sábado, 18 de enero de 2020

[PRIMERAS IMPRESIONES] Temporada de Invierno 2020 (Parte 2)



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Sigamos con nuestras primeras impresiones de la actual temporada de estrenos de invierno, de las que ya publicamos el otro día la primera parte, que podéis leer haciendo click aquí.

Antes de empezar, rutinario recordatorio: para esta sección elegimos los estrenos que más nos llaman la atención, por lo que sea, entre todos los que nos ofrece la temporada y comentamos qué nos ha parecido su inicio para ir decidiendo si nos compensa seguir viendo la serie o no. Siempre sin tener en cuenta secuelas directas ni segundas temporadas, como Haikyuu!! To The Top, pero sí nuevas entregas (más o menos) independientes de sagas ya existentes, como Magia Record. 

Así pues, vamos con esta segunda parte, en la que vamos a hablar de los animes Pet, Eizouken ni wa Te wo Dasu na!, Orphen y Somali to Mori no Kamisama. ¡Empezamos!


Pet


Empezamos hoy con un anime que ya se había retrasado un par de veces, pero al que teníamos bastante interés y ya tenemos aquí. Pet es la adaptación del manga del mismo título de Ranjou Miyake a cargo del pequeño Geno Studio, surgido de las cenizas de Manglobe... y que no da mucha confianza en lo técnico, pero es lo que hay. Todo lo demás en esta serie nos llama bastante la atención.

<< Hay personas que poseen la capacidad de infiltrarse en las mentes de los demás y manipular sus recuerdos. Son usados para encubrir incidentes, asesinatos y otros hechos. Estos poderes no solo pueden destruir los espíritus de otras personas, sino que también corrompen los corazones de los usuarios, conocidos como "PET". >>

Como suele pasar con este tipo de estrenos, este capítulo es tan introductorio que poco podemos decir a nivel de trama. Y por el rollo que parece gastarse, probablemente estaremos en las mismas hasta el final de la serie (que, dado que el manga lleva finalizado con 5 tomos 15 años, será una trama cerrada).

Lo que más claro nos queda es que presenta unas situaciones extrañas que no dan demasiada pista de a dónde podría dirigirse, pero también es precisamente por ello que despierta mucho nuestra curiosidad, así que seguro que la seguiremos aunque sea por saciarla.

Por establecer una similitud, parece que estamos ante un thriller psicológico, de estilo un poco "fumado" por así decirlo, que nos recuerda bastante al del manga Homunculus de Hideo Yamamoto. Y si la cosa sigue igual, entonces será muy digno de ver.

Lo malo de la serie es más que nada el bajo nivel técnico. El arte del autor parece ser bastante personal, lo cual siempre dificulta trasladarlo a animación... y desde luego, Geno tiene muy escasos recursos, como ya ha demostrado en sus pocas producciones anteriores, así que... pues eso. 

Impresión Inicial: Buena


Eizouken ni wa ta wo desu na!


Pasamos a Eizouken ni wa ta wo desu na!, que pasa por ser no solo el estreno que más esperábamos de esta temporada, sino uno de los que más ganas teníamos de ver de 2020. Y no es para menos, pues se trata del nuevo proyecto del gran Masaaki Yuasa, que lleva unos años a tope con series y películas cada año, y siempre de gran calidad. Esta serie es la adaptación del manga del mismo título de Sumito Oowara, y está producido por el estudio del propio Yuasa, Science Saru.

<< Asakusa Midori quiere crear un anime, pero no se siente capaz de hacerlo por sí misma. Por pura casualidad conoce a Mizusaki Tsubame, que sueña secretamente con convertirse en animadora. Junto con Kanamori Sayaka, el mejor amigo de Midori y amante del dinero, este enérgico trío trabajará para hacer realidad sus sueños. >>

Una cosa está clara: si Masaaki Yuasa estrena un anime, es prácticamente imposible que dicho anime no sea el mejor de la temporada. Y esta no es la excepción. Aunque en esta ocasión esté adaptando un manga y no se lo lleve tanto a su terreno como ha hecho en casos como Devilman o Ping Pong, ha sido capaz de imprimir su estilo visual en cada fotograma. La animación es un espectáculo maravilloso.

Argumentalmente es una historia sencilla, como ya hemos visto otras en varios animes y mangas: adolescentes que quieren dedicarse profesionalmente a la industria del manganime. Pero en este caso tiene a su favor a las tres protagonistas, tan raras pero tan carismáticas, que dan muchísimo juego para la comedia.

Así que no hay mucho más que decir: es el estreno de la temporada. Sin duda posible. Yuasa lo ha vuelto a hacer.

Impresión Inicial: Muy Buena


Majutsushi Orphen: Hagure Tabi


En tercer lugar tenemos un estreno bastante esperado por muchos: la nueva adaptación de las conocidas novelas Majutsushi Orphen, de Yoshinobu Akita, que ya fueron adaptadas con dos temporadas en los 90, convirtiéndose en una de las series de fantasía más exitosas en todo el mundo en la época. El estudio encargado de este reinicio es Deen, lo cual es bastante desalentador, pero que veamos qué tal.

<< La Torre del Colmillo es la mayor escuela de hechiceros del mundo. Sus alumnos son respetados por el buen uso que hacen de la magia, pero una de ellos fue consumida por la ambición y se convirtió en una amenaza: Bloody August, un poderoso monstruo que lleva la destrucción allá por donde pasa. Orphen, un ex-estudiante de la Torre del Colmillo, está decidido a devolverle su forma humana aunque le cueste la vida. >>

No hemos visto entero el anime original, aunque sí los primeros episodios, y es lo suficiente para ver que esta nueva adaptación deja un poquito que desear en varios aspectos...

Como adaptación de las novelas, no sabemos cuál será más fiel, ya que no las hemos leído, pero cabe pensar que probablemente sea esta la más fiel, dado que cuando se hace un reboot es por algo... Pero fidelidad aparte, el ritmo, puesta en escena, apartado artístico, sentido del humor, etc., la versión de los 90 era bastante superior. Incluso la animación es inferior en este reboot, lo cual es un poco cutre viendo la diferencia de tiempo... pero comprensible, siendo Deen...

Aun así, como solo serán 13 episodios, seguiremos viéndolo. Pero desde luego que merecerá más la pena ponerse con la versión anterior completa para ver algo de más calidad.

Impresión Inicial: Mediocre


Somali to Mori no Kamisama


Terminamos por hoy con Somali to Mori no Kamisama, serie a cargo del estudio Satelight que adapta el manga del mismo título obra de Yako Gureishi. No sabemos mucho de esta obra, pero tiene un aspecto bastante interesante, que recuerda a las típicas series de relación paterno-filial que salen de vez en cuando pero con mucha presencia fantástica, quizá algo similar a La Pequeña Forastera. Y eso puede estar muy bien.

<< El mundo está gobernado por espíritus, duendes y todo tipo de criaturas fantásticas. Los seres humanos son perseguidos, hasta el punto mismo de la extinción. Un día, un golem y una chica humana solitaria cruzan sus caminos. >>

Bueno, no nos vamos a engañar. Este es el tipo de mierda que nos gana. Animes costumbristas con un personaje paternal que cuida de otro más infantil, en este caso una niña y un golem.

Nos gustan mucho los animes de relaciones paternofiliales, como Usagi Drop (antes de que el manga lo joda), Barakamon o Amaamaa to Inazuma, y mezclarlo con un elemento sobrenatural o de fantasía solo le añade atractivo y originalidad a la fórmula.

En ese sentido, como serie tranquila y amable, es una de esas series que siempre vemos rápidamente en cuanto sale cada episodio y siempre nos dejan buen poso, así que la seguiremos viendo sin duda.

Impresión Inicial: Buena







Y hasta aquí ha llegado la segunda parte de nuestras primeras impresiones de los estrenos de este invierno de 2020. Esperamos que os hayan gustado y sido útiles y, como siempre, os animamos a compartir las vuestras.

Nos vemos en los próximos días con la tercera parte, en la que hablaremos de number24, Housekishou Richard-shi no Nazo Kantei, Drifting Dragons y Jibaku Shonen  Hanako-kun.

¡Hasta la próxima!



jueves, 16 de enero de 2020

[PRIMERAS IMPRESIONES] Temporada de Invierno 2020 (Parte 1)



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Pues ya va siendo hora de empezar a comentar los estrenos de esta primera temporada de anime de 2020, porque si no, a este paso van a acabar las series antes de que hablemos de su primer episodio (y nadie quiere eso, claro).

Como siempre, recuerdos rutinarios para nuevos lectores: seleccionamos los estrenos que nos llaman la atención (por el motivo que sea) de la temporada, y comentamos qué nos ha parecido el primer episodio, para ver si nos apetece seguir viéndolo o pasamos. Tenemos en cuenta las nuevas entregas independientes de sagas, como es el caso de Magia Record, pero NO segundas temporadas o secuelas directas, así que nada de Haikyuu!! To the Top. 

 Así que vamos ya con la primera parte de estas impresiones, en la que hablaremos de los animes Koisuru Asteroid, Darwin's Game, Magia Record: Mahou Shoujo Madoka Magica Gaiden y ID: Invaded. ¡Empezamos!


Koisuru Asteroid


Vamos a empezar este invierno con la adaptación animada del manga Koisuru Asteroid, obra original de Quro, que corre a cargo del estudio Doga Kobo. Y básicamente podemos imaginar que será una típica serie escolar de colegialas monas haciendo cosas de colegialas monas, pero esta vez con el club de astronomía.

<< Mira es una chica que sueña con unirse al club de astronomía una vez que ingrese en la escuela secundaria, tras conocer a un chico y prometer que descubrirá nuevos asteroides. Pero el instituto en la que entra ya no cuenta con un club de astronomía, dado que ahora se ha combinado con el club de ciencias de la tierra. >>

Como cada temporada, es una norma no escrita que tiene que estrenarse algún que otro anime de estilo muy feel-good donde tenemos a unas chicas adorables de colegio o instituto que hacen cosas específicas (a veces mucho) en los clubs extraescolares... y esta vez toca astronomía.

¿Y qué hay que decir de este anime? Bueno, tal vez no sea tan interesante ni tan bien realizada como otros del estilo, como Yuru Camp (que, por otra parte, supuso un pico de calidad bastante inusual para animes de miras humildes como estas), pero definitivamente es una de esas series con una animación aceptable y un tono, ritmo e historia tranquilos y buenrrolleros que sirven perfectamente para dejarse llevar y tomarse un respiro entre otras obras más densas.

Y poco más se le puede sacar, ni para bien, ni para mal. El típico estreno de alivio que siempre entra muy bien una vez a la semana, sin más pretensiones.

Impresión Inicial: Buena


Darwin's Game


Continuamos con Darwin's Game, también una adaptación de un manga homónimo creado por el dúo FLIPFLOP, y animado por el pequeño estudio Nexus, así que hay que ir con bajas expectativas técnicas. No tenemos demasiadas esperanzas depositadas en un survival game de apariencia tan genérica, pero como es un género que nos gusta, veremos qué tal.

<< Sudou Kaname es invitado a probar un nuevo y misterioso juego para móviles llamado "Darwin’s Game", pero luego se da cuenta de que se trata de algo más que un simple juego para pasar el rato, y descubre que no hay manera de abandonarlo. >>

Bueno... esta serie nos hace retrotraernos a series de hace unos años como Mirai Nikki o King's Game, o sea, esos animes sobre un juego de supervivencia, nacidos en cierto modo tratando de imitar la fórmula y éxito de Battle Royale pero sin conseguirlo por motivos obvios... Y más o menos como aquellos, esta nueva serie nos ha dejado bastante fríos.

El tema de los juegos de supervivencia relacionados con los móviles ya está bastante visto en Japón (ya es casi se podría considerar un subgénero en sí mismo, si lo pensamos bien), y Darwin's Game no parece tener nada especialmente interesante que ofrecer... salvo, quizá, los poderes... que para nuestro gusto embarran más aún el resultado, volviéndolo aún más edgy.

Tampoco motiva mucho en cuestiones técnicas, ya que tiene una animación bastante limitada, una especie de filtro como de Instagram que lo hace visualmente aún más feo, y unos diseños tan aburridos y génericos...

Y tampoco es que el conjunto sea un horror para los sentidos. Pero no hay nada que nos motive a seguir viéndolo, y con un primer capítulo de duración doble ya ha sido bastante. 

Impresión Inicial: Mediocre


Magia Record:
Mahou Shoujo Madoka Magica Gaiden


Seguimos adelante con una serie que teníamos ganas de que se estrenara, aunque vamos con expectativas moderadas. Magia Record: Mahou Shoujo Madoka Magica Gaiden es, como ya indica su título, un spin-off de la saga Madoka Magica, y que por tanto constituye la primera entrega animada de la franquicia fuera del argumento original. Shaft vuelve a ser el estudio encargado, y estamos abiertos a ver qué tienen que ofrecernos (a pesar de que, estrictamente hablando, la serie+película ya constituían una historia que no necesitaba mucho más). Lo que más mala espina da es que esté basada en un juego de móviles.  

<< La nueva protagonista, llamada Iroha, es una mahou shoujo que se encuentra en la ciudad de Kamihama en busca de su perdida hermana Ui. Allí se topará también con la propia Madoka, que está buscando a Homura desaparecida en similares circunstancias. >>

Podría decirse que todos los fans de la obra original tuvimos sentimientos encontrados cuando supimos del estreno de esta nueva serie. Por una parte, siempre es una buena noticia la continuación de una buena franquicia, pero por otra, resultaba ser la adaptación de un juego... Pero tampoco ha acabado por importar demasiado.

Aquí el principal "problema" es que, al contrario que con el anime original, ya sabemos a lo que venimos. Conocemos las reglas de Madoka y sabemos que es más retorcido de lo que aparenta a simple vista, así que desaparece el factor sorpresa que jugó un papel determinante en su momento.

A cambio, tenemos una historia que va más directa al grano desde el principio, una protagonista que ya es una chica mágica desde el primer capítulo (lo cual supone exactamente lo opuesto a Madoka)... y, bueno, una historia menos interesante (al menos por el momento)... Pero por suerte, al mantenerse la producción de Shaft, conserva el buen nivel de animación y, sobre todo, el apartado artístico, tanto para los diseños de personajes como, lo más importante, en lo referente a las Brujas y sus mundos de locura.

Así pues, el balance general es bastante correcto. Quedará por ver cómo se desarrolla argumentalmente, pero ya solo por lo artístico vale la pena quedarse hasta el final.

Impresión Inicial: Buena


ID: Invaded


Y terminamos por hoy con uno de los animes originales de la temporada, a los que siempre tratamos de dar una oportunidad. ID: Invaded es una producción del pequeño estudio NAZ, dirigida por Ei Aoki (Aldnoah.Zero, Fate/Zero, Re:Creators) y con diseños de personajes de Yuuki Kodama (Hamatora, Blood Lad). Hay que decir que al menos con el aspecto de su diseño artístico, ya resulta bastante llamativa. 

<< Tras despertar en un mundo virtual, Sakaido se convierte un detective que busca resolver el misterio detrás del asesinato de la joven Kaeru. Pero resolver este caso no será como nada que haya hecho antes. Con el mundo retorciéndose a su alrededor, ¿podrá llegar al fondo del asunto? >>

No podemos hablar demasiado en este caso sobre el argumento, ya que tenemos un capítulo muy introductorio que empieza a plantearnos, con bastante acierto, el entorno en que se va a desarrollar la serie y a abrir muchas incógnitas, dejándonos tan perdidos como al propio protagonista. Pero eso, de hecho, puede ser bueno, y realmente el inicio es cuanto menos interesante y produce mucha curiosidad por lo que pueda venir después.

El extraño mundo que presenta es lo que más a su favor juega, ya que es bastante original y desconcertante. El protagonista aprovecha el problema del entorno, fragmentado como un inmenso puzle 3D (que se extiende a su propio cuerpo), para avanzar por él y descubrirnos lo que está pasando, dando como resultado una puesta en escena muy llamativa.

Quizá los diseños de personajes son lo más genérico de todo el apartado artístico, pero en este caso funcionan perfectamente de esta manera. La animación es bastante sólida sin ser nada espectacular. Y de momento, nos tiene intrigados ver cómo va a desarrollarse. 

Impresión Inicial: Buena







Y hasta aquí ha llegado la primera parte de nuestras primeras impresiones de los estrenos de este invierno de 2020. Esperamos que os hayan gustado y sido útiles y, como siempre, os animamos a compartir las vuestras.

Nos vemos en los próximos días con la segunda parte, en la que hablaremos de Pet, Eizouken ni wa ta Te wo Dasu na!, Orphen y Somali to Mori no Kamisama.

¡Hasta la próxima!


viernes, 10 de enero de 2020

[Lecturas del Mes] Diciembre 2019



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Pues ya va tocando reanudar la actividad rutinaria del blog, tras iniciar el 2020 con los regalitos de Reyes y los estrenos que más esperamos de este nuevo año. Y aunque también es hora ya de hablar de la nueva temporada de anime, vamos primero a repasar las lecturas que hemos hecho en el último mes del año. Algunas de ellas, por cierto, llegaron a colarse de lleno en nuestros TOP 10 de 2019, como podéis comprobar aquí.

Así que nada, ¡empezamos!


La Gran Dinastía del Pato Donald, de Carl Barks
#37
Comentario: Alejandro

Por supuesto, aún no he acabado con la lectura de la colección de la obra completa de Carl Barks en Disney, aunque pocos tomos me quedan ya para despedirme de ella. Pero hasta entonces, sigo abriendo mis lecturas del mes con más Donald.

En este tomo, titulado Tío Gilito en Odisea Liada, destaca precisamente esa historia principal, y junto a ella, otras tres o cuatro a lo largo del tomo que tienen el mismo elemento en común: la aparición de la bruja Mágica De Hechizo, que aunque fue creada por Barks, no tuvo demasiadas historias, y siempre está muy bien poder leer algunas en las que aparecen personajes poco frecuentes como ella.


Spiderman: La Colección Definitiva
#35
Comentario: Alejandro

Y en las mismas ando con el coleccionable del arácnido de Marvel, que ya ha terminado de publicarse, pero me quedan algunos tomos por leer (aunque menos, en este caso), de modo que sigue estando por aquí para abrir las lecturas del mes.

El tomo 35 contiene el arco argumental El Duende Vive, uno de los más interesantes del personaje, en el que por fin se reveló la auténtica identidad del siniestro villano tal y como Roger Stern había planeado en un principio al crearlo. Además, Norman Osborn ha regresado y se produce un choque de intereses entre ambos duendes (y villanos). Quizá no de las mejores historias de Spiderman, pero sí muy disfrutable.


Baoh, el Visitante, de Hirohiko Araki
Tomo único
Comentario: Alejandro

Pasando al manga, tenemos por ejemplo el tomo único doble recién editado por Ivrea con una de las primeras obras de Hirohiko Araki, previa a JoJo, Baoh, el Visitante.

Hacía bastante tiempo que quería leer esta obra, e incluso me planteé comprar la antigua edición en comic-books en el pasado. Así que está muy bien tenerla disponible en una edición bastante mejor. Y bueno, no se trata de un gran manga, ni mucho menos. De hecho, se nota que Araki estaba todavía bastante verde, tanto a nivel artístico como narrativo, pero sigue siendo una historia sencilla, con bastante acción y diseños de personajes bastante chulos. 


Helter Skelter, de Kyoko Okazaki
Tomo único
Comentario: Alejandro

Otro tomo único, pero mucho mejor en esta ocasión, es el que ha publicado hace poco Ponent Mon. Helter Skelter supone mi primer contacto con Kyoko Okazaki, una importante autora del panorama más independiente de los 90 a la que le tenía muchas ganas.

Y, como es obvio al colarse en mi top del año, ha sido un contacto glorioso. Es una obra fascinante sobre la superficialidad del mundo del espectáculo, la obsesión con la belleza, los traumas psicológicos derivados de la presión social... Todo con el personalísimo estilo de dibujo de Okazaki, tan suelto y minimalista, pero con tanta fuerza y, de algún modo, sórdida elegancia. Me encanta.


El Sueño del Cuco, de Tamekou
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro

El último manga BL publicado por Milky Way, de dos tomos, es este El Sueño del Cuco, del que no sabía nada antes de leerlo (como es costumbre en mí con este tipo de obras).

Y la verdad es que ha sido bastante sorprendente. No es que sea una genialidad, pero tiene un toque bastante diferente a lo normal. Juega con aparentes elementos sobrenaturales, con la dicotomía cuerpo-personalidad a la hora de enamorarse de alguien... Resulta, en fin, bastante curioso por todo eso. Por lo demás, un dibujo agradable y bastante estándar de BL al uso.


Ryugetsusho, de Ryoichi Ikegami
#1-3 [Completa]
Comentario: Alejandro

El regalo que me hizo Adri por Navidad fueron los tres tomos que conforman una de las pocas series de Ryoichi Ikegami como autor completo, publicados hace bastantes años por la desaparecida Glénat.

Está lejos de ser una de las mejores obras del autor, y de hecho el guión es muy estúpido y muy simple (lo cual demuestra por qué siempre trabaja con guiones de otros autores o adaptando historias no propias). Pero por otro lado, Ikegami sigue siendo uno de los mejores dibujantes de la historia del manga, y solo por disfrutar de su arte ya vale la pena, aunque se miren las páginas sin hacer mucho caso de la historia.


El Marido de mi Hermano, de Gengoroh Tagame
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro

Otra lectura de este mes que se ha colado directa en mi Top de 2019 es la esperadísima El Marido de mi Hermano, la obra de Gengoroh Tagame premiada en medio mundo y cuya licencia en España estaba anunciada desde hacía años, pero no fue hasta hace nada que por fin Panini la ha publicado.

Y bueno, qué decir. Es una obra preciosa en todos los sentidos. El autor demuestra una extraordinaria sensibilidad a la hora de tratar la temática de situación LGTB en Japón, pero también al hablar de los diferentes tipos de familias distintas a la tradicional, y por supuesto, del duelo ante la pérdida de un ser querido. También tiene una clara intención didáctica-divulgadora, pues Tagame busca acercar información sobre la realidad LGTB a lectores cisheterosexuales ignorantes del tema (a un nivel bastante elemental que en Occidente nos puede sonar demasiado básico, pero que para la mayoría de la población japonesa necesita). Así que, en resumen, es una obra imprescindible. Debería estar en toda biblioteca escolar.


Mon Copain le Kappa, de Shigeru Mizuki
#1-3 [Completa]
Comentario: Alejandro

Y una última incorporación de última hora a mi top leída durante diciembre. Aunque técnicamente ya había leído una parte hace bastante tiempo, pero bueno. Se trata de una de las obras más conocidas de Shigeru Mizuki en Japón, Kappa no Sanpei, publicada en Francia en tres tomos titulados Mon Copain le Kappa, Kappa et Compagnie y Moi, la Mort et Kappa.

¿Qué puedo decir sobre Shigeru Mizuki que no haya dicho ya? Fue uno de los más extraordinarios autores de la historia del cómic por muchos motivos, y esta obra recoge la mayoría de ellos. Personajes muy carismáticos, mucho sentido de la aventura, mucho folclore sobrenatural de Japón, un arte inconfundible (con ese característico contraste entre fondos ultra realistas y personajes caricaturescos)... Apasionante lectura de principio a fin.


Capitán Harlock: Dimension Voyage, de Leiji Matsumoto y Kouichi Shimaboshi
#7
Comentario: Alejandro

Y acabo por este mes con un tomo más de esta genial reelaboración de uno de mis mangas favoritos, cuyos tomos vemos con cuentagotas (y eso ya es mucho decir) por la manía de Norma de estirar hasta el infinito las series que no venden lo suficiente (en lugar de quitárselas de encima rápidamente).

En fin, el caso es que todo sigue siendo igual de fantástico: reverencial respeto y profundo conocimiento de todo el Leijiverso, una historia muy bien hilada que combina con mucha precisión todos los personajes de la obra del maestro Matsumoto, sin dejar de tener como hilo conductor la línea argumental del manga original. Y qué dibujazo.


Kimba, il Leone Bianco, de Osamu Tezuka
#1-3 [Completa]
Comentario: Adri

¿Qué decir de Tezuka o de Jungle Taitei (o Kimba, como se conoce sobre todo en Occidente) que no se haya dicho ya? No solo es uno de los mayores iconos del manga de Osamu Tezuka sino que es una gran obra de aventuras protagonizada por humanos y animales, que ya en esos años trataba temas bastante vigentes, con una narrativa espectacular muy disneyniana como Tezuka acostumbraba...

En resumen, hay que decir que es todo un imprescindible y a estas alturas es junto a La princesa caballero mi obra favorita entre sus creaciones para público más infantil.


Cherish, de Wataru Yoshizumi
Tomo único
Comentario: Adri

Todos los años en Nochebuena, antes de la cena familiar, acostumbro a leer un manga breve, de uno o dos tomos. Ya es como tradición, y este año le ha tocado a Cherish, un tomo único de Wataru Yoshizumi.

Y... bueno, no es de lo mejor que he leído de ella, es un simple shojo romántico cortito, sobre el reencuentro entre un chico y una chica que se gustaban en el instituto pero no pudieron estar juntos por el motivo que fuera. El mayor atractivo es ver que los padres adoptivos de la protagonista son una pareja gay, lo cual le da algo de frescura. Por lo demás... lectura ligera sin mucho más que ofrecer.









Y hasta aquí las lecturas del pasado mes, que ya está bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos, y si nuestras opiniones os despejan dudas sobre alguna compra y lectura (especialmente si es para bien), pues mucho mejor. 

Nos volveremos a leer muy pronto, ¡que tenemos que empezar a dar nuestras primeras impresiones de la temporada de anime de invierno o nos pillará el toro!

¡Hasta la próxima!


lunes, 6 de enero de 2020

Nuestros Regalos de Reyes 2020



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Un año más toca despedir la Navidad, por poco que nos apetezca... Pero eso también significa que han venido a visitarnos tres sabios venidos de muy lejos para dejarnos regalos bajo el árbol... y eso endulza la situación. Así pues, tras iniciar nuestro año bloguero ayer mismo comentando los estrenos que más esperamos de 2020, hoy repetimos lo que ya hicimos con los regalos de Navidad: ¡vamos a mostrar y comentar las nuevas incorporaciones a nuestras colecciones!

¡Vamos a ello!


Adri

* Funko POP! John Wick y Alfred Hitchcock. Esta Navidad ha ido la cosa de Funkos. Y para reyes han caído John Wick (me encanta la trilogía de películas y sobre todo me encanta Keanu Reeves; esta saga es como revitalizar el heroic bloodshed hongkonés de antaño) y Alfred Hitchcock, en un Funko bastante curioso pintado en blanco y negro y que representa muy bien al cineasta.



* Dolor y Gloria (BD), de Pedro Almodóvar. Por fin en mis manos la mejor película de Almodóvar y la segunda mejor película de 2019. Amo el cine de Almodóvar y realmente con esta película logró tocar mi fibra más sensible de forma que pocos cineastas logran. Un Antonio Banderas magnífico que logra el papel de su carrera, gran banda sonora... en fin, obra maestra para los sentidos.



* Upstream Color (DVD). Y mucho menos conocida, pero igualmente magistral, la obra maestra de Shane Carruth (aunque no es decir demasiado de una filmografía compuesta por dos películas y un guión no rodado). Es una obra de ciencia ficción conceptual muy sensorial y sugerente, con conceptos bastante interesantes que no he visto en más películas. La recomiendo al que no la conozca, al igual que Primer, su opera prima.



* Lady Snowblood, de Kazuo Koike y Kazuo Kamimura. Ya que en España está descatalogada y sin planes de reedición conocidos, me he hecho con la mítica colaboración entre Kazuo Koike y el brillante Kazuo Kamimura, obra mayor del manga de época y de venganza que no solo fue adaptdo en dos películas protagonizadas por Meiko Kaji, sino que a su vez estas inspiraron a Tarantino para crear Kill Bill. Un integral de casi 1500 páginas que recopila la obra completa. Solo puede ser una obra maestra.



* Galaxy Express 999 (Tomos 15-21), de Leiji Matsumoto. Tomos en francés del 15 al 21, con los que finaliza el segundo ciclo de Galaxy Express, realizado en los 90 y que quedó inconcluso, pero completan la obra más famosa de Leiji Matsumoto. Ya he empezado a leer el primer ciclo y es absolutamente brillante, romántica, melancólica y llena de filosofía y poesía narrativa, donde cada capítulo es una gran historia de ciencia ficción. Imprescindible para un acérrimo de Matsumoto.



* El Club del Divorcio (Tomo2), de Kazuo Kamimura. Ya me regalaron el primer tomo hace 2 años por estas fechas... y fui posponiendo la compra del segundo volumen demasiado tiempo, así que he aprovechado ahora antes de que me sea imposible encontrar la primera edición, que me resulta mucho más bonita que la nueva de ECC. ¿Qué decir de ella? Es Kazuo Kamimura, y considerado uno de los mejores cómics publicados en 2017 en Angulême, no le puedo pedir más.



Alejandro

* La Guerra del Riso e del Ferro, de Shigeru Mizuki. Pues en mi caso, como soy muy ansias y prefiero tenerlo todo en Navidad, para Reyes me quedan más que nada un par de auto-regalos que me he hecho, aprovechando precios rebajados suculentamente en Amazon. Y uno de ellos es este fantástico tomo, recientemente publicado en Italia, que recopila una de las últimas obras realizadas por el maestro Shigeru Mizuki antes de su fallecimiento (Kodai Izumo en japonés). No solo me parece, a primera vista, apasionante por ser de Mizuki, sino porque además viene a ser una especie de adaptación, a su manera particular, del Kojiki, la narración de los orígenes míticos de Japón.



* Tokyo Tarareba Girls (Tomos 5 y 7), de Akiko Higashimura. Y bueno, ¿que por qué los tomos 5 y 7? Básicamente porque, como comentaba, he aprovechado descuentazos de Amazon para hacerme estos auto-regalos de Reyes. Quería comenzar a comprar esta obra de Higashimura después de hacerme con su autobiógrafica Disegna! (Kakukaku Shikajika) en Navidad... Y resulta que estos dos tomos me salieron por apenas un euro más que un solo tomo a precio normal. Así que es buena forma de empezar, y poco a poco iré comprando los demás (probablemente pronto, porque tiene muy buena pinta y me entran ganas de leerla ya).



* La Sensacional Hulka, de John Byrne. Y acabo ya por este año con un regalo compartido (ya que Marvel lo compro con mi padre), que es ni más ni menos que la etapa completa de John Byrne a cargo de Hulka en un tomo de unas 750 páginas. Tengo muchas ganas de leer este cómic, ya que que fue la etapa que definió de forma clara y definitiva al personaje, logrando que adquiriera una identidad propia y diferenciada de su primo Hulk. En estos números, Jennifer Walters se convirtió en uno de los personajes más divertidos y carismáticos de la editorial, y seguramente sea una versión así la que veamos también en el UCM.








Y eso ha sido todo por hoy, que ya es bastante. Esperamos que estéis disfrutando también con vuestros regalos de Reyes y os invitamos no solo a comentar los nuestros, sino también a contarnos los vuestros en los comentarios.

Nosotros nos vemos en unos días con nuestro habitual repaso a nuestras lecturas del mes, y cómo no, con las primeras impresiones de la temporada de anime de invierno, ¡que ya está empezando y vamos tarde!. 

¡Hasta la próxima!


domingo, 5 de enero de 2020

Los estrenos que más esperamos de 2020



¡Feliz Año y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Empezamos ya el 2020, y volvemos a la carga por aquí con más cositas que comentar. Y si acabábamos el 2019 echando la mirada hacia atrás y repasando nuestros tops de lecturas del año (que podéis ver aquí), qué mejor manera de dar la bienvenida al nuevo año que mirando esta vez hacia adelante: ¿qué nos depara 2020 en el mundo audiovisual?

Después de un 2019, a nuestro juicio, de auténtico infarto en materia cinematográfica a nivel internacional (con joyas del nivel de Parásitos, Dolor y Gloria, Historia de un Matrimonio, Retrato de una Mujer en Llamas, Mujercitas, Hasta siempre, hijo mío, The Farewell... ¡y no acabaríamos!), unos cuantos animes para el recuerdo (Dororo, Sarazanmai, Mix, Carole and Tuesday, Vinland Saga... y alguna que otra película que nos falta por ver), y cómo no, mucho material directo al corazón del friki occidental (Endgame, The Mandalorian, Watchmen, Crisis en Tierras Infinitas...)... parece que 2020 lo va a tener muy complicado para competir. Pero aun así, claramente hay varias cosas en el horizonte en las que tenemos muchas esperanzas. ¡Y vamos a comentarlas!

Dada la temática del blog, vamos a centrarnos en estrenos asiáticos, tanto animación como imagen real, de cine y televisión, pero también queremos hacer alguna mención occidental de películas y series que nos morimos por ver. ¡Empezamos!


Series de TV 
Anime

Vamos a comenzar comentando por encima las series de animación japonesa que más interés nos vienen suscitando. No son muchas, pero como suele pasar, muchos proyectos estarán aún pendientes de anunciarse o de confirmar su fecha de estreno para este año, pero podemos ir comentando lo que ya tenemos con seguridad ante nosotros.

✱ Una de ellas, para la que además no tenemos que esperar más que un par de días, pues se estrena esta misma semana, es Eizouken ni wa Te wo Dasu na!. Se trata del nuevo proyecto de Masaaki Yuasa (Ride your Wave, Lu Over the Wall, Tatami Galaxy, Devilman Crybaby), que está que no para y con su estudio Sciencie Saru va a estrenar esta adaptación del manga de Sumito Oowara. Aunque no sepamos demasiado de ella (más allá de que trata de una joven que quiere crear su propio anime), está claro que teniendo al genial Yuasa al mando es imposible que salga mal.

Parece que en los últimos años, en los que el director no ha parado de estrenar proyectos, Yuasa ha ganado mucha más notoriedad y prestigio, porque todo apunta a que no piensa echar el freno tampoco en este 2020. Es auténticamente incombustible.

✱ Y es que Masaaki Yuasa tiene un segundo proyecto para este mismo año, volviendo a colaborar con Netflix. Se trata de Nihon Chinbotsu 2020, una serie que adaptará libremente una popular novela de ciencia ficción de los años 70, pero trasladando la acción a la actualidad, poco después de la celebración de los Juegos Olímpicos de Tokio 2020. Se tratará de una historia de catástrofes en la que Japón es sacudido por un fuerte terremoto, lo cual puede recordar un poco a Tokyo Magnitude 8.0 (aunque apostaríamos por un tono menos melodramático en este caso). Cabría esperar que Netflix la lanzara en verano, como macabra forma de celebrar el evento deportivo más importante del mundo. 

✱ Otra propuesta de Netflix en la que tenemos puestos mil ojos es, cómo no, la nueva iteración de la franquicia Ghost in the Shell. Su título completo será Ghost in the Shell: SAC_2045, y según se dijo al anunciarse hace un par de años, constaría de dos temporadas (o partes), dirigidas respectivamente por Kenji Kamiyama (que ya realizó el Stand Alone Complex original) y Shinji Aramaki (cuya experiencia mejorando las ideas de Shirow Masamune se remite a las películas de Appleseed), de modo que todo parece indicar que la franquicia está en muy buenas manos.

Los diseños de personajes son del ilustrador ruso Ilya Kuvshinov (que ha diseñado también los de la última película de Keiichi Hara, The Wonderland), y la animación será un 3D similar al de la fallida reinvención americana de este año de Saint Seiya. Por lo que parece que será una entrega más de la saga, independiente de las SAC anteriores... o tal vez no, porque no tenemos casi nada de información sobre la historia. En cualquier caso, tenemos muchas esperanzas.

✱ Un proyecto más curioso todavía que este regreso de GITS es un anuncio que sorprendió a todo el mundo hace unos cuantos meses: Production I.G también va a embarcarse en la adaptación de la obra maestra de Junji Ito. Sí, hablamos de Uzumaki. Adaptar a Ito parece de por sí una tarea prácticamente irrealizable (la serie antológica así lo demostró, ya que a pesar de ser fiel a las historias, obviamente perdían mucha fuerza al cambiar de medio). Pero esta vez parece que pretenden hacer algo diferente: una miniserie de 4 episodios (desconocemos duración o canal de distribución, pero no sonaría descabellado que acabara siendo Netflix en Occidente al menos) con un extraño estilo de motion comic, en blanco y negro y todo. No sabemos qué esperar exactamente, y somos escépticos, pero si se hace bien... ¡será una bomba!

✱ Y vamos acabando con los animes de televisión anunciados para este año con dos de los que aún no tenemos una gran cantidad de información, pero que igualmente tenemos ganas de ver. Por una parte, está la próxima producción de Trigger y nueva serie de You Yoshinari (Little Witch Academia): BNA: Brand New Animal. No sabemos de qué tratará, ¿pero acaso importa? Lo mismo podríamos decir de SSSS.Dynazenon, la secuela de SSSS.Gridman, pero ni siquiera se ha confirmado que se estrene este año. Y por otra parte, asistiremos al estreno de la nueva adaptación de Dragon Quest: Dai no Daibouken (o Las Aventuras de Fly), tan querido por los otakus de los 90. Tenemos mucha curiosidad por conocer esta famosa serie, y esta nueva adaptación, presumiblemente completa, será una gran oportunidad.


Series de TV  
Imagen Real

✱ En cuanto a series de imagen real, en nuestro caso consumimos fundamentalmente occidentales. No estamos muy puestos con el tema de series japonesas y coreanas (y menos aún chinas), aunque de vez en cuando alguna cae (sobre todo cuando llegan a Netflix y tienen buena pinta). Pero no conocemos ninguna en concreto cuyo estreno esperemos especialmente, salvo una: obviamente, tenemos muchas ganas del estreno de la segunda temporada de Kingdom, la serie coreana por la que más fuerte ha apostado Netflix, con zombis en plena época Joseon. Y además con una de nuestras actrices surcoreanas favoritas, Bae Doo-na. La primera temporada demostró un gran nivel técnico, y aunque fue aún bastante introductoria, dejó un cliffhanger muy chungo al final. En marzo podremos verla y nos morimos de ganas. 

✱ Por lo demás, nuestras expectativas seriéfilas están puestas sobre nuevas entregas de grandes sagas occidentales, que nos apasionan tanto como las asiáticas. Y es que este año (concretamente este mismo mes, dentro de apenas 20 días), tendremos el regreso del gran Patrick Stewart como el mítico Jean-Luc Picard en la nueva serie Star Trek: Picard. También veremos, aunque probablemente aún falten muchos meses, la segunda temporada de The Mandalorian, que tras acabar la primera hace menos de dos semanas, ya echamos de menos a Mando y Baby Yoda. Y cómo no, este año verá la llegada de las primeras series del UCM que tanto esperamos: Falcon y El Soldado de Invierno y, sobre todo y por sorpresa, la esperadísima WandaVision. ¡Gran año!


Cine 
Anime

Dejamos atrás los estrenos televisivos y pasamos a los cinematográficos, y empezamos con los de animación japonesa, varios de los cuales puede que no podamos llegar a ver hasta el año próximo por los tiempos de espera que tanto nos conocemos todos... pero bueno, ahí están.

✱ Por un lado tenemos regresos nostálgicos, entre los que se cuentan la esperada nueva película de Digimon, Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna. La verdad es que después de la decepcionante Digimon Tri, las expectativas no las tenemos muy elevadas... pero también es cierto que este nuevo proyecto tiene mucha mejor pinta. Y otro regreso será el de Sailor Moon, con Sailor Moon Crystal: Eternal, con la que continúa la readaptación más fiel al manga que ya parecía cancelada a medio hacer. Ya que nunca hemos visto el anime clásico pero sí leído el manga, la versión Crystal nos resulta muy satisfactoria por su fidelidad (tanto visual como argumentalmente), y nos alegramos mucho de que siga adelante adaptando más arcos. 

✱ Uno de los regresos más esperados y ansiados por fans de todo el mundo es, sin ninguna duda, la postergadísima cuarta y última película de Rebuild of Evangelion, Evangelion 3.0+1.0, que parece que finalmente verá la luz este 2020, 8 años después del estreno de la anterior entrega. Sea como sea finalmente la película, por fin se le podrá poner punto final a la saga. Y veremos también, tal y como se anunció recientemente, una segunda parte de la preciosa película homenaje Stand By Me Doraemon de hace pocos años, repitiendo directores y estilo visual. Y si es tan bonita y está hecha con tanto cariño como la primera, no nos la perderemos por nada del mundo.

✱ Pero Evangelion no es la única saga que finalizará este año, porque también podremos ver de una vez la tercera y última parte de la adaptación de Fate/Stay Night: Heaven's Feel de manos de Ufotabe, que ha tardado mucho en completarse desde que se anunció hace varios años. Y cuando esté disponible esta tercera entrega, disfrutaremos de la trilogía de corrido. 

✱ En otro orden de cosas, alejada de franquicias, veremos la adaptación en forma de película del exitoso manga BL de yakuzas Pájaro que trina no vuela, al que tenemos mucho interés desde hace tiempo, pero que no queremos leer hasta que finalice, porque si no se puede hacer eterno. Pero la película permanecerá en nuestro punto de mira.

✱ Y no queremos despedir el cine de animación sin recordar una cinta no japonesa, sino china, que apunta a lo más alto. Se trata de Jiang Ziya (Legend of Deification), que se enmarcará en el mismo universo de ficción que el gran hit de la animación china de 2019, la estupenda Ne Zha. Como aquella, adaptará una tradicional leyenda mitológica de la cultura china. Después del buen sabor de boca que nos dejó Ne Zha, tenemos muchísimas ganas de ver esta nueva entrega, y si con esto se convierte en una saga más amplia que adapte diversas leyendas de su cultura, mejor que mejor. Desde luego, la animación de China, al menos en el cine, está alcanzando unos niveles muy respetables en los últimos 3 o 4 años. 

Cine 
Imagen Real
✱ En cuanto a cine japonés, uno de los grandes estrenos para este 2020 va a ser, sin duda, el final de la saga cinematográfica de Rurouni Kenshin, con las entregas 4 y 5: Kenshin: The Final y Kenshin: The Beginning, que se estrenarán en verano en Japón y adaptarán el arco de Enishi y del pasado de nuestro protagonista. Por tanto, tendremos el manga íntegramente adaptado en 5 magníficas películas. Porque aunque aún no hayamos podido ver las últimas, sabemos que se mantiene todo el reparto de las anteriores, y obviamente Keishi Ohtomo ha vuelto a la dirección. Ya nos estamos frotando las manos...

✱ Y mirando hacia el cine más autoral, posibles sorpresas aparte, tenemos la la mirada puesta sobre las nuevas películas de dos grandes directores. Por un lado, Takashi Miike estrenará First Love, que tras su paso por los festivales de 2019 ha recibido estupendas críticas, y se estrenará en febrero en Japón. Y por otro, uno de nuestros directores favoritos del cine japonés contemporáneo, Shunji Iwai, estrenará una nueva Love Letter (tras haber hecho una con el mismo título, pero en China, en 2019), y sea lo que sea lo que nos ofrezca Iwai, lo recibiremos con los brazos abiertos. También sabemos que el genial Sion Sono va a estrenar una co-producción con EE.UU. protagonizada por Nicolas Cage, Prisoners of the Ghostland, pero es un proyecto aún más en pañales (aunque seguramente sí se estrene este año).

✱ En Corea del Sur, sin embargo, no tenemos por ahora mucha cosa fichada como algo imprescindible. Poco a poco se irán anunciando más cosas para el año, y además tendremos varias sorpresas aseguradas de una cinematografía en tan buena forma como la suya. Pero por ahora, lo único que tenemos en el punto de mira es la esperadísima Peninsula, secuela de la fantástica Train to Busan, dirigida nuevamente por Yeon Sang-ho, y que debería estrenarse este mismo año.

✱ Y en China tenemos ante nosotros, aparte de la animada que ya hemos comentado, otra esperadísima secuela. Tras muchos retrasos, se ha estrenado hace unos cuantos días (técnicamente en diciembre, pero como no la vamos a ver hasta dentro de unos meses...): Ip Man 4, la cuarta y última entrega de la saga dirigida por Wilson Yip y protagonizada por Donnie Yen. Nos morimos por ver cuanto antes la conclusión de una de las mejores (si no la mejor) sagas de artes marciales del cine.

✱ Quedamos también a la espera de ver si Zhang Yimou consigue lanzar sus nuevas películas y el Gobierno chino deja de ponerle trabas. One Second, que iba a iniciar su recorrido festivalero en 2019, sigue en un cajón... y para 2020 tiene otra proyectada, que a saber si sale adelante. Y además tenemos curiosidad por ver qué hará John Woo, que se supone que estrenará un remake en Hollywood de su propia obra maestra The Killer, de la que solo sabemos que contará con la gran Lupita Nyong'o... John Woo llegó a ser en su día el mejor director de cine de acción, pero desde que su carrera viró de Hong Kong a EE.UU. parece que perdió su talento... así que veremos qué sale de esto.

✱ Y para ir acabando con unas breves menciones occidentales, por ahora contamos más que nada con súper producciones mientras esperamos a tener más información del cine de autor que nos depara el año. Y uno de esos grandes blockbusters, que tardará aún bastantes meses, está muy relacionado con lo asiático: Godzilla vs Kong, el crossover de Legendary, llegará por fin este 2020. Y aunque el kaiju-eiga lo hacen muchísimo mejor en Japón aunque tengan menos medios, hay que reconocer que apetece ver la lucha de estos dos titanes con todo el despliegue de efectos visuales que ha demostrado la productora hasta ahora.

✱ También habrá que esperar hasta final de año para ver otra gran producción que tenemos en el punto de mira desde hace un par de años: Dune (Parte 1), la nueva y probablemente definitiva adapatación del clásico de la ciencia ficción de manos del genial director Dennis Villeneuve y con un reparto de infarto.

✱ Y por supuesto, como buenos fans de los superhéroes, ahí estaremos con ganas de ver el inicio de la Fase 4 del Universo Cinematográfico Marvel con Viuda Negra y sobre todo, Los Eternos (¡que además incluye en el reparto al actor coreano Ma Dong-seok, cuyo bíceps es más grande que la cabeza de cualquiera!). Por parte de DC, que parece estar en pleno proceso de reconstrucción de sus planes y de su universo de ficción, nuestras expectativas están depositadas fundamentalmente en Wonder Woman 1984. Por supuesto, no dejaremos de ver las otras películas proyectadas de ambas editoriales (Aves de Presa, Nuevos Mutantes, Venom 2, Morbius, si es que realmente va a estrenarse...), pero no las esperamos con tanto interés como las antes mencionadas.







¡Y ya está bien por hoy! Esperamos que os haya resultado una lectura interesante, o que al menos os ayude a poner en vuestra lista de pendientes alguno de los inminentes estrenos que hemos comentado a lo largo de este post.

Nos despedimos por ahora, no sin antes invitaros a comentar lo que más esperáis del año. Y nos leemos mañana para hablar de los regalitos que nos dejen esta noche los Reyes Magos bajo el árbol.

¡Feliz año!