-1986).

A partir de los años 60, Mizuki pasa a ser uno de los autores más significativos del movimiento gekiga (manga para adultos) a través de la revista Garo. Es en estos momentos cuando el autor comienza a perfilar definitivamente su característico estilo visual y se centra en la temática sobrenatural en su obra, especialmente el manga de yokais (monstruos y fantasmas tradicionales japoneses), con el que también triunfa entre el público joven, asegurando la transmisión del folclore nipón.

Más adelante comienza a dibujar sus mangas autobiográficos, en los que generalmente busca retratar su infancia, como en NonNonBa (NonNonBa to Ore, 1977), o los horrores que presenció durante la guerra, como Operación Muerte (Souin Gyokusai Seyo, 1973).

Entre sus obras podemos mencionar también Kappa no Sanpei (1961-1962), Hitler: La Novela Gráfica (Gekiga Hitler, 1971), 3, calle de los misterios (Fishigichou Sanbanchi, 1977) o Showa: A History of Japan (Comic Showa-Shi, 1988-1989).

El 30 de noviembre de 2015, a la avanzadísima edad de 93 años, Shigeru Mizuki finalmente fallecía en un hospital tokiota a causa de complicaciones cardíacas mientras se recuperaba de un accidente doméstico.

¿De qué trata?

En Nonnonba conocemos a Shige, apodado Gege, un alter ego ficticio de Mizuki durante su infancia. El autor nos muestra su infancia en forma de autobiografía ficticia, mezclada con fantasía.

La obra nos muestra además el interés de Gege por los yokais (seres sobrenaturales del folclore japonés) y cómo NonNonBa, la anciana que vivió con la familia de Mizuki durante su infancia, despertaba este interés contándole cuentos a Gege y sus hermanos.

También conoceremos anécdotas de su vida como las peleas con sus amigos, la ausencia de una figura paterna (pues su padre siempre estaba viajando), sus fracasos escolares que lo llevaron a dejar los estudios por el dibujo, y demás historias de su infancia.

Nuestra Opinión

NonNonBa es un manga entrañable y divertido. El personaje de la abuela se convierte en una figura maternal indispensable para Gege. Cabe destacar también sus relatos, los cuales generalmente desencadenan momentos fantásticos protagonizados por fantasmas y otras clases de yokais, lo cual ameniza la lectura y la hace mas fluida e interesante.

Sin embargo, también presenta temas bastante crudos, como la pérdida, la enfermedad, la pobreza que en aquel entonces asolaba Japón (mostrando una visión fiel de los años 30, lo cual es otro punto a favor), la trata de personas, la guerra (con el claro mensaje antibelicista que caracteriza a Mizuki)...

Cabe mencionar también el dibujo del autor, de trazos sencillos y diseños de personajes simplificados pero expresivos y carismáticos, acompañando a unos fondos más realistas y elaborados, lo cual crea un agradable contraste.

Destacan igualmente los sueños de Gege, mostrando escenas oníricas maravillosas, visualmente espectaculares y de gran belleza (además de ser muy significativos para la historia).

NonNonBa es probablemente una de las obras más personales de Shigeru Mizuki (junto a su Autobiografía). Un manga entrañable y familiar con toques de comedia fantástica. Un dibujo brillante y característico y que muestra perfectamente la época en que se ambienta. Una obra maravillosa que nos muestra la infancia de uno de los grandes autores del manga y cómo comenzó su interés por el género que le lanzó a lo mas alto: el manga de yokais.

Nota Final: 10 [ - Imprescindible - ]