¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!
Aquí estamos, un mes más con nuestro post habitual de cada inicio de mes (aunque ya estemos a día 9, ¿qué pasa?) repasando nuestras lecturas de manga y otros tipos de cómic a lo largo del mes pasado. Así que vamos con lo que hemos leído a lo largo de julio de 2020.
¡Empezamos!
Estela Plateada, de Dan Slott, Michael Allred y Laura Allred
Tomo integral
Comentario: Alejandro
Como suelo hacer, comienzo con mis lecturas marvelitas, que este mes consisten (números sueltos aparte) en la brillante etapa de Dan Slott a cargo de uno de mis personajes favoritos del Universo Marvel, Estela Plateada (o Silver Surfer). Los 29 números, recopilados en un enorme omnibus recientemente publicado por Panini en España.
Como digo, Estela es de por sí uno de mis personajes top de la editorial. Pero lo que hacen Slott y los Allred en esta etapa está directamente a otro nivel. Una aventura de punta a punta del cosmos, visitando mundos y más mundos, viajando entre las estrellas... y ante todo, una hermosa historia de amor. Y con una simbiosis perfecta entre guión, dibujo y color. También hay que decir que, sin comerlo ni beberlo, al llegar a los últimos números ya no puedes dejar de llorar. Una auténtica obra maestra.
Darth Vader, de Soule y Camuncoli
Las Flores del Mal, de Shuzo Oshimi
Como digo, Estela es de por sí uno de mis personajes top de la editorial. Pero lo que hacen Slott y los Allred en esta etapa está directamente a otro nivel. Una aventura de punta a punta del cosmos, visitando mundos y más mundos, viajando entre las estrellas... y ante todo, una hermosa historia de amor. Y con una simbiosis perfecta entre guión, dibujo y color. También hay que decir que, sin comerlo ni beberlo, al llegar a los últimos números ya no puedes dejar de llorar. Una auténtica obra maestra.
Darth Vader, de Soule y Camuncoli
#1-25 [Completa]
Comentario: Alejandro
Y acabando lo americano con más Marvel, pero de la línea Star Wars, con la serie de 25 números que Charles Soule escribió para el Lord Oscuro Darth Vader. La segunda colección que tuvo el personaje tras el inicio del nuevo canon y que se ha convertido por méritos propios en una de las mejores adiciones al mismo.
Esta etapa nos sitúa justo después del Episodio III, por lo que tenemos la oportunidad de ver a Vader comenzando sus andaduras en el Lado Oscuro, acostumbrándose a su nuevo cuerpo, consiguiendo su nuevo sable... Además de que encaja perfectamente con Rebels al presentar la formación y entrenamiento de los Inquisidores. Una serie no muy larga, pero llenísima de contenidos y de aportes interesantes para el personaje y para el canon.
Ghost World, de Daniel Clowes
Una de las grandes joyas del cómic independiente norteamericano de los años noventa.
He de decir que prefiero la película, de 2001, al cómic original en este caso. Pero la narrativa episódica del cómic resulta de bastante ayuda a la hora de representar situaciones y ambientes más diversos. El dibujo, por su parte, tiene un gran encanto indie y, en definitiva, es una buena historia de adolescentes perdidas en la vida, buscando qué hacer tras acabar el instituto.
Fritz el Gato, de Robert Crumb
Las pocas historias que conforman la colección del mítico gato del cómic underground americano clásico.
Resulta una crítica curiosa a muchos aspectos de la sociedad estadounidense de su época... Y también es al mismo tiempo una pasada de vueltas muy interesante, con un humor negro y situaciones algo... bestias. Así que es, definitivamente, una genialidad.
Esta etapa nos sitúa justo después del Episodio III, por lo que tenemos la oportunidad de ver a Vader comenzando sus andaduras en el Lado Oscuro, acostumbrándose a su nuevo cuerpo, consiguiendo su nuevo sable... Además de que encaja perfectamente con Rebels al presentar la formación y entrenamiento de los Inquisidores. Una serie no muy larga, pero llenísima de contenidos y de aportes interesantes para el personaje y para el canon.
Ghost World, de Daniel Clowes
Tomo Único
Comentario: Adri
Una de las grandes joyas del cómic independiente norteamericano de los años noventa.
He de decir que prefiero la película, de 2001, al cómic original en este caso. Pero la narrativa episódica del cómic resulta de bastante ayuda a la hora de representar situaciones y ambientes más diversos. El dibujo, por su parte, tiene un gran encanto indie y, en definitiva, es una buena historia de adolescentes perdidas en la vida, buscando qué hacer tras acabar el instituto.
Fritz el Gato, de Robert Crumb
Tomo Único
Comentario: Adri
Las pocas historias que conforman la colección del mítico gato del cómic underground americano clásico.
Resulta una crítica curiosa a muchos aspectos de la sociedad estadounidense de su época... Y también es al mismo tiempo una pasada de vueltas muy interesante, con un humor negro y situaciones algo... bestias. Así que es, definitivamente, una genialidad.
Las Flores del Mal, de Shuzo Oshimi
#1-11 [Completa]
Comentario: Alejandro
Pasando al manga, comienzo con la lectura de una serie completa que hace mucho tiempo que tenía pendiente: Las Flores del Mal. De hecho, llegué a leer en su día, cuando aún se estaba publicando (poco antes de que se adaptara al anime), más o menos la mitad. Pero luego la licenció Norma Editorial y quise esperar a comprarla... hasta ahora.
Pero bueno, a pesar de los años que han pasado, se conserva tan perturbadora e intensa como recordaba. Oshimi es un mangaka especialmente dotado para la narrativa, domina la creación de atmósferas opresivas, tan decadentes como hipnóticas. Una vez empiezas a leer una obra de este autor, es imposible parar hasta acabarla. Y luego te preguntas qué cojones has leído y qué se le pasa por la cabeza para crear estas locuras. Pero lo amas.
Cocoon, de Kyô Machiko
Pero bueno, a pesar de los años que han pasado, se conserva tan perturbadora e intensa como recordaba. Oshimi es un mangaka especialmente dotado para la narrativa, domina la creación de atmósferas opresivas, tan decadentes como hipnóticas. Una vez empiezas a leer una obra de este autor, es imposible parar hasta acabarla. Y luego te preguntas qué cojones has leído y qué se le pasa por la cabeza para crear estas locuras. Pero lo amas.
Cocoon, de Kyô Machiko
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Recientemente publicada por la primeriza editorial Kodai, Cocoon es mi primer contacto con Kyô Machiko, y con esto queda más que claro por qué es una de las autoras más reconocidas del panorama alternativo en los últimos años.
Al contrario de lo que puede parecer a simple vista, Cocoon no es ningún cuento, ni ningún relato costumbrista mono de unas niñas en el campo. A las pocas páginas te deja claro que nada de eso tiene cabida en el tomo. Se trata de un reflejo crudo, sin ningún tipo de suavización, de la virulencia de la guerra sobre la población civil, en este caso sobre un grupo de adolescentes voluntarias para servicios sanitarios para soldados heridos, en los momentos más duros de la II Guerra Mundial. El contraste entre el arte tan minimalista y hasta cuqui con la crudeza del relato no hace sino darle aún más fuerza al mensaje.
Cráter, de Osamu Tezuka
Al contrario de lo que puede parecer a simple vista, Cocoon no es ningún cuento, ni ningún relato costumbrista mono de unas niñas en el campo. A las pocas páginas te deja claro que nada de eso tiene cabida en el tomo. Se trata de un reflejo crudo, sin ningún tipo de suavización, de la virulencia de la guerra sobre la población civil, en este caso sobre un grupo de adolescentes voluntarias para servicios sanitarios para soldados heridos, en los momentos más duros de la II Guerra Mundial. El contraste entre el arte tan minimalista y hasta cuqui con la crudeza del relato no hace sino darle aún más fuerza al mensaje.
Cráter, de Osamu Tezuka
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Por fin, después de ni sé cuántos años ya, vemos una nueva obra de Osamu Tezuka publicada en España. Planeta lleva un par de años reeditando todo lo que ya sacó en su día Glénat/EDT, y ya era hora de que sacaran algo totalmente nuevo. Y lo han hecho con Cráter, recopilando en un solo volumen los 3 tomos de los que se componía originalmente esta antología.
Efectivamente, se trata de un recopilatorio de historias cortas del Dios del Manga, considerado comúnmente como uno de los más representativos de su carrera artística. Y si bien diría que Bajo el Aire es una selección más brillante, es cierto que Cráter es un fantástico ejemplo del talento del maestro. La variedad de géneros (aunque mayormente caerían en la ciencia ficción) e historias hacen de este voluminoso tomo una aproximación perfecta al autor para quienes no le conozcan, y también un gran complemento para quienes ya le adoramos.
¡¡No te rindas, Nakamura!!, de Syundei
Efectivamente, se trata de un recopilatorio de historias cortas del Dios del Manga, considerado comúnmente como uno de los más representativos de su carrera artística. Y si bien diría que Bajo el Aire es una selección más brillante, es cierto que Cráter es un fantástico ejemplo del talento del maestro. La variedad de géneros (aunque mayormente caerían en la ciencia ficción) e historias hacen de este voluminoso tomo una aproximación perfecta al autor para quienes no le conozcan, y también un gran complemento para quienes ya le adoramos.
¡¡No te rindas, Nakamura!!, de Syundei
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Hacía tiempo ya que estábamos todos esperando la publicación de esta obra en España, y finalmente Milky Way nos la trajo el mes pasado. Y está sobradamente a la altura de su fama.
Es uno de los BL más divertidos, desenfadados y a la vez tiernos que se han publicado en España. Un protagonista adorable en su infinita torpeza, historias bastante breves pero llenas de sentido del humor... Y claro, ese estilo artístico que tanto recuerda a las comedias románticas de finales de los 80 y principios de los 90, como las de Rumiko Takahashi. Muy entrañable y muy divertido. Ahora queda esperar a que la secuela se recopile en tomo y podamos catarla por aquí.
Gokushufudo: Yakuza Amo de Casa, de Kousuke Oono
Es uno de los BL más divertidos, desenfadados y a la vez tiernos que se han publicado en España. Un protagonista adorable en su infinita torpeza, historias bastante breves pero llenas de sentido del humor... Y claro, ese estilo artístico que tanto recuerda a las comedias románticas de finales de los 80 y principios de los 90, como las de Rumiko Takahashi. Muy entrañable y muy divertido. Ahora queda esperar a que la secuela se recopile en tomo y podamos catarla por aquí.
Gokushufudo: Yakuza Amo de Casa, de Kousuke Oono
#2-3
Comentario: Alejandro
Sigo con la nueva serie de Ivrea, Gokushufudo, del que han sacado bastante seguidos los tomos 2 y 3, así que se me han acumulado a la hora de leerlos. Lo cual es una pena, porque con lo breves que son y lo rápido que nos vamos a poner al día con Japón, pronto la echaremos de menos.
Sigue tan divertido, o incluso más, que en el primer tomo. Las situaciones en las que se ve envuelto nuestro yakuza siguen siendo tan cotidianas como siempre, pero su manera de lidiar con ellas es cada vez más... "involuntariamente" mafiosa. Porque lo más divertido de todo este disparate es que el mismo Tatsu ni siquiera se da cuenta de lo que hace.
Gunnm: Last Order, de Yukito Kishiro
Sigue tan divertido, o incluso más, que en el primer tomo. Las situaciones en las que se ve envuelto nuestro yakuza siguen siendo tan cotidianas como siempre, pero su manera de lidiar con ellas es cada vez más... "involuntariamente" mafiosa. Porque lo más divertido de todo este disparate es que el mismo Tatsu ni siquiera se da cuenta de lo que hace.
Gunnm: Last Order, de Yukito Kishiro
#12 [Fin]
Comentario: Alejandro
Después de mucho más tiempo del que debería haber sido (sobre todo por el confinamiento), por fin puedo terminar de leer la secuela de Gunnm, Last Order, en la nueva edición de Ivrea.
Y como valoración general, debo decir que me ha gustado, aunque está claramente por debajo del nivel de la primera parte, enfocándose excesivamente en las batallas de un torneo demasiado dilatado para mi gusto. Eso sí, este tomo final ha sido una muy interesante "conclusión", ya que finalmente volvemos a reunirnos con Ido y Fogya y podemos ver qué estuvo pasando en la superficie de la Tierra mientras Gally y los demás estaban en Salem y en Jeru. Ahora tocará ir a por Mars Chronicle.
Yesterday wo Uttate, de Kei Toume
Y como valoración general, debo decir que me ha gustado, aunque está claramente por debajo del nivel de la primera parte, enfocándose excesivamente en las batallas de un torneo demasiado dilatado para mi gusto. Eso sí, este tomo final ha sido una muy interesante "conclusión", ya que finalmente volvemos a reunirnos con Ido y Fogya y podemos ver qué estuvo pasando en la superficie de la Tierra mientras Gally y los demás estaban en Salem y en Jeru. Ahora tocará ir a por Mars Chronicle.
Yesterday wo Uttate, de Kei Toume
#1-11 [Completa]
Comentario: Adri
Este drama romántico costumbrista que me ha enamorado de principio a fin. Ya el anime me pareció una belleza y una genialidad, pero el manga, siendo en esencia la misma historia, añade ciertos detalles y profundidad de sus personajes que lo hacen una experiencia aun mejor si cabe.
No solo es un rectángulo amoroso muy intenso, sino una obra de gente muy perdida en la vida, y eso siempre nos gusta a todos. El dibujo tiene ese toque no ventero que me recuerda al estilo de Yoshitoshi Abe, que tanto me encanta.
Tokyo Babylon, de CLAMP
Tras mucho tiempo como asignatura pendiente, esta es la primera obra que leo "en serio" (no fragmentos) de CLAMP, y he de decir que estoy muy satisfecho por el momento.
La fantasía urbana siempre me ha gustado mucho, y si es además con el tema de Onmyoujis, demonios y otras criaturas sobrenaturales es aún mucho mejor. El arte de CLAMP es espectacular, sobre todo el de esta época, muy estilizado y bello, y con unas composiciones de página que son increíbles... Y también es todo muy gay, la verdad, y eso solo puede ser bueno.
No solo es un rectángulo amoroso muy intenso, sino una obra de gente muy perdida en la vida, y eso siempre nos gusta a todos. El dibujo tiene ese toque no ventero que me recuerda al estilo de Yoshitoshi Abe, que tanto me encanta.
Tokyo Babylon, de CLAMP
#1-2
Comentario: Adri
Tras mucho tiempo como asignatura pendiente, esta es la primera obra que leo "en serio" (no fragmentos) de CLAMP, y he de decir que estoy muy satisfecho por el momento.
La fantasía urbana siempre me ha gustado mucho, y si es además con el tema de Onmyoujis, demonios y otras criaturas sobrenaturales es aún mucho mejor. El arte de CLAMP es espectacular, sobre todo el de esta época, muy estilizado y bello, y con unas composiciones de página que son increíbles... Y también es todo muy gay, la verdad, y eso solo puede ser bueno.
Y hasta aquí nuestras lecturas del recién finalizado mes de julio de 2020. Como siempre, esperamos que os resulte interesante y os anime a leer alguna de las obras que recomendamos en caso de que no lo hayáis hecho.
Así que nos despedimos por ahora, y esperamos leernos próximamente con más cositas.
¡Hasta la próxima!
