[Lecturas del Mes] Abril 2023

¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Pues nada, aquí estamos otra vez más... a mitad de mayo para comentar nuestras lecturas de abril... Se ve que no sabemos hacerlo más pronto, pero ya se sabe que más vale tarde que nunca, ¿verdad? Pero bueno, es lo que hay, así que vamos a ello sin más dilación.

¡Empezamos!

Colección Marvel Ultimate

#33-34: Ultimate Spiderman 13 / The Ultimates 4

Comentario: Alejandro

Empezando un mes más con el coleccionable de Marvel Ultimate, con otro par de tomos de los que hablar. Esta vez son el 13º de Spidey, Muerte de un Duende; y el cuarto de los Ultimates, ¿Quién mató a la Bruja Escarlata?.

Respecto al Trepamuros definitivo, este es el tomo en el que se produce el gran cambio en la colección, con el cambio de Mark Bagley a Stuart Immonen, otro gran artista que supone un toque de frescura a una etapa que sigue siendo francamente brillante. Y en cuanto a los Ultimates, ya libres de las quinceañeras garras de Mark Millar... no están muy distintos, la verdad. Loeb se mantiene muy conservador con las líneas tonales marcadas por Millar, por lo que siguen siendo un grupo edgy dosmilero, tal vez con caracterizaciones algo menos repugnantes, pero aún bastante horribles. Rescato el arte de Joe Madureira, algo hipertrofiado y con vicios noventeros, pero en el buen sentido (si eso es posible, ya que, al menos a mí, me gusta su estilo). 

Nextwave: Agentes de H.A.T.E., de Warren Ellis y Stuart Immonen

Tomo único

Comentario: Alejandro

Y hablando de Stuart Immonen, otra lectura marvelita con el artista de este mes ha sido el tan esperado tomo integral de la miniserie dosmilera Nextwave. Un cómic que, por lo que he visto, tiene tantos amantes apasionados como detractores viscerales.

Por mi parte, me quedo en un punto intermedio. Me ha parecido una obra curiosa e interesante, con un grupo de personajes improbable pero original, y un tono de cachondeo que a veces acierta bastante y otras falla estrepitosamente (por mal envejecimiento, más que nada, porque no deja de ser una propuesta gamberrilla dosmilera, con todo lo que eso implica). Y me gusta mucho el Immonen más minimalista, un poco más indie que en otros trabajos, que se puede disfrutar en estas páginas.

Superman: Arriba, en el cielo, de Tom King y Andy Kubert

Tomo único

Comentario: Alejandro

Pasando brevemente a DC, un tomito por el que tenía bastante curiosidad y que estaba convencido de que llegaría más pronto que tarde en formato Pocket (y no me equivoqué). Tras su publicación hace un par de años, esta obra ha sido muy aplaudida por los fans como uno de esos cómics que captan a la perfección el espíritu de Superman, como pueda ser el All Star de Grant Morrison (salvando las distancias).

La verdad es que Tom King no es santo de mi devoción como narrador. Le veo buenas ideas, pero una narración torpe, farragosa y muy machacona, como si en todas sus obras sobrara la mitad de los números. Pero este ha sido uno de sus trabajos con los que más he disfrutado, precisamente porque ya viene recortado de serie: son solo 6 números, por lo que va mucho más al grano que de costumbre. Y aunque no sea de mis cómics favoritos del Hombre de Acero, estoy de acuerdo en que transmite con mucho acierto la esencia del personaje.

Godzilla: La Guerra del Medio Siglo, de James Stokoe

Tomo único

Comentario: Alejandro

Y acabo con el cómic americano con un tomo que llevaba meses deseando tener en mis manos, que no es ni más ni menos que esta genialidad de Godzilla escrita y dibujada por James Stokoe.

No es ningún secreto que por aquí adoramos al lagarto radiactivo más famoso del mundo, así que me hacía mucha ilusión la publicación de este cómic. Un cómic que, además, funciona como un homenaje a los primeros 50 años de historia del personaje. En la historia seguimos a un militar que está en una unidad de seguimiento y respuesta de Godzilla desde su primera aparición en la costa tokiota en 1954, con lo que el autor se permite el lujo de ir incorporando, de forma libre y reinterpretada pero con mucho respeto, elementos de toda la saga fílmica japonesa (incluidas varias apariciones estelares de otros kaijus, como Mothra, King Gidorah, Megaguirus, o Space Godzilla). Y todo ello con un estilo artístico absolutamente explosivo que hace que los monstruos y las escenas de caos y destrucción resulten espectaculares. Ojalá venda muy bien y Moztros nos traiga más cómics de la franquicia.

Clive Barker's Hellraiser, de VV.AA.

Colección completa

Comentario: Adri

Pues, por mi parte, me dio hace poco por volver a ver la película de 2022 (que me parece incluso mejor que la original, así de claro lo digo) y decidí lanzarme también a leer los cómics de los 80.

Son un buen material del universo de Clive Barker, ya que más que contar una historia, son una extensa antología de historias cortas de diferentes autores y guionistas (entre los que se encuentra incluso Neil Gaiman), con una variedad increíble de arte, estilos y temas. Si habéis visto la película o leído la novela, este es un buen lugar para continuar si os interesa la franquicia. Desde luego, mejor que seguir con la saga de películas, que, la verdad, a partir de la tercera ya empieza al cosa a ser insoportable.

Hirayasumi, de Keigo Shinzo

#1

Comentario: Alejandro

Pasando al manga, que no es mucho (en cantidad, no en calidad, ojo) este mes, empiezo la lectura de una serie cuyo anuncio me hizo mucha ilusión en el pasado Salón: Hirayasumi, la última obra de Keigo Shinzo en la que el versátil autor se pasa al más puro iyashikei imaginable.

¿Y cómo no iba a disfrutar yo esto? Comedia costumbrista japonesa tranquila, reposada, sin sobresaltos de ningún tipo y un dúo protagonista muy simpático que te cae bien a las pocas páginas. Y eso, junto al limpio pero detallista estilo artístico del autor, hace que la lectura te transporte durante breves periodos de tiempo a un remanso de paz. Mi recomendación, eso sí, es leer el tomo poco a poco, disfrutando con calma de cada capítulo. Si te lo lees de una sentada, pierde parte de su encanto.

La Spada di Paros, de Kaoru Kurimoto y Yumiko Igarashi

#1-2 [Completa]

Comentario: Alejandro

Cambiando radicalmente de tornas, otra lectura japonesa de este mes ha sido este clásico shojo detrás del cual llevaba bastantes años. Y finalmente he podido hacerme con la edición italiana, en dos gruesos tomos publicados hace ya un tiempo, por un precio ajustadísimo. Todo ha salido a pedir de Milhouse.

Y la verdad es que me ha gustado mucho, incluso más de lo que esperaba. Kaoru Kurimoto fue especialmente conocida por su saga de literatura fantástica Guin Saga (importante influencia para Berserk, por ejemplo), de la que llegó a escribir unas 130 entregas ella sola (teniendo así el récord mundial) antes de su fallecimiento. Es decir, es un perfil de autora bastante diferente a lo habitual en las colaboraciones de Yumiko Igarashi, que, sin embargo, se adapta a la perfección al guión de Kurimoto y ofrece uno de sus mejores trabajos artísticos. Y, al fin y al cabo, ¿a quién no le va a gustar una historia de fantasía heroica-romántica que se desenvuelve en torno a la identidad de género de su protagonista de forma extraordinariamente moderna para el Japón de los 80?

Double Mints, de Asumiko Nakamura

Tomo único

Comentario: Alejandro

Y termino con este tomo único de mi adoradísima Asumiko Nakamura, que bien podría acabar publicándose en España en algún momento, pero por si acaso... la edición francesa. Total, solo es un tomito.

Como se puede deducir, es uno de esos thrillers BL breves pero extremadamente turbias que tanto le gustan a la maestra Nakamura (y a sus fans, no nos vamos a engañar). No es que sea de sus mejores obras, pero nunca dejará de ser un placer leer cualquier cosa que salga de sus lápices.

InuYasha, de Rumiko Takahashi

#2

Comentario: Adri

Y siguiendo con el tomito (o tomazo) mensual de la edición kanzenban de InuYasha. Este segundo volumen ha tenido bastante más acción que el primero, con los personajes principales ya presentados, y contiene un par de arcos de batallas bastante chulos.

La química de los personajes me sigue pareciendo maravillosa. Claro que es Rumiko Takahashi, una de las mejores creando comedias románticas en el manga. Incluso en este, que no deja de ponerse oscuro y hasta algo tétrico en algunos momentos. Deseando seguir con el tomo 3, que estos se leen en un suspiro y dejan con ganas de más.

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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!

[Lecturas del Mes] Marzo 2023

¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Sí, sí, un mes más se nos echa el tiempo encima y vamos bastante tarde con el repaso de nuestras últimas lecturas, ¡pero la vida es así! Y como más vale tarde que nunca, según dicen, pues vamos con ello ahora. 

¡Empezamos!

Colección Marvel Ultimate

#31-32: Ultimate Spiderman 12 / X-Men 7

Comentario: Alejandro

Como siempre, empiezo con el coleccionable Marvel Ultimate, del que tengo este par de tomos por comentar: el duodécimo de Ultimate Spiderman, Caballeros; y el séptimo de los mutantes, Cable.

Con el Trepamuros, como siempre digo, sigo sorprendido por el constante nivel de la colección durante tantos y tantos números, aunque aquí se marca un antes y un después con la salida de Mark Bagley, cuyo particular estilo artístico definió enormemente la identidad de la etapa. Aunque Immonen es una gran sustitución y tengo ganas de ver cómo se desarrolla en futuros números. Y por parte de los X-Men, Kirkman actualiza personajes como Cable y Bishop con giritos muy interesantes, subiendo bastante el nivel de la colección respecto a sus primeras andaduras.

New X-Men, de Grant Morrison et al.

Etapa completa

Comentario: Alejandro

Pero la que sí ha sido una de mis lecturas principales durante el mes de marzo ha sido esta trascendental etapa mutante de principios de siglo a cargo de Grant Morrison que tenía muy pendiente desde hace tiempo.

No se suele mencionar mucho como punto de entrada para la franquicia, probablemente por la densidad narrativa de Morrison, que la hace menos ligera y amigable que cosas como Astonishing X-Men... pero me ha parecido una etapa fundamental, que marca un punto de ruptura clarísimo entre la Patrulla clásica y la moderna, y con la que he entendido mejor muchas cosas posteriores que ya había leído. Artísticamente tiene sus puntos más altos y más bajos, siendo claramente Frank Quitely el mejor, pero en general no la he visto tan descompensada como se dice. 

La Cosa del Pantano, de Alan Moore, Stephen Bissette y John Totleben

#1

Comentario: Alejandro

Cambiando las tornas, ECC ha tenido bien empezar a publicar en su colección DC Pocket una de las obras más aclamadas de siempre de la editorial americana, la etapa de Alan Moore al frente de La Cosa del Pantano... ¡y esta era mi oportunidad de leerla por fin!

Para ser sincero, no soy yo precisamente el mayor fan de Alan Moore, más que nada por su densísima narrativa (o sea, sus turras de texto), pero siempre he tenido mucho interés por leer esta etapa. Y este primer tomo me ha gustado bastante, sobre todo por el aura de terror de monstruos clásico que desprende. Aunque tampoco es que me haya volado la cabeza ni nada así, así que espero que en los próximos números la cosa (nunca mejor dicho) se ponga más intensa.

Doctor Who: El Undécimo Doctor, de A. Ewing, R. Williams, S. Fraser y B. Cook

#2: Te Servimos

Comentario: Alejandro

Y acabo con esta parte de las lecturas con el segundo tomo de la colección del Undécimo Doctor, que retoma por donde se quedaba el primero y concluye el arco argumental general que se venía desarrollando en los primeros números (aunque, obviamente, quedan flecos por cubrir en el tercer y último volumen de esta "primera temporada"). 

Como dije tras el primero, me gusta mucho cómo la estructura de este cómic se asemeja considerablemente a una temporada de la serie moderna, especialmente a la etapa de Moffat, ya que van sucediéndose pequeñas aventuras espaciotemporales a la vez que se desarrolla una trama mayor de fondo de la que el Doctor tendrá que encargarse en algún momento. Y me reafirmo en mi convicción de que Al Ewing debería escribir algún episodio para la serie, porque es uno de los guionistas de ciencia ficción que más disfruto en el mundo del cómic occidental.

Siempre Vengadores, de Kurt Busiek y Carlos Pacheco

Tomo único

Comentario: Adri

En lo que a mí respecta, una lectura clave en el terreno del cómic occidental, Siempre Vengadores. Porque tenía que leerlo. Después de haber leído un par de cómics de Kang, tenía que leer esto... y dios... mío...

Como lleguemos a ver algo de esta magnitud en la gran pantalla lo vamos a flipar muchísimo. No solo es un evento gigantesco donde se ensalza mucho la figura de Kang y sus distintas versiones... es que, además, es un homenaje a décadas de historia de los Vengadores, a TODOS los Vengadores que han sido, son y serán.

Es divertidísimo de leer y tiene muchísimo fanservice (del bueno), situaciones de esas que vuelan la cabeza y, sobre todo, el arte del tristemente fallecido Carlos Pacheco, que es una barbaridad. No he leído mucho más de él, pero intentaré que este no sea el último, porque es increíble. Para llorar de emoción al final a poco que seas algo friki.

Present, de Kanako Inuki

#1-3 [Completa]

Comentario: Alejandro

Pasamos ya a las lecturas japonesas, empezando, por ejemplo, con esta clásica serie de terror de tres tomos que llevaba años en mi lista de pendientes.

Hasta ahora solo había leído algunas historias sueltas de Kanako Inuki, así que tenía ganas de meterme en su obra más conocida y larga. Present es una serie de historias cortas, mayormente de terror (algunas un poco más dramáticas o sobrenaturales), que tienen en común el mcguffin de los regalos. Además de la siniestra presencia de una niña que ejerce de espectadora de las historias, interviniendo en ocasiones. Una lectura ligera que permite conocer bastante bien el estilo gráfico y narrativo de Inuki, que es, sin duda, una de las grandes maestras del terror en el mundo del manga.

Angel Sanctuary, de Kaori Yuki

#3-4

Comentario: Alejandro

Continúo con la lectura de este clásico noventero de Kaori Yuki con la nueva edición en tomos dobles de ECC. Dos de golpe esta vez, a ver si así me pierdo menos durante la lectura.

Es un manga que me está gustando bastante a nivel artístico (el dibujo es realmente estupendo, muy propio de los 90 en el mejor sentido) y por su premisa de fantasía urbana bíblica, por llamarlo de alguna manera. Pero, he de decirlo, me está costando un poco seguirle el hilo a la historia. No sé si es solo por el tiempo entre tomo y tomo, o porque realmente tiene un argumento bastante enredado (al menos al principio). Y no es que los rocambolescos nombres de los ángeles y arcángeles ponga fácil la retención de los personajes. Quizá debería esperar y hacer una lectura intensiva todo de corrido cuando termine.

Neon Genesis Evangelion, de Yoshiyuki Sadamoto

#5

Comentario: Alejandro

Un tomo más de la nueva edición del manga de Evangelion, y ya solo quedan dos para terminar (qué gusto cuando Norma cumple sus periodicidades, ¿no?).

En este quinto tomo llegamos ya a un punto de no retorno, con un enturbiamiento considerable de la trama y la llegada del siempre misterioso Kaworu... que creo que en este tomo ya ha salido más y ha tenido más frases que en toda su participación en la serie original. Es en este punto de la historia en el que más puntos gana el manga frente al anime. O al menos tengo la sensación de que todo se explica mucho mejor y resulta menos confuso. A ver cómo continúa en ese sentido.

Ace wo Nerae, de Sumika Yamamoto

#1-10

Comentario: Alejandro

Y termino con el que fue uno de mis grandes logros coleccionistas... de siempre. Hace unas semanas conseguí hacerme con la descatalogadísima edición italiana (publicada a principios de los 2000) de un manga que llevaba muchos años deseando leer: Ace wo Nerae, o como se llamó allí el anime, Jenny la Tennista (La Raqueta de Oro en España). Es una edición muy básica de quiosco de la época, sin sobrecubiertas, espejada y en 25 tomos (¡si es que costaban 2€ en su día!). Pero era la única manera de poder leerla, y el lote era un chollo... así que me fui de cabeza.

Respecto a la obra, claro está que se trata de un clasicazo de los 70, uno de los spokon más icónicos de su época (probablemente el shojo deportivo clásico más importante junto a Attack No. 1 de Chikako Urano, que también pude leer gracias a su edición italiana hace unos años). Y pocas cosas hay que me gusten más a mí que un buen shojo clásico. Y aunque no sea yo muy de deportes, justamente el tenis es de los pocos de los que sé *algo* (o sea, algo más aparte de que existen). Así que, evidentemente, estoy disfrutando mucho de esta lectura.

InuYasha, de Rumiko Takahashi

#1

Comentario: Adri

Pues ya me iba tocando ponerme con esto, que después de años descatalogado y con lo mítico que es, había que aprovechar la kanzenban de Planeta. Sobre todo mientras se publica, porque si no luego se me acumulan los 30 tomos y se hace cuesta arriba.

De momento me ha gustado el inicio. Ya lo conocía de haber empezado a ver el anime alguna vez, pero en manga siempre disfruto más de Rumiko Takahashi. El trazo y los diseños son muy buenos, más fantasiosos de lo que estoy acostumbrado en la autora tras haber leído sus obras más costumbristas, pero igualmente maravillosos. La edición de Planeta es excelente, eso también hay que reconocerlo. A seguir y mantener el ritmo.

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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!

[Lecturas del Mes] Febrero 2023

¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Bueno, pues aunque sea bastante tarde, no nos olvidamos de nuestro tradicional repaso mensual de lecturas de manga y cómic en general... ¡Sí, de febrero! ¡Casi se nos juntan dos meses en uno! Pero bueno, mejor tarde que nunca.

¡Vamos allá!

Colección Marvel Ultimate

#28-30: Ultimate Hulk / Spiderman 11 / X-Men 6

Comentario: Alejandro

Empezando un mes más con el coleccionable de Marvel Ultimate, esta vez tengo tres tomitos para comentar. Ultimate Hulk vs Lobezno y Iron Man, Ultimate Spiderman: La Saga del Clon y Ultimate X-Men: Norte Magnético.

Lo más diferente de esta tanda es, claramente, el tomo con las dos miniseries protagonizadas por el Goliat Esmeralda, que son bastante brutales y llenas de acción, aunque sin más. Pero por otro lado, Spidey sigue siendo una locura absoluta y alcanza un nivel de tensión espectacular en esta reinventada saga del clon. Por su parte, con los mutantes llego al final de la etapa de Vaughan con un intenso arco maravillosamente dibujado por Immonen, y empieza la de Robert Kirkman, que promete muchísimo. Es increíble lo muchísimo que subió la calidad de esta cabecera en cuanto se fue Millar.

Namor: En las Profundidades, de Peter Milligan y Esad Ribic

Tomo único

Comentario: Alejandro

Y por otra parte, una interesante lectura del Universo 616. Una historia autoconclusiva que gira en torno a la figura de Namor, el Hombre Submarino, y su búsqueda por parte de un investigador que se dedicaba a desacreditar mitos mucho antes de que comenzara la Era de las Maravillas.

No hay que esperar de este cómic una historia de Namor, ni de superhéroes en general. Es más un relato de ciencia ficción y aventuras de corte clásico, muy pulp, al estilo Verne, con toques de terror. Y, ante todo, es un vehículo para el lucimiento de Esad Ribic, que siempre despliega todas sus dotes en trabajos como este, Loki o Estela Plateada: Réquiem (siendo este último muy superior en todos los sentidos, pero nos entendemos).

Spiderman Nunca Más, de Stan Lee y John Romita

Tomo único

Comentario: Adri

Pues, por mi parte, una de mis primeras lecturas del mes ha sido este clásico del arácnido de Marvel. Es considerado como una de las historias cumbre de la época clásica de Spiderman y de los mejores cómics de la etapa de Lee y Romita.

Desde luego es muy interesante leer un cómic como este, de una época tan temprana del personaje, pero que fue crucial para su escritura y desarrollo (y para quien sea fan de Spider-man 2, esta historia sentó las bases de gran parte del argumento de la película). Su narrativa, obviamente, es muy clásica y la historia y desarrollo van muy rápido. No deja de ser un comic de los 60, pero cuando lo piensas un poco es bastante revolucionario y al final, como digo, sentó bases muy importantes del desarrollo de Peter Parker como personaje.

Universo Spiderman, de Dan Slott, Oliver Coipel y Giuseppe Camuncoli 

Tomo único [Relectura]

Comentario: Adri

Y ya me tocaba releer este comicazo de Dan Slott que sirvió un poco como base para lo que más tarde fue Into the Spiderverse.

No es tan bueno como la película, eso sí, y quien venga buscando algo al mismo nivel, probablemente se decepcione. Pero vaya, sigue siendo un desfile arácnido espectacular, con muchísimo fanservice, humor meta, momentos épicos... La historia es la que es y tampoco le exijo más, pero es fanservice bueno, del divertido. Del que cuando terminas de leer sientes que lo han hecho para fans, y como tú eres fan, pues estás contento por lo que has leído.

Marvels, de Kurt Busiek y Alex Ross

Tomo único

Comentario: Adri

Y dejo mi mejor lectura para el final, porque esto me ha parecido una obra maestra. No solo por el espectacular arte de Alex Ross, que me fascina muchísimo por lo realistas y creíbles que logra hacer hasta los diseños más anticuados de la Marvel más clásica, dotándolos de realidad y grandeza, sino por la forma en que se narra el inicio de la Era de las Maravillas.

Busiek convierte el relato en una crónica creíble, centrándose en cómo la humanidad se relaciona con la aparición de los superhombres, siendo cada uno de los cuatro capítulos una parte de la historia de la editorial: Vengadores, Cuatro Fantasticos, mutantes y los nuevos héroes que poco a poco fueron apareciendo. Si uno es fan de Marvel, leer este cómic no solo ayuda a dar perspectiva de la historia de su universo, sino que es todo un disfrute ver, desde abajo, el nacimiento de estas leyendas. Y, como ya he dicho, todo con un arte increíble de un tipo que no se suele ver en los comics mainstream. Probablemente debería hacerme con Kingdom Come, ya que estamos.

Novio Absoluto, de Yuu Watase

#1-3 [Completa]

Comentario: Alejandro

Pasando al manga, comienzo con la recientemente publicada edición en 3 tomos dobles de Novio Absoluto por parte de ECC.

Para empezar, debo decir que Yuu Watase, como autore, significa mucho para mí por el gran impacto que tuvo en mi infancia Fushigi Yugi, así que cualquier obra suya que pueda leer ya va a tener buena predisposición por mi parte. Aunque, claro, esta serie no tiene nada que ver con la historia de Miaka. Esto es una comedia romántica con un elemento de ciencia ficción muy loco ahí metido como si tal cosa (novios robots, vaya). Y está muy bien, la verdad, es muy divertida. Quizá en algunos momentos parece que las situaciones se estiran un poco más de la cuenta, pero en general resulta divertido.

V2 Panzer, de Leiji Matsumoto

Tomo único

Comentario: Alejandro

El pasado mes recibimos también la triste noticia del fallecimiento de Leiji Matsumoto, cuya obra significa muchísimo para nosotros. Y, tras una relectura de Capitán Harlock en su honor, me puse también con este tomo recientemente editado en Francia que pillé la pasada navidad.

Esta es una obra bastante breve realizada por el maestro a finales de los 80, una época de su carrera de la que no había podido leer gran cosa, por lo que me ha parecido especialmente interesante a nivel artístico: se aprecia que su dibujo estaba un punto intermedio de evolución entre su estilo más conocido de los 70-80 y el de los 90-2000 (quizá la diferencia no se aprecie mucho a simple vista, pero sí si conoces bastante su obra). Y en cuanto a la historia, es una especie de postapocalípsis a lo Mad Max con carreras de motos y entornos desérticos hostiles. Está muy bien.

Deadlock, de Saki Aida y Yuh Takashina

#1

Comentario: Alejandro

Comienzo la lectura de un nuevo BL publicado por Arechi que me llamaba mucho la atención, ya que se aleja de las historias románticas juveniles de un solo tomo habituales que se suelen publicar en España (y que me gustan mucho, pero al final dan para lo que dan y tienes la sensación de leer todo el rato lo mismo).

Aquí tenemos un thriller policiaco ambientado en una prisión, en la que un ex-agente de la DEA tiene que localizar a una persona para reducir la condena por un crimen que no cometió. Y, claro, además empieza a sentir cosas por su compañero de celda, como no puede ser de otro modo. Es una historia bastante más compleja de lo que esperaba y tengo ganas de leer los 3 tomos restantes.

Creo que nuestro hijo es gay, de Okura

#1

Comentario: Alejandro

Y termino por este mes con otro número uno, concretamente el de una serie que tenía muchísimas ganas de leer desde hace dos o tres años y que por fin llega a nuestro país.

Estamos ante un manga de capítulos muy breves, de unas 5 páginas, a modo de pequeños gags costumbristas en los que una madre observa, divertida y con cariño, cómo su hijo adolescente intenta ocultar su homosexualidad con escaso éxito. Es una obra muy bonita y muy tierna, con una protagonista que solo desea lo mejor para su hijo pero que no puede evitar pasárselo bien viendo cómo él lucha por no decir lo que piensa. No quiere presionarle ni sacarle del armario a la fuerza, pero tanto ella como nosotros, los lectores, vemos claramente lo que hay. Adorable y con mucho corazón.

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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!

Fallece Leiji Matsumoto

Un saludo a todos.

Finalmente ha llegado el día que no queríamos que llegara. Hace unas horas se hacía pública la noticia del fallecimiento de Leiji Matsumoto, que se produjo el pasado 13 de febrero en un hospital de Tokio, aparentemente a causa de un fallo cardíaco, a la edad de 85 años. 

A lo largo de estos años, hemos escrito varios obituarios (más de los que desearíamos, desde luego) en memoria de grandes autores que nos han ido dejando y a los que admirábamos. Pero este es un caso especial, por motivos, creemos, bastante evidentes. No sabemos muy bien cómo expresar lo que sentimos ante esta pérdida, así que simplemente dejaremos que las palabras fluyan de forma un poco diferente a otras ocasiones.

Leiji Matsumoto

Nacido en 1938 con el nombre de Akira, el maestro Matsumoto debutó como dibujante profesional en 1954, con apenas 16 años. Como otros muchos de su generación, comenzó haciéndose un hueco en el shojo manga, un campo en el que conoció a la también pionera del cómic japonés Miyako Maki, junto a quien publicó numerosas obras y con la que acabaría casándose.

Pero sería en la década de los 70 cuando le llegara la consagración en el terreno de la ciencia ficción, participando en 1974 en la creación del proyecto transmedia Uchuu Senkan Yamato (Space Battleship Yamato), en el que crearía los diseños y se encargaría de la primera versión en papel; y, en 1977, dando el pistoletazo de salida a sus obras más icónicas e influyentes: Capitán Harlock y Galaxy Express 999, además de Queen Emeraldas. Estas obras, junto con otras como Queen Millennia / La Princesa de los Mil Años (Shin Taketori Monogatari: 1000-nen Joo), le convirtieron en uno de los autores clave de la ciencia ficción japonesa y el gran maestro de la space opera (aunque tocaría otros palos, como el western de Gun Frontier o el bélico de The Cockpit).

Probablemente muchos le conoceríais por una de sus obras más populares, bien fuera Harlock, Yamato o Galaxy Express 999. O, quizá, por la reconocida película musical Interstella 5555, en la que se encargó de plasmar visualmente el álbum conceptual de Daft Punk Discovery. Pero, para nosotros, Leiji Matsumoto significaba mucho más.

No es ningún secreto, a la vista del nombre y diseño de este blog, que el Leijiverso es algo muy importante para nosotros. No es simplemente que nos guste. No es simplemente que sea uno de nuestros autores favoritos. Es que nos conocimos a través de su obra.

Los títulos clásicos no son precisamente los que más se comentan en redes sociales, por lo que cuando dos o más personas comparten esos gustos concretos es fácil que se forme un círculo de confianza. Y, básicamente, así fue como estos dos frikis que escriben frikadas en este blog se conocieron. Una amistad que ya dura casi una década comenzó, sin sospecharlo entonces, hablando de Capitán Harlock. Es por eso que al maestro Leiji Matsumoto le debemos no solo las horas de diversión (y de síndrome de Stendhal) que nos proporciona su obra, sino también algo mucho más importante: un hermano.

Nos cambiaste la vida, sensei. Estamos aquí, en este blog, juntos como mejores amigos, gracias a ti. Te debemos más de lo que jamás podremos expresar. Nunca morirás para nosotros. Gracias y buen viaje.

Descansa surcando el infinito mar de estrellas, Maestro.

[Lecturas del Mes] Enero 2023

¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Sí, sí, vamos con bastante retraso, ¡ya lo sabemos! Pero bueno, más vale tarde que nunca, como se suele decir, así que vamos con nuestro habitual repaso de lecturas del mes. Las primeras del año 2023, que a este paso se nos van a juntar con las de 2024. 

¡Empezamos!

Colección Marvel Ultimate

#25-26: Ultimate Fantastic Four 4 / Ultimate Spiderman 10

Comentario: Alejandro

Como siempre, arranco con los tomos del coleccionable de Marvel Ultimate. Esta vez con el cuarto de los 4 Fantásticos: Diablos, y el décimo del arácnido, titulado Marta Plateada.

Los 4F siguen en un rumbo bastante correcto, especialmente desde la marcha de Mark Millar, aunque no terminan de despegar del todo. Pero, como siempre... Ultimate Spiderman es una maldita gozada. Es asombrosa la capacidad para mantenerse tan fresco y tan interesante número tras número, siendo una serie tan larga y con un mismo equipo creativo detrás. Una vez más: aunque no sea el Spidey 616, esta es una de las mejores etapas de la historia del personaje.

Vengadores Oscuros, de Brian M. Bendis y Mike Deodato Jr.

#1: Reunión

Comentario: Alejandro

Sigue avanzando la reedición en formato Must Have de la larga etapa vengadora de Bendis, con todos sus títulos paralelos... y llega el turno de uno de los mejor recordados: los Vengadores Oscuros de Norman Osborn, que tenía muchas ganas de empezar a leer.

La verdad es que tiene sentido que sea tan apreciada esta serie, ya que no deja de ser una extensión de los Thunderbolts de Ellis pero con el añadido retorcido de que Norman esté ahora al mando del equipo oficial de Vengadores... que se compone de un grupo de villanos que usurpan la identidad a los héroes habituales. Un inicio muy prometedor.

Kang el Conquistador: La conquista de uno mismo, de C. Kelly, J. Lanzing y C. Magno

Tomo único

Comentario: Adri

Por mi parte, una sola lectura de Marvel dedicada al gran villano que tanto dará que hablar a partir de ahora. Me lo leí un poco para prepararme para Quantumanía, ya que es una mini muy reciente que recomiendan mucho para conocer al complicado personaje de Kang el Conquistador. Y la verdad quedé muy contento con este "primer" contacto con él (en realidad, el primero fue cuando leí Jóvenes Vengadores, pero ahí no es tan central en la trama).

Cuenta con que estás familiarizado con algunas cosas del pasado de Marvel pero si no es el caso, lo pillas todo bien por contexto y sirve para hacerte una idea de quien es Kang y de dónde viene el personaje. Ordena de forma bastante clara la historia y múltiples identidades de este villano tan complejo, útil tanto para leer más cómics en los que salga como para ver lo que se nos viene en el UCM.

Doctor Who: El Undécimo Doctor, de Al Ewing, Rob Williams, Simon Fraser y Boo Cook

#1: Vida tras la muerte

Comentario: Alejandro

Acabamos con lecturas de cómic occidental con este primer tomo de la serie de Titan Comics del Undécimo Doctor. Como ya he dicho otras veces, mi 2022 estuvo especialmente marcado por Doctor Who, que se convirtió rápidamente en una de las series de mi vida tras verla a lo largo de todo el año. Y claro, tenía que caer en los cómics, empezando por el Undécimo Doctor... ya que es Mi Doctor (moderno, clásico es el Tercero). 

Me ha gustado mucho cómo empieza esta serie de cómics, con una estructura bastante similar a la era Moffatt de la serie: capítulos autoconclusivos con migajas que apuntan hacia una trama más grande al final. Y, aunque el arte no es precisamente de mucho nivel... el co-guionista es Al Ewing, lo cual ya me daba confianza porque siempre disfruto muchísimo de sus trabajos en Marvel, y esta vez no ha sido diferente. Ewing es garantía de calidad, especialmente cuando se desata con la ciencia ficción. Ganas de leer los otros dos publicados en España... Y, por favor, Fandogamia, sacad más del Undécimo...

Deathco, de Atsushi Kaneko

#1-7 [Completa]

Comentario: Alejandro

En cuanto a manga, empiezo hablando de una serie completa que pillé por navidad y que he leído rápidamente (porque le tenía bastantes ganas, pero también porque es muy ligera y entra como el agua). 

Me fascina Atsushi Kaneko como artista, y en esta obra tan gótica puede explotar al máximo su impactante estilo visual, de fuertes contrastes, mucho negro y gran influencia del pop art. Cada página es un espectáculo del que no puedes apartar la mirada. Y además la historia es una frenética sucesión de escenas de acción, asesinatos y persecuciones, con relativamente poco texto, por lo que es una lectura rápida e intensa. Lástima que ECC decidiera descatalogarla casi inmediatamente después de terminar de publicarla, pero bueno, recurriendo a la edición italiana he ahorrado dieneros.

Solamente tú, de Wataru Yoshizumi

Tomo único

Comentario: Alejandro

Otro de los shojos de finales de los 90-principios de los 2000 que Planeta está recuperando en formato integral, una vez más de Wataru Yoshizumi. 

Quien esté familiarizado con la obra de Yoshizumi ya se puede imaginar que esta historia va a tener sus vueltas de tuerca que rozan lo absurdo, pero al fin y al cabo... es marca de la casa, lo que buscamos cuando leemos algo de esta autora, ¿no? Pues ya estaría. Un romance de instituto bastante divertido y entrañable, aunque con sus puntos profundamente inverosímiles que le dan un encanto especial frente a otras obras similares. Aunque no es uno de los mejores títulos de Yoshizumi, todo sea dicho.

Confuso Primer Amor, de Wataru Hinekure y Aruko

#7-9

Comentario: Alejandro

Carrerilla para finalizar este romance que tanta sensación ha causado, ya que me guardé los últimos tomos para no tener que sufrir tanto la espera (y, de paso, he releído los anteriores). Y me alegro de haberlo hecho, porque la recta final es para no dejar de leer hasta el final.

En fin, un manga precioso, con unos personajes adorabilísimos de los que quedas totalmente prendado. Es muy bonito leer de vez en cuando historias románticas (y de amistad, que también hay bastante de eso y muy bien representado) tan puras y positivas, que te dejan el azúcar por las nubes. Y, aunque tiene la duración justa y necesaria, te deja con ganas de una continuación con su vida universitaria...

Limit, de Keiko Suenobu

#1

Comentario: Alejandro

Comienzo nueva serie con este manga de supervivencia de Keiko Suenobu, que tiene una nueva oportunidad en nuestro mercado tras el fracaso comercial de Life hace años.

Es una obra muy adictiva, con una premisa muy retorcida y que promete momentazos muy jodidos. Me ha gustado mucho el primer tomo, por lo que seguramente seguiré pillándola... pero porque son solo 6 tomos en total y el 2 ha salido ya, pero la puñalada trapera de Arechi del otro día no sienta nada bien. De no ser porque la subida de precios solo afectará a, como mucho, 4 de los tomos (4€ en total), otro gallo cantaría. De hecho, si no hubiera empezado ya, probablemente no le habría dado la oportunidad a 10 pavazos el tomo. Ellos sabrán lo que hacen, pero no pinta bien.

Team Phoenix, de Kenny Ruiz y Osamu Tezuka

#1

Comentario: Alejandro

Tenía muchísimas ganas de poder leer este manga desde que se anunció en Japón, y por fin tenemos el primer tomo en nuestras manos. O sea, estamos hablando de un autor español que ha conseguido lo impensable: publicar en Japón un manga oficial con los personajes icónico del Dios del Manga Osamu Tezuka. Ya solo por eso era un must.

Pero es que, además, podemos disfrutar del dibujazo de Kenny Ruiz en una obra llena de acción y aventura, visualmente súper llamativa, con un uso muy inteligente de los diferentes personajes de Tezuka y una trama que aquí apenas empieza a asomar pero que promete mucho. Muy buena lectura.

Neon Genesis Evangelion, de Yoshiyuki Sadamoto

#1-2 [Relectura]

Comentario: Adri

Pues por mi parte, empiezo con la relectura de Evangelion, que ya tocaba ahora que he empezado a pillar la edición kanzenban de Norma.

Ya había leído hace un par de años este manga (de hecho, entró en mi top del año) y otros de la franquicia, además de saberme de memoria el anime, pero releerlo con más calma y comodidad me hace apreciarlo incluso más. Y mantengo que, aunque el anime es mejor a nivel narrativo y visual, argumentalmente, el manga lo supera por tener más tiempo para desarrollar mucho mejor los acontecimientos y a los personajes.

Hakumei & Mikochi, de Takuto Tashiki

#1-3

Comentario: Adri

Empiezo la lectura, con los primeros 3 tomos, de este manga iyashikei tan ligerito y agradable. Se siente casi como leer Moomin o alguna historia de Winnie The Pooh, todo con un aire muy agradable de cuento de hadas que, la verdad, atrapa enseguida y relaja como pocas cosas que se puedan leer.

El iyashikei es uno de mis géneros favoritos y consumo muchas obras de ese estilo actualmente. Quizá este no sea mi favorito, pero su dibujo tan especial y su tono hacen que siempre me venga a la cabeza cuando quiero algo con lo que desconectar. Puede que por eso lo lea tan despacio, porque es bueno tener tomos de este tipo a los que recurrir.

Barakamon, de Satsuki Yoshino

#1-2

Comentario: Adri

Y otro iyashikei por aquí. Por ahora solo he leído los dos primeros tomos porque cuesta un poco leerla en inglés con un lenguaje tan coloquial que intenta imitar el habla "de pueblo".

Pero vamos, al igual que el anime, es otro iyashikei que se me hace muy agradable de leer y de encariñarme de sus personajes y situaciones. Este está mas enfocado a la comedia que otros, pero sigue siendo muy relajante y terapéutico. Si no lo conocéis, no dejéis de echarle un vistazo aunque sea al anime, que tuvo mucho éxito por buenos motivos.

Hellsing, de Kohta Hirano

#1

Comentario: Adri

Y por fin estoy leyendo Hellsing, que ya tocaba después de muchos años teniéndola pendiente como una espinita clavada. Eso sí, con la nueva edición italiana, que es mucho más bonita y ligeramente más barata que la de Norma.

El caso es que el manga no lo había llegado a leer nunca, a pesar de lo muchísimo que me flipa el anime (Hellsing Ultimate, entiéndase, que no soy tonto). Leerlo hace que me guste incluso más, porque disfruto de primera mano de ese estilo tan desgarbado y violento que tiene su autor. Es una obra loquísima y divertidísima, con un espíritu de serie B desvergonzada que hay que admirar, y me encanta estéticamente.

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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!