sábado, 28 de junio de 2025

[Especial Orgullo 2025] Querido hermano... / New York New York / Last Gender



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad

Como muchos sabréis, el 28 de junio es una día muy especial para el colectivo al que los dos autores de este humilde blog pertenecemos: el Día del Orgullo LGTB+. Y es por ese motivo que, como ya venimos haciendo 5 o 6 años, queremos celebrar esta importante fecha sumándonos a las habituales recomendaciones de ficciones varias de temática queer que inundan las redes.

Y, como cabe esperar de este espacio, dichas recomendaciones van a ser de origen japonés. Una selección de tres mangas en los que, creemos, podréis encontrar una buena y diversa representación de identidades del colectivo. Este año vamos a hablar de Querido hermano..., de Riyoko IkedaNew York New York, de Marimo Ragawa; y Last Gender: When we are nameless, de Rei Taki.

¡Empezamos!


Querido hermano..., de Riyoko Ikeda


Este año queremos comenzar nuestras recomendaciones con un gran clásico del shojo, una de esas obras pioneras que cimentaron las historias queer en el manga en una época mucho más hostil. Creada por Riyoko Ikeda, una de las más grandes autoras de la historia (de sobra conocida por La Rosa de Versalles o La Ventana de Orfeo, pero también por la adelantadísima Claudine, protagonizada por un hombre trans y de la que ya hablamos hace unos años en un día como hoy), Querido hermano... (Oniisama e...) es una breve serie de apenas tres tomos publicada originalmente a lo largo de 1974, y a finales del año pasado por fin en España gracias a Arechi

Querido hermano... es, con diferencia, el yuri clásico más conocido y uno de los más influyentes, si bien no es el primer manga de temática sáfica. Se considera que ese honor pertenece a Sakura Namiki (Macoto Takahashi, 1957), aunque no hay que olvidar que también le precedieron otras obras de compañeras de generación, como Shiroi Heya no Futari, de Ryoko Yamagishi (1971) o Maya no Souretsu, de Yukari Ichijo (1972). No obstante, como hemos dicho, es la obra que nos ocupa el más recordado de la época, quizá por la mayor fama de su autora o por su (magnífica) adaptación animada de 1991.

Se trata de una obra bastante breve en extensión, contando con apenas unas 500 páginas en total, pero Riyoko Ikeda hace gala de su talento con una narrativa ultracomprimida que le permite exprimir al máximo cada página. Los eventos se suceden con rapidez y agilidad, de manera que llega a desarrollar una historia bastante entramada y llena de giros dramáticos, pero logrando, de algún modo incomprensible, que no resulte apresurado. No obstante, aprovechamos para decir que la adaptación al anime, con 39 capítulos, sí se puede permitir descomprimir y desarrollar más reposadamente muchos de los puntos argumentales del manga, por lo que recomendamos verla también.

En la serie nos encontramos, sin entrar mucho en terreno de spoilers, con la historia de Tomoko, una adolescente que entra a una prestigiosa escuela privada femenina, cuya vida estudiantil está marcada por la Sororidad, integrada por la élite de las alumnas, a la que todas quieren pertenecer. A través de las cartas que le escribe a su hermano, Tomoko narra su relación con su posesiva amiga Mariko, la fascinante "Saint Just" que le ha robado el corazón o la rebelde Kaoru no Kimi.

Un relato trágico, en la línea de los dramas románticos propios del shojo clásico que tanto nos fascinan, del que no puedes apartar la mirada hasta el final y que se lee como un buen culebrón. Habla de autodescubrimiento sexual, de relaciones platónicas, de toxicidad y de pasiones adolescentes. Pero también trata temas como el clasismo, los prejuicios y, claro, dramas y traumitas familiares. Todo ello sin hablar de algo que se da por supuesto, y es que el arte de Ikeda es siempre del más alto nivel y no hay ni una sola página que no sea digna de contemplación. Sin duda, una piedra angular del cómic queer, realizado por una de las mejores autoras de todos los tiempos, que nadie debería perderse.


New York New York, de Marimo Ragawa


No podíamos dejar pasar el Día del Orgullo sin mencionar la que ha sido una de nuestras lecturas favoritas en lo que va de año (que casi con total seguridad va a entrar en nuestro top en un puesto bastante alto), y que resulta ser todo un clásico del romance gay en el manga. New York New York, la serie más famosa de Marimo Ragawa, fue publicada originalmente entre 1995 y 1998... y, aunque sigue inédita en España, en los últimos años no ha parado de reeditarse en varios países occidentales.

New York New York es un shojo BL de referencia, uno de los más importantes y, sin duda, mejores, de los años 90. Narra la historia de Cain Walker, un oficial de policía de Nueva York gay en el armario que pasa casi todas sus noches yendo de flor en flor en locales de ambiente; y de Mel Fredericks, un chico inocente y de gran corazón pero con un pasado, digamos, algo "turbulento". Ambos encontrarán en el otro la relación sana y segura que siempre han necesitado (aunque tengan que pasar por más de un bache por el camino), y lidiarán juntos con sus traumas del pasado, que amenazan con separarlos. Pero al final su amor siempre acaba siendo más fuerte... o eso esperamos, no desvelaremos mucho más.

A pesar de ser un shojo BL, es decir, una obra orientada al público femenino cisheterosexual y creado por una autora presuntamente cisheterosexual, la obra hace un ejercicio impecable a la hora de reflejar la subcultura gay en la Nueva York de mediados de los años 90. Retrata el ambiente, los prejuicios sociales, cuenta con la homofobia interiorizada como uno de sus temas centrales, la salida del armario con la familia y amigos de toda la vida de entorno conservador... e incluso se aventura con una subtrama sobre el sida, en pleno pico de la pandemia que asoló especialmente a la comunidad gay, y que, dentro de su dramatismo, está tratada con mucho respeto y sin juicios morales. Algo no precisamente habitual en las ficciones de la época.

Además, no es solo un romance, sino que es una obra también llena de emoción, suspense y momentos muy tensos, especialmente en su segunda mitad, formulada como un thriller policial que aprovecha la profesión del protagonista. Por no hablar de un final que, solo con recordarlo brevemente, nos pone los pelos de punta y nos humedece los ojos otra vez.

Tenemos confianza en que, en algún momento, desembarcará por fin en el mercado español. Más que nada porque hace 3 o 4 años se editó en inglés, el año pasado se reeditó en Italia y justo esta semana acaba de hacerlo también en Francia, en los tres casos en forma de dos tomos dobles. Un formato perfectamente viable en España, así que solo queda cruzar un poco los dedos. Pero, si no podéis esperar (como nosotros), ahí tenéis esas opciones en varios idiomas. No os arrepentiréis.


Last Gender: When we are nameless,
de Rei Taki


Para terminar las recomendaciones de este año tenemos otra serie corta de tan solo tres tomos, y al igual que la anterior, también inédita en España, pero que se publicó en inglés hace dos o tres años. Hablamos de Last Gender: When we are nameless (Last Gender: Nanimono demo nai Watashitachi), de Rei Taki, publicada originalmente en Japón entre 2021 y 2022.

En Last Gender se nos presenta el Bar California, en el corazón de Tokio, un local íntimo y apartado que es punto de encuentro para cualquier miembro del colectivo LGTB+ o personas que se estén cuestionando su identidad o se salgan de la norma. Un lugar en el que no se juzga a nadie y donde personas de todas las orientaciones e identidades pueden conocerse o incluso tener encuentros sexuales en los reservados. O, simplemente, ser. Por este motivo, a lo largo de los tres tomos llegamos a ver un gran desfile de personajes tremendamente diversos, con inquietudes y necesidades diversas. Todo tipo de representación queer tiene cabida en este manga: personas trans, ace, gays, lesbianas, bisexuales, de género fluido, NB, etc. Incluidas algunas identidades bastante minoritarias y poco conocidas, que el propio manga se encarga de explicar de manera muy didáctica.

En este punto, cualquiera que haya leído la maravillosa Sombras sobre Shimanami de Yuhki Kamatani estará pensando en que hay claras similitudes entre ambas obras. Y así es, son obras con muchos puntos en común, por lo que os interesará bastante si os gustó aquella. No obstante, hay ciertas diferencias. Last Gender tiene un contenido sexual más explícito en algunos capítulos, y, sobre todo, es una obra menos compacta. A diferencia de la serie de Kamatani, esta narra las historias de sus personajes a lo largo de uno o dos capítulos, y generalmente no vuelven a aparecer o lo hacen solo de fondo. No se llega a crear esa sensación de unidad y familia escogida que podría haber redondeado el conjunto, sino que la mayoría de clientes del bar se mantienen en su propio entorno.

Por este motivo hay que decir que, de vez en cuando, no funciona todo lo bien que podría, ya que algunas de las historias pueden quedarse algo cortas, o demasiado aisladas del conjunto. También hay que decir que a veces se le va un poco la mano con el drama, pero en general narra con mucha sensibilidad y empatía, buscando en todo momento el respeto a todas las identidades. Además, como hemos comentado, también puede resultar bastante didáctico... lo que, a su vez, entorpece la narrativa en algunos momentos... pero todo no se puede tener, y creemos que ese valor divulgativo también es muy importante. Y no solo para personas fuera del colectivo, porque incluso como personas queer, hemos encontrado la lectura muy enriquecedora.

En resumen, se trata de un manga con muchísima representación en el que seguramente te verás reflejado en uno u otro personaje, y que, aunque no sea redondo, tiene mucho valor. Por desgracia, no tiene mucha pinta de que vaya a llegar a publicarse en España al ser una obra bastante desconocida y no muy editada internacionalmente, pero al menos está accesible en inglés de manera fácil, tanto en físico como en digital. Y, quién sabe, igual se hace el milagro en algún Salón...







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Y esto vendría siendo todo por hoy... hasta aquí llega nuestro especial del Día del Orgullo de este año 2025, que esperamos que os haya gustado y, sobre todo (como siempre), os haya resultado útil para descubrir nuevas lecturas, más diversas y más enriquecedoras. Recordamos de paso que, si no los visteis en su día, también podéis encontrar otras cuantas recomendaciones más de mangas LGTB+ en los especiales de anteriores años: 20192020202120222023 y 2024.

Así que poco más que añadir. Nos despedimos por ahora, no sin antes desearos un muy feliz Día del Orgullo. Y recordad: ni un paso atrás.

¡Hasta la próxima!



martes, 17 de junio de 2025

[Lecturas del Mes] Mayo 2025



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Bueno, pues un mes más aquí con vosotros, dispuestos a hacer un poco de repaso de nuestras últimas lecturas de manguitas y cómics en general, con nuestras breves micro-reseñas de siempre... Y como ya sabemos todos de qué va esto, no hace falta enrollarse más.

¡Empecemos!




Ultimate Black Panther, de Bryan Hill, Carlos Nieto y Stefano Caselli
#4
Comentario: Alejandro

Como siempre, comienzo con la ración del nuevo Universo Ultimate del mes, volviendo una vez más a los territorios de la Wakanda Definitiva

Esta serie sigue teniendo como característica fundamental su ritmo bastante pausado, con el que se están moviendo poco a poco las fichas en un gran enfrentamiento político entre las fuerzas wakandianas y las fuerzas de Ra y Khonshu al servicio del Hacedor. Pero, a pesar de esa lentitud, me sigue resultando una lectura muy interesante y creo que la intriga política está muy bien planteada. Sigo pensando que, en un futuro, será muy intenso leer toda la serie de corrido. En este tomo, además, la aparición de la misteriosa Hechicera Suprema de este universo añade mucho interés a la colección.


Fénix, de Stephanie Phillips y Alessandro Miracolo
#2
Comentario: Alejandro

Sigo también con esta colección en solitario de Jean Grey en la nueva era mutante, aunque realmente está yendo totalmente por su lado sin relacionarse con el resto de sus compañeros de franquicia.

Puedo entender que haya gente que no termine de ver esto de tener a Jean/Fénix en una cabecera 100% cósmica, sin relación (aparente al menos) alguna con el resto de los mutantes... pero a mí me está gustando mucho. La guionista se lo está pasando como una pequeña, jugando con todos los juguetes del tablero cósmico de la editorial sin cortarse un pelo (Nova, Corsario, la Orden Negra, Gorr, Thanos), y yo que me alegro. Además, me encanta el arte de Alessandro Miracolo, últimamente estoy disfrutando mucho de la cantera de artistas italianos que está desembarcando en Marvel.


Eternos: Solo la muerte es eterna, de Kieron Gillen y Esad Ribic
Tomo único
Comentario: Alejandro

Termino mis lecturas marvelitas del mes con el tomo integral, publicado hace ya unos meses, que recoge la etapa completa de Kieron Gillen y Esad Ribic con los Eternos, con todos los números de la serie y sus one-shots intercalados, que ya tenía muchas ganas de poder leer en condiciones.

Es un cómic muy interesante que reinventa a estos malogrados personajes de Jack Kirby, desarrollando enormemente su lore, su trasfondo y su historia. Gillen es un guionista muy cerebral, y eso hace que a ratos resulte un poco agotador de leer o incluso que te pierdas por el camino por "mucho texto", pero aun así vale la pena. Hasta ahora no se había llegado a hacer algo a esta escala con este grupo de personajes, que nunca terminaban de conseguir su huequito en el Universo Marvel. Eso sí, tras su lectura queda aún pendiente acudir al evento Día del Juicio, que implica a los Eternos, a los Vengadores y a los mutantes y hace las veces de cierre de la etapa, así que aún tengo esa lectura por delante.


Destro, de Dan Watters y Andrei Bressan
Tomo único
Comentario: Alejandro

Y pasando a otro universo comiquero, esta vez el Universo Energon, tengo un par de tomos que se me han juntado para este mes, empezando por este último tomo único de los 4 que componen el "Camino a G.I. Joe", dedicado al villano Destro.

A decir verdad, me ha parecido el más flojo de estas cuatro miniseries preludio. Duke y Scarlett me gustaron mucho, y Comandante Cobra me resultó muy interesante. Este tomo de Destro, sin embargo, me ha parecido bastante más insulso. No obstante, sí que reconozco que es una buena forma de conocer mejor al personaje para alguien que, como es mi caso, no tiene ni repajolera idea de la franquicia de G.I. Joe, y mucho menos de sus villanos. Así que, aun siendo el menos bueno, creo que ha cumplido su función introductoria previa a la serie regular.


Void Rivals, de Robert Kirkman y Lorenzo de Felici
#2: Perseguidos en el páramo
Comentario: Alejandro

Y termino mis lecturas de cómic occidental, como decía, con otro tomo del Universo Energon, esta vez volviendo por fin con la continuación de la serie troncal que, se supone, entrelaza todo, con el maestro de ceremonias Robert Kirkman a cargo.

La verdad es que es llamativo cómo consigue que precisamente la única serie original de este universo (es decir, con personajes y conceptos creados ex profeso, en lugar de tirar de las franquicias de Hasbro) sea también la más interesante y la que más engancha. Y ni siquiera está contando nada especialmente rompedor, no es una historia que no se haya visto antes... pero Kirkman es tan buen narrador y perfila tan bien a los personajes con apenas unas pinceladas que te atrapa en pocas páginas. Además, en este segundo tomo ya se está alambicando mucho a tope con el lore de Transformers, así que se ve mejor que va a cumplir esa función de espina vertebral a largo plazo.


Cuentos del Reino, de Asumiko Nakamura
#5
Comentario: Alejandro

Así pues, vamos con lecturas japonesas... Y voy a empezar con un tomo más de Cuentos del Reino, tras un par de años del anterior (joder, cómo pasa el tiempo...)...

Precisamente hacía tantísimo tiempo desde que salió el tomo 4 que pensaba que no me iba a enterar de nada al leerlo, pero como es una serie que se construye con arcos diferentes, en momentos diferentes de la historia de ese Reino fantástico, y que se van entrelazando poco a poco... pues no ha sido tan difícil seguir el hilo del "cuento" en el que se centra este quinto volumen. Eso sí, a saber ahora cuántos años tardaremos en poder continuarla, ya que aún no hay un sexto tomo en Japón y se publica muuuuy despacio. Aunque parece que no tardará mucho en terminar, según creo recordar que comentó Nakamura en Twitter hace unos meses. Yo apostaría por un total de 7 tomos (que podría significar que Milky la terminara allá por 2030, pero bueno). En todo caso, sigue siendo una obra buenísima, como no podía ser de otra forma viniendo de esta autora.


Tokyo Girls Season 2, de Akiko Higashimura
#3
Comentario: Alejandro

Más continuaciones con el turno del tercer tomo de esta segunda temporada de Tokyo Girls, que alcanza así el ecuador de la serie... cosa que me da un poco de pena, porque me está gustando tanto que desearía tener bastantes más tomos por delante.

Y bueno, es que es eso. La "primera temporada" ya me encantó, pero es que esta pseudo secuela, contra todo pronóstico, está gustándome incluso más. Es un poco menos histriónica en la comedia que la original (ojo: adoro el histrionismo cómico de Higashimura), y el protagonismo único de Reina (y su personalidad) frente al trío original hace que sea todo mucho más íntimo y ayuda a sentirse más identificado con ella, incluso a pesar de diferencias culturales o de género. A veces incluso demasiado, como si fueran puñaladas. Es una maravilla, simplemente.


La Canción de Midori, de Gao Yan
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro

Uno de los anuncios más interesantes del pasado Salón fue esta miniserie de dos (gruesos) tomos por parte de Milky Way, que han sido publicados simultáneamente permitiéndonos leer la obra de golpe, así que eso es justo lo que he hecho.

Es una pequeña historia costumbrista de tintes autobiográficos en la que Gao Yan nos habla de su juventud, de sus pasiones, de su primer amor, de su vida en Taipéi, de su obsesión con la cultura pop japonesa... Un manga intimista y precioso en el que las influencias artísticas de la autora son absolutamente incontestables, porque bien podría ser una película de Edward Yang o de Shunji Iwai. Y pocos halagos mayores que ese puede haber, creo yo (y seguramente Gao Yan esté de acuerdo). Así que, si te gustan directores como los mencionados (u otras referencias culturales de la autora, como Haruomi Hosono, Ryuichi Sakamoto, Haruki Murakami...), no dudes en leerlo.


Su Frankenstein, de Norikazu Kawashima
Tomo único
Comentario: Alejandro

Otra licencia que también esperaba mucho de los anuncios del Salón y que por fin he podido leer es este shojo clásico de terror (dos de mis cosas favoritas juntas) de este curioso autor que está siendo recuperado recientemente tras décadas bastante olvidado (ya que su actividad artística se concentró únicamente en la década de los 80, con cerca de una treintena de historias del género).

Solo es un tomo único, y no especialmente largo, pero aun así lo he disfrutado mucho. La estética del shojo de terror de esta época, muy marcada por el maestro Umezu, es inigualablemente tétrica y me vuelve loco. La historia es sencilla, pero efectiva y muy inmersiva. Pasas un rato estupendo si te gustan este tipo de obras, y yo solo puedo desear que Planeta se anime a seguir ampliando esta línea editorial con más obras de Kawashima.


Doraemon, de Fujiko F. Fujio
#1
Comentario: Ambos

Y hablando de anuncios que nos volvieron locos en el pasado Salón y que por fin tenemos en nuestras manos... pocos llegan al nivel de Doraemon. Tras tantos años, una edición en condiciones y completa en 15 tomos triples de la recopilación principal de esta obra maestra del manga infantil.

Esta obra es una de las más importantes de nuestras infancias, uno de los primeros animes que vimos en su día (y al que aún acudimos de vez en cuando), y un icono de la cultura pop japonesa que siempre nos ha acompañado. Poder leer por fin, ordenadamente y bien editado, el manga original es un sueño hecho realidad. En este primer volumen, con los tres primeros tomos japoneses, tenemos la oportunidad de revivir muchas de las primeras aventuras que recordamos con cariño. Además, es un manga tremendamente divertido, que chorrea imaginación y creatividad en cada página, y que no se hace nada repetitivo a pesar de sus capítulos bastante breves y su fórmula sencilla para peques.


D.Gray-man, de Katsura Hoshino
#1-10
Comentario: Adri

Por mi parte, y ya sin lecturas en común como la anterior, empiezo con esta serie que llevaba mucho años queriendo leer, pero nunca me animaba. Sobre todo por su ambientación gótica de fantasía, que es algo que me encanta. Y gracias a un lote de Wallapop a bastante buen precio, me pude hacer con la mayoría de tomos que hay hasta ahora y ponerme manos a la obra.

La verdad es que siento que tarda un poquito en arrancar al principio, pero a partir del tomo 4 o 5, que es cuando los personajes están ya más asentados, la trama se vuelve mucho más interesante. Quizás su único defecto grave es que noto que avanza demasiado deprisa, pero es una lectura adictiva, entretenida, y con un dibujo muy guay.


Haikyuu!!, de Haruichi Furudate
#1-13
Comentario: Adri

Y otra lectura de carrerilla gracias a un buen lote para iniciarse, pero esta vez tirando hacia vóleibol. Uno de los spokon más exitosos de los últimos tiempos, cuyo anime he terminado de ver (a la espera de lo que falta por adaptar, claro) recientemente. 

Y es que el anime me enamoró tantísimo que no pude resistirme a leer el manga también. Y aunque la adaptación sea fiel y esté leyendo básicamente lo mismo que he visto animado hace apenas unas semanas, experimentarlo en este formato original, disfrutarlo con más calma y volver a reencontrarme con los personajes y los momentos más intensos, está siendo todo un placer. De mis spokon favoritos, la verdad. Poco a poco me iré poniendo al día.


New York, New York, de Marimo Ragawa
#1-2 [Completa]
Comentario: Adri

Y acabo con un cambio de tono total, con un shojo que es ya un clásico del BL de los 90. Y que me ha dejado... roto. De los mejores BL que he leído jamás, adelantadísimo a su tiempo y con una verdadera y realista representación LGTB, tratando temas como el VIH o la homofobia interiorizada.

El primer tomo (de esta edición de tomos dobles, o sea, lo que viene a ser la mitad de la obra) es un drama romántico con pequeños toques de thriller, centrado en la relación entre los dos protagonistas, siendo un romance realmente intenso, bonito y profundo (y con sus puntos de toxicidad, pero no de forma fetichizada). El segundo ya se convierte en un thriller policial en toda regla, sin dejar de lado el componente queer, y desemboca en uno de los epílogos más bellos y tristes que he leído. Va a estar casi seguro en mi top de lecturas del año.





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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!



viernes, 16 de mayo de 2025

[Lecturas del Mes] Abril 2025



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Pues nada, aquí vamos un mes más con nuestro habitual repaso de nuestras lecturas comiqueras más recientes... y como esta vez se nos ha echado el tiempo bastante encima y se nos va a juntar con mayo, no vamos a enrollarnos más con introducciones. 

¡Vamos allá!




The Ultimates, de Deniz Camp y Juan Frigeri
#2 + Un año después
Comentario: Alejandro

Para mantener las buenas costumbres, vuelvo a empezar el repaso mensual con la dosis de turno del nuevo Universo Ultimate de Marvel. Y en abril tocaba el segundo grapitomo de The Ultimates... y también el número especial Universo Ultimate: Un Año Después, que lo comento aquí en conjunto porque está también escrito por Deniz Camp y va muy en la línea de la serie.

Me está gustando mucho esta colección, la más fascinante de la línea (a falta de ponerme con la de Spidey cuando salga en tomos), ya que es la que construye a gran escala el conflicto que está sucediendo en este universo y prepara todo para el regreso del Hacedor. Siempre deja con ganas de más, y eso que cada número es bastante sustancioso en cuanto a información y lore. Y el one-shot de Un año después sigue exactamente con eso, aportando la versión de Furia de este universo y muchas más revelaciones muy interesantes. Estoy seguro de que será una lectura fascinante cuando esté completo y se pueda leer del tirón.


Namor: El último rey de Atlantis, de Aaron, Davidson y Lins
#2
Comentario: Alejandro

Sigo con otro grapitomo de estos de Panini con el segundo (de 3) de la miniserie de Namor escrita por Jason Aaron... que me está sorprendiendo muy gratamente, la verdad.

El primer tomito (con los dos primeros números) ya me gustó, pero aquí la cosa mejora más aún. Aaron construye todo un lore nuevo y muy rico para el Hombre Submarino, con muchos personajes nuevos, clanes de atlantes e intrigas políticas entre ellos. Y la narración en dos tiempos (presente y adolescencia de Namor) funciona perfectamente para darle profundidad a todo este "Juego de Tronos" que se ha sacado de la manga. Muchas ganas de leer la conclusión. Hasta da rabia que sean solo 9 números, porque podría ser una etapita de 20 o 30 números tranquilamente.


Hombre Lobo, de Jason Loo y Sergio Dávila
#2
Comentario: Alejandro

Y otro grapitomo de actualidad de Marvel con esta serie más marginal dedicada al Hombre Lobo, que estoy disfrutando mucho como buen fan del terror y los monstruos clásicos.

Puede que no sea un cómic revolucionario (y, como digo, es claramente una publicación bastante marginal en el panorama de la editorial, como es normal con un personaje tan menor como este), pero está tan decidida a ser un cómic de terror de monstruos con rollito exagerado y un poco de serie B que es imposible no disfrutarlo si te gustan estas cosas. Además, contar con Elsa Bloodstone como secundaria de lujo permanente sube muchos puntos, aparte de invitados ocasionales como el Caballero Luna o Ka-Zar.


Los Cuatro Fantásticos, de Dan Slott et al.
#1-10 [Completa]
Comentario: Alejandro

Termino lecturas marvelitas con la reciente etapa de Dan Slott al frente de la Primera Familia. Una etapa que realmente he estado leyendo durante el último par de meses, pero prefería comentarla toda junta (de hecho, ya leí gran parte mientras se iba publicando, pero he aprovechado ahora para releerla completa en castellano con la cómoda edición Premiere de Panini).

Durante su publicación y en estos dos últimos años me da la sensación de que es una etapa que no ha levantado grandes pasiones entre los fans... pero lo cierto es que a mí me gusta mucho. No son los cómics más revolucionarios de los 4F (aunque, seamos justos, hace avanzar bastante el statu quo con el crecimiento de Richard y Valeria, la boda de Ben y Alicia o la ampliación de la familia Grimm), pero Slott es un guionista que, para mi gusto, siempre destaca mucho en la caracterización de personajes y en las escenas más costumbristas. Y justo eso, la sensación de familia que siempre busco y aprecio especialmente en los 4F, está muy bien plasmada en esta etapa. Así que sí, tiene mucho de lo que más me gusta de estos personajes, por lo que no puedo más que recomendarla si tenéis ganas de más (o de conocer) a la Primera Familia de Marvel con todo el hype por la película.


Absolute Power, de Mark Waid y Dan Mora
Tomo único
Comentario: Alejandro

Pasando a la Distinguida Competencia... abril ha estado marcado en el ámbito comiquero en España precisamente con el fin de dicha competencia, porque Panini aúna a partir de ahora las dos grandes de los superhéroes bajo su ala y empieza a publicar DC con una batería de ofertas de lanzamiento. Entre ellas, este reciente evento que abre un nuevo landscape editorial, editado íntegramente en un tomito por apenas 8 euros. Y claro, así uno no se puede resistir.

Ha estado bastante bien. No es el mejor evento de DC que he leído, pero es entretenido, tiene mucha acción y Dan Mora dibuja tan bonito y tan espectacular que hace el resto. Quizá a un precio más realista (porque los 8 euros promocionales, desde luego y por desgracia, no lo es) no valdría la pena, pero por ese dinero te puedes leer un cómic bien entretenido de supers.


All In Action Comics, de Mark Waid y Clayton Henry
#1
Comentario: Alejandro

Y, con el nuevo escenario post-evento, la etapa All In en todas las publicaciones de DC... de las que no voy a seguir mucho porque no me da la vida para tanto (y no compro grapas), pero ya que Panini va a sacar Action Comics en formato grapitomo, esto sí caerá, porque hace ilusión poder comprar un poco de Superman regularmente.

Este primer tomito me ha gustado bastante. La historia principal de Superman yendo a investigar lo que está pasando en la Zona Fantasma es prometedora, sobre todo porque parece que se va a encontrar con secretos incómodos relacionados con Krypton y Jor-El. La historia complementaria de Supergirl me intriga, pero con tan poquitas páginas por número apenas puede contar casi nada y resulta un poco frustrante, pero a ver cómo queda a la larga.


Superman: La Orden de la Lámpara Negra y otras historias, de Javier Rodríguez
Tomo único
Comentario: Alejandro

Y termino con DC y cómic occidental en general con este otro tomito promocional con el que Panini comenzaba su andadura deceíta. Un tomito en el que han reunido unas cuantas historias cortas recientes maravillosamente dibujadas por Javier Rodríguez a un precio irresistible.

Un par de historias de Superman, una de Green Arrow y una de Starfire (probablemente la mejor del tomo), bastante diferentes pero todas bastante interesantes. Pero, innegablemente, es el magnífico dibujo y la asombrosa capacidad de narración gráfica de Javier Rodríguez lo que hace que destaquen por encima de la media.


Red River, de Chie Shinohara
#2
Comentario: Alejandro

Y dando paso al manga, empiezo con el "culpable" de que mi lista de cómic japonés en abril sea bastante corta... porque, aunque sea solo un tomo, es uno triple, así que lleva su tiempecito leerlo. Segundo volumen, con los tomos 4 al 6 originales, del clásico noventero Red River.

Estoy disfrutando mucho de esta lectura. Es una pena que probablemente nunca se publique en España, pero esta edición triple estadounidense es una maravilla tras tantos años queriendo leer el manga. Es una aventura histórica romántica, un shojo isekai de los 90 en la línea de Fushigi Yugi (uno de los animes de mi infancia, por lo que leer otra obra tan similar se me hace más especial). Y aunque los tomos sean tan gordos y lleven un tiempo, la lectura es muy fluida y deja con ganas de más.


Nuestra vuelta al mundo, de Mone Sorai
#5
Comentario: Alejandro

Y nuevo tomo para uno de los BL que más me han gustado en los últimos y, fácilmente, el mejorcito que tenemos en publicación en España actualmente. Quinto tomo ya, y deberíamos estar cerca del final por comentarios de la autora (y bueno, por el propio avance de la historia también parece que no quedan muchas paradas más en el viaje de los protagonistas).

Lo digo con todos los tomos, pero sigo insistiendo en lo maravilloso que me parece lo muchísimo que se documenta la autora tanto para reflejar los diferentes destinos turísticos que se visitan a lo largo de la serie, como, sobre todo, para hablar de las realidades LGTB+ en distintas culturas del mundo. En este tomo, además de seguir su viaje por Latinoamérica, los protagonistas tendrán que enfrentar un desagradable episodio homófobo con otro turista japonés. Y es otro ejemplo del buen hacer de Mone Sorai.


Tsubasa Reservoir Chronicle, de CLAMP
#1-28 [Completa]
Comentario: Adri

Y aquí estoy yo, por fin, después de haber leído toda la obra de CLAMP (salvo X, que estoy esperando a Planeta), metiéndome en su obra más larga y que sirve como conexión de todo su universo.

No os hacéis una idea de la experiencia que ha sido para mí leer Tsubasa. 28 tomos en los que reaparecen prácticamente todos los personajes de CLAMP, desde Sakura hasta RG Veda, Magic Knight Rayearth... todas sus obras son tenidas en cuenta en un grandísimo viaje a través de diferentes mundos y universos, con una historia enorme que se enreda y enmaraña cada vez más, terminando de conectar todo de una forma hermosa como pocas veces he visto.

El dibujo es algo más sencillo que lo que acostumbran las autoras, pero eso también lo hace más dinámico y fluido y le da una personalidad muy chula. Y, en definitiva, poco puedo decir más que este manga acaba de convertirse en uno de mis favoritos. Haber crecido con Sakura, recuperado el contacto con las autoras este pasado 2024, y ahora haber culminado con este gran crossover, no merece menos... pero Tsubasa no ha sido todo...


xxxHolic, de CLAMP
#1-19 [Completa]
Comentario: Adri

Por supuesto, he leído también su obra companion, y no se ha quedado para nada atrás. Y es que ambas comparten universo y sus líneas argumentales se tocan en muchos momentos. Tsubasa y xxxHolic no existen la una sin la otra. Aunque pueden leerse por separado, leerlas juntas hace que entiendas hasta qué punto son una sola.

Y es increíble cómo dos obras tan diferentes (Tsubasa más de acción y aventuras trepidantes; xxxHolic tan episódica, intimista y reflexiva), pueden formar parte tan inherente la una de la otra. Hay momentos que no se entienden plenamente sin leer ambas series, y eso es lo increíble, porque cuando las piezas empiezan a encajar en tu mente es una pasada de experiencia.

Y debo añadir que pocas veces he leído un personaje tan bueno y bien construido como Watanuki, hay que leerlo para experimentar este desarrollo tan genial y que lo convierte en un personaje tan complejo. Pero aún hay más...


xxxHolic Rei, de CLAMP
#1-4
Comentario: Adri

Por suerte, este año las CLAMP han regresado, tras un largo parón, a la publicación de la secuela de xxxHolic. El final de la obra original dejaba gran parte de la trama en la ambigüedad y es de esperar que este manga dé respuesta por fin a todas las preguntas.

Por ahora los misterios siguen en el aire pero al ser una continuación tan directa, es casi como si xxxHolic original nunca hubiera terminado. Y... no, aún no he terminado con este intenso maratón de CLAMP que he tenido en el mes, porque ya puestos, me puse a tope...


Tsubasa World Chronicle, de CLAMP
#1-3 [Completa]
Comentario: Adri

Si volvía Watanuki no podía ser menos para Syaoran y compañía, y es que Tsubasa Chronicle quedaba cerrada, pero con un final muy en el aire, abierto a nuevos viajes.

Y eso es lo que es World Chronicle, un nuevo viaje para Syarona, Fay y Kurogane. Por supuesto, muy estrechamente relacionado con xxxHolic Rei, como no podía ser de otra forma. Esperemos que esta no sea la última vez que veamos a estos personajes, ya que aunque esta serie esté oficialmente cerrada, termina con un "Continuará" que nos deja entender que su viaje seguirá mucho tiempo más con nuevas secuelas.


Los carruajes de Bradherley, de Hiroaki Samura
Tomo único
Comentario: Adri

Y más allá del enorme empacho de Tsubasa/Holic, un tomo más para cambiar las tornas como última entrada del mes. Pude conseguir este famoso tomito único de segunda mano y decidí leerlo en busca de algo ligero como pequeño descanso... Grave error.

Es un tomo único muy bueno, bien escrito y muy bien dibujado, ojo. Pero no me dio ningún descanso, solo dolor, mucho dolor. Es una de esas lecturas a las que no quieres volver por lo horrible que resulta su premisa. Es una gran obra, pero hay que tener el estómago fuerte para aguantarlo. O ganas de pasarlo mal con una lectura dura, cada uno sabrá.





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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!



jueves, 10 de abril de 2025

[Lecturas del Mes] Marzo 2025



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Bueno, bueno, bueno... Pues otro mes se nos escapa, entramos ya en plena primavera de este 2025... Y toca ir haciendo un repaso de las lecturas de marzo. ¡Y este mes un poco más pronto de lo habitual! Así que no nos distraigamos más para que no se haga tarde.

¡Empezamos!




Ultimate X-Men, de Peach Momoko
#3
Comentario: Alejandro

Como ya es habitual, empiezo con la ración del nuevo Universo Ultimate de Marvel del mes, que esta vez es el tercer número español de los mutantes de Peach Momoko, con las grapas originales 7 a 9. 

Entiendo que hay bastantes lectores habituados al cómic de superhéroes que no están pillándole del todo el truco a esta serie, pero a mí me está gustando muchísimo. Se nota que la autora es japonesa, no solo en la ambientación e influencias artísticas, sino también en la narrativa (quizá algo perjudicial para una publicación mensual, pero leyendo unos pocos números seguidos, como permiten estos tomitos, fluye muy bien). Me gusta mucho cómo Peach Momoko está reinventando a los mutantes, lo diferente que se siente a cualquier otra colección de Marvel y lo absolutamente precioso que es su dibujo.


NYX, de Lanzing, Kelly y Mortarino
#1
Comentario: Alejandro

Continuamos con otro grapitomo de estos, con una de las colecciones de nueva hornada de la franquicia mutante: NYX. Una serie que, claramente, me interesaba ante todo por Kamala (y un poco también por Laura, la verdad).

Es una serie de corte más costumbrista que superheroico (justo mi mierda), enfocada más en la vida cotidiana de los personajes en Nueva York ante el nuevo statu quo post-Krakoa de la especie mutante. Podría tener más gancho y una personalidad juvenil más marcada y propia, pero lo que plantea funciona bastante bien. La lástima es que, al parecer, se ha cancelado con solo 10 números, así que el recorrido no dará para mucho. Pero en fin, servirá mientras se deciden a darle una nueva colección individual a Ms. Marvel.


Hulka, de Rainbow Rowell y Andrés Genolet
#5: Todo o Nada [Fin]
Comentario: Alejandro

Con mucho dolor, termino las lecturas marvelitas del mes con el que ha sido ya el último tomo de la maravillosa etapa de Rainbow Rowell como escritora de mi queridísima Jennifer Walters, con su quinto tomo en la recopilación de Panini.

Bueno, un total de 25 números (con una renumeración de por medio, pero vale), en realidad, no está tan mal para un personaje que siempre ha sido bastante secundario como Hulka. Pero es inevitable pensar que la serie podía haber durado mucho más, sobre todo por su naturaleza tan costumbrista, que permitía narrar más y más historias sin destino prefijado. Pero en fin, he disfrutado mucho del viaje, con la que ha sido una de las mejores etapas de uno de mis personajes favoritos y siempre se podrá volver a disfrutar con futuras relecturas. 


Transformers, de Daniel Warren Johnson y Jorge Corona
#2: Transporte al olvido
Comentario: Alejandro

En otro orden de cosas (otra franquicia), vamos por fin con el esperadísimo segundo tomo de la nueva serie de Transformers de IDW, que tantos meses hemos estado esperando. De hecho, he tenido que releer el primero...

En este segundo tomo, Daniel Warren Johnson cede los lápices a Jorge Corona, un más que digno sucesor que aporta tanto dinamismo y fuerza como las que tenía el anterior. Y en cuanto a guión, si el primero era una desenfrenada introducción con muchísima acción, este asienta mucho más y mejor la trama... pero sin dejar de lado el frenetismo. Me ha gustado mucho y tengo ganas de más, está siendo de lo mejor que he leído/visto de Transformers.


No soy un ángel, de Ai Yazawa
#1-4 [Completa]
Comentario: Alejandro

Pasando a las lecturas japonesas, voy a empezar con la que, sin duda, ha sido la principal y más intensa lectura de marzo para mí: No soy un ángel, una de las primeras obras de la querida Ai Yazawa, que llevaba años queriendo leer y que ha terminado de reeditarse hace nada tras mucho tiempo agotada.

¿Y qué decir de ella? Pues que me ha encantado. Es un pedazo de culebrón de instituto, con sus momentos cómicos, divertidos y ligeritos, pero también sus momentos hiperdramáticos que tan célebre hicieron a su autora. Acabas queriendo a los personajes como si fueran parte de tu familia (no solo a la pareja protagonista, sino a todo el elenco, ya que están todos magníficamente caracterizados). Y, como algo bastante especial, es una serie que da la oportunidad de observar de primera mano cómo evolucionó gradualmente el estilo artístico de Ai Yazawa, del trazo más redondeado de influencias ochenteras al principio, hasta la ya casi total definición de sus reconocibles figuras espigadas de piernas imposibles hacia el final de la obra. 


Tokyo Girls 2, de Akiko Higashimura
#2
Comentario: Alejandro

Segundo tomo de esta maravillosa serie de Akiko Higashimura, que continúa temáticamente su célebre Tokyo Girls pero con otro grupo de personajes totalmente diferentes.

Como dije al hablar del primer tomo, la original me gusta muchísimo... pero esta "secuela" está siendo capaz incluso de superarla, más que nada porque me está tocando bastante de cerca en muchos aspectos. Su ambientación es más contemporánea (empezó en 2019) y me pilla en edad y circunstancias bastante próximas a las de la protagonista... así que cada página es, a la vez, un descojone y una puñaladita en el bazo. Que me está encantando, vaya.


Chii, de Shuzo Oshimi
Tomo único
Comentario: Alejandro

Un autor del que no me quiero perder nada (aunque aún tengo cosas pendientes de comprar) es Shuzo Oshimi, así que eso incluye también este particular tomo único. ¿Por qué particular? Pues porque viene a ser una precuela/complemento de la película Doku Musume (Toxic Daughter), del también siempre interesante director Eisuke Naito.

Al parecer, Oshimi diseñó al personaje de Chii, la niña psicópata que aterroriza a la familia protagonista de la película, pero su colaboración no terminó ahí y acabó dibujando también este manga que profundiza en la historia del personaje. Para ser claros: no entiendo muy bien por qué Milky ha licenciado esto antes que otras obras menores pendientes del autor, ya que es un derivado que, aunque resulta interesante, tiene poco valor por sí solo. En mi caso, sí: he visto la película, y me ha gustado leer esta historia complementaria, que creo que aporta bastante al conjunto. Pero sigue pareciéndome una decisión editorial extraña, sobre todo teniendo en cuenta que la película original ni siquiera tiene distribución legal en España. Y no culparía a quien no la haya visto de considerar que este tomo es una chorrada que no va a ninguna parte.


Creo que nuestro hijo es gay, de Okura
#3-5 [Fin]
Comentario: Alejandro

Y termino mis lecturas de este mes de marzo con esta bonita y entrañable serie que Planeta ha tardado tantísimo en terminar de completar, a razón de un tomo por año en los dos últimos... así que los tenía aún acumulados para poder disfrutarla del tirón.

Como sabréis (y si no, mirad el título), es un manga sobre una familia media japonesa contemporánea en el que la madre se ha dado cuenta de que su hijo adolescente es gay. A partir de ahí, la madre trata de entenderle mejor y de crear un espacio seguro para que, cuando decida salir del armario, sepa que va a ser aceptado y amado por su familia. Escrito y dibujado por Okura, autor abiertamente gay, es una serie breve (5 tomitos bastante finos), compuesta de capítulos de pocas páginas y con un tono muy ligero y cómico, en la línea del costumbrismo apacible japonés que tanto me gusta. Lo que da rabia es que se acabe y no poder saber más de la vida de esta simpática familia.


Yona, princesa del amanecer, de Mizuho Kusanagi
#5-10
Comentario: Adri

Por mi parte, empiezo mi repaso con unos pocos tomos más de este maravilloso shojo de fantasía que empecé a leer hace unos meses y aún no había retomado.

Voy un poco lento, aunque la verdad es que tampoco tengo prisa porque sigue publicándose. Aun así, siempre que me pongo a leer de esta serie acabo enganchándome de nuevo. Sus personajes, su arte, la acción... todo tiene algo que me hace conectar mucho con la obra. El arco en el que Yona y los dragones se hacen bandidos para proteger un pueblo al estilo de Los 7 Samuráis me ha encantado particularmente.


Pichi Pichi Pitch, de Pink Hanamori y Michiko Yokote
#1-7 [Completa]
Comentario: Adri

Continúo con una lectura completita que he hecho durante el mes, que es además algo que me hacía bastante ilusión y que tenía pendiente desde que se publicó en España hace ya 2 o 3 años: el manga de Mermaid Melody Pichi Pichi Pitch.

Crecí con el anime, así que le guardo un gran cariño a este título. Era cuestión de tiempo que me pusiera con el manga, y aunque es cierto que no tiene la misma calidad que la versión animada (y que se nota bastante que se hizo con el anime en mente, como producto derivado), tiene un encanto dosmilero infantil especial que a mí me llega mucho. No es muy bueno como manga, para ser sinceros, pero tiene un componente nostálgico irresistible.


Makanai, la cocinera de las maiko, de 
Aiko Koyama
#2
Comentario: Adri

Sigo leyendo el precioso iyashikei de maikos que Tomodomo nos está trayendo en bonitos tomos dobles. Salió a finales de mes y ya está aquí leído, lo cual da una pista de lo que me está gustando.

Es más, yo diría que esta obra va a ir de cabeza a mis mangas favoritos en general, a este paso. Este segundo volumen (recuerdo: tomos 3 y 4 originales) me ha gustado incluso más que el primero, que ya es decir. Sus capítulos cortos, que sirven básicamente de excusa para presentar recetas de cocina, se leen solitos. Aunque debo decir que, precisamente por eso, siempre que lo leo me da hambre. Es un arma de doble filo.


Los apuntes de Vanitas, de Jun Mochizuki
#1-10
Comentario: Adri

He leído también los 10 tomos que ha sacado Norma hasta ahora de esta serie que tanto me llamaba la atención, quedando pendiente solo el undécimo tomo japonés para estar totalmente al día con la publicación.

Es una historia de vampiros bastante original y divertida, y a mí es que toda la estética steampunk siempre suele gustarme y engancharme un montón. Lo malo es que el tomo 10 termina con lo que sería el primer gran arco de la serie, pero sin cerrar tramas, así que básicamente me ha dejado la sensación de haber leído una larguísima introducción para lo que tendrá que venir más adelante en la serie... y lleva en hiatus indefinido desde la pandemia... En fin.


Sailor Moon, 
de Neoko Takeuchi
#3
Comentario: Adri

Y termino ya mis lecturas con el tercer tomo de esta preciosa Eternal Edition del imprescindible clásico Sailor Moon. ¡Norma está portándose bien con la periodicidad y todo, oye!

Debo decir que el arco de Black Moon me está pareciendo una pasada. Aprovecha para dejarte conocer un poco más a todas las Sailor, además de que la historia se va volviendo un poco más oscura y todo se torna más y más trágico. La verdad es que estoy entrando a tope con esta obra y no podría alegrarme más de ello. Los años esperando a poder leerla en este formato han valido la pena.




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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!