lunes, 18 de agosto de 2025

[Lecturas del Mes] Julio 2025


 
¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Con el calor que está haciendo y el amodorramiento de pleno agosto, la verdad es que cuesta ponerse a hablar incluso de lo que uno disfruta, ¿no? Así que sí, al final vamos bastante tarde con este repaso mensual de lecturas, pero... ¡es lo que hay!

Empezamos sin más rollos, venga:




The Ultimates, de Deniz Camp y Juan Frigeri
#3
Comentario: Alejandro

No vamos a cambiar la costumbre a estas alturas, así que lo primerito será la parada por el nuevo Universo Ultimate de Marvel, con el tercer tomito de The Ultimates.

Esta serie me sigue pareciendo interesantísima. Es, por mucho, la que más amplía y enriquece el cosmos de este nuevo Universo Ultimate, presentando montones de personajes y conceptos y estructurando la gran trama (el inminente regreso del Hacedor) hacia la que se encamina todo. La reinvención que hace Camp de los Guardianes de la Galaxia y de Luke Cage en los números contenidos en este tomito me parecen estupendas, muy frescas y diferentes al Universo 616, que es lo que al final debería buscarse en estas historias alternativas.


Mística, de Declan Shalvey
Tomo único
Comentario: Alejandro

Nuevo tomito con una miniserie completa de una tacada, que es un formato que me gusta mucho para poder leer algunas cositas así, más "marginales" o "pequeñas", pero que tampoco dependen de mucha más continuidad. Y esta vez es una historia centrada en la metamórfica Mística, escrita y dibujada íntegramente por Declan Shalvey, con lo que tiene un toque un poco más "de autor" (dentro de lo que permite la maquinaria mainstream, claro). 

No es ninguna maravilla de cómic, no va a cambiarte la vida leerlo... pero me ha resultado bastante entretenido. Me gusta el enfoque de thriller de espionaje y ver a la Mística más fría y calculadora, claramente villana, enfrentándose a los restos de SHIELD y a Nick Furia Jr. para lograr sus objetivos. Y me gusta bastante el estilo artístico de Shalvey, con bastante personalidad y un toque noir que le sienta muy bien a esta historia.


Motorista Fantasma, de Daniel Way et al.
Tomo único
Comentario: Alejandro

En cuanto a tomos ya más en condiciones, un par de integrales para este mes, empezando por el que recopila la etapa de Daniel Way de mediados de los 2000 (allá por las fechas de la primera película) con el Motorista Fantasma.

Este es un personaje que siempre me ha gustado mucho y al que tengo mucho cariño, pero aún tenía muy pendiente leer más cosas modernas suyas en solitario. Así que este tomo era un must. Y debo decir que me ha gustado mucho, incluso más de lo que esperaba. Tiene un cierto puntito edgy dosmilero propio de cuando se publicó, sí... pero no excesivo, sin pasarse de rosca más de la cuenta. Es macarra, es un poco bruto y tiene mucho de cómic de terror, pero todo en su justa medida. Y además plantea una historia bien chula y está muy bien dibujado (principalmente por Mark Texeira, pero también se puede disfrutar, entre otros, del maestro underground Richard Corben durante un arco).


Los Cuatro Fantásticos, de Mark Waid y Mike Wieringo
Tomo único [Relectura]
Comentario: Alejandro

Y termino lecturas marvelitas con este enormísimo (e inmanejable, la verdad) ladrillaco recientemente publicado con la etapa completa de Waid y Wieringo con la Primera Familia. Una etapa que ya leí en Marvel Unlimited hace unos años, pero que tenía muchas ganas de tener y poder releer en castellano. Aunque haya tenido que ser con este formato mega-integral, mega-grande y mega-caro que no me gusta nada...

Pero bueno, el caso es que esta no es una de las etapas más recordadas y recomendadas de los 4 Fantásticos por nada. Es que es realmente buena. Se podría decir que no es especialmente revolucionaria, ni tampoco maneja una escala descomunal... pero lo que no se puede negar es que es una etapa modélica de los personajes. Waid, como suele hacer siempre, clava las caracterizaciones y escribe los diálogos perfectos para cada miembro de la familia, además de presentar aventuras muy chulas que resaltan el carácter de, como él los definió, "Imaginautas", más que superhéroes. Por su parte, Wieringo era un dibujante excepcional y en los números que dibuja (más de la mitad, así a ojo) ofrece algunas de las mejores páginas de las que han gozado estos personajes. Así que sí: es una etapa ejemplar que capta perfectamente quiénes son los 4F, y sigue siendo ideal para un nuevo lector que quiera algo moderno pero con sabor clásico.


Void Rivals, de Robert Kirkman y Lorenzo de Felici
#3: La llave del Vector Theta
Comentario: Alejandro

Y, para terminar las lecturas de cómic occidental por mi parte, tercera entrega de esta colección troncal del nuevo Universo Energon que es Void Rivals, que cada vez me sorprende más y más.

Inicialmente parecía que solo era la "excusa" para estructurar este universo compartido de Transformers y G.I. Joe, narrando una historia bien contada pero bastante manida sobre dos facciones eternamente enfrentadas con personajes originales y algunos cameos de las franquicias clave... pero claro, hay que confiar en Robert Kirkman. Y es que, contra todo pronóstico, esta es la serie más interesante que se está publicando en este UE. A pesar de partir de una premisa muy vista, se está desarrollando de maneras inesperadas, enganchando mucho y dando una sensación de cohesión estupenda a toda la narrativa compartida. Con ganas de más.


Transformers, de Daniel Warren Johnson
#1: Robots in Disguise
Comentario: Adri

Por mi parte, comienzo mis lecturas de julio sumándome también al Universo Energon, porque ya me estaba picando el gusanillo desde hace tiempo y al final he decidido lanzarme.

El primer volumen de esta nueva etapa comiquera de Transformers me ha parecido una auténtica pasada. No tengo mucho contacto con Transformers fuera de las películas y algunos episodios sueltos de varias de las series animadas, pero este primer arco es espectacular, con un dibujo increíble y presentando un statu quo muy chulo que puede dar para una historia de ciencia ficción brutal. A ver si sigo pronto, porque deja con ganas de más.


Void Rivals, de Robert Kirkman y Lorenzo de Felici
#1: El comienzo
Comentario: Adri

Y, siguiendo con mi iniciación en este Universo Energon, también he empezado la serie que se supone que vertebra la narrativa compartida, Void Rivals, también con el primer tomo. Aunque de momento no sé si me subiré al barco de los G.I. Joe

Una serie de ciencia ficción espacial que presenta una clásica rivalidad entre dos pueblos alienígenas, con conexiones directas con Transformers y que ya dejan las bases sentadas para algo muy grande e interesante a futuro. De momento me ha encantado, y también quedo expectante de ver cómo continúa, y quizá más adelante me anime con el resto de títulos de esta saga.


Hiedra Venenosa, de G. Willow Wilson y Marcio Takara
#1: El Círculo Virtuoso
Comentario: Adri

Y pasando de un universo a otro, una poco frecuente en mí lectura Deceíta con la que también me he acabado animando por amor a su autora.

Nunca he leído muchos cómics de DC, más allá de alguna cosa de Superman y poco más, pero... mi corazón es de G. Willow Wilson desde que leí su maravillosa, estupenda y perfecta Ms. Marvel, así que tenía que probar a ver qué estaba haciendo con Hiedra Venenosa, siendo además una etapa que está ganando tantos premios y tanto reconocimiento... y estoy muy satisfecho con lo que me he encontrado. Este primer volumen es un estudio de personaje profundo y complejo, muchísimo mejor de lo que esperaba, y con un dibujo y una narrativa visual increíbles de manos de un Marcio Takara que ofrece todo un espectáculo de terror corporal. Me ha dejado con muchas ganas de más.


El agua siempre vuelve al mar, de Rettou Tajima
#1-3 [Completo]
Comentario: Alejandro

Pasamos al manga, y yo voy a comenzar con la lectura de una minserie de tres tomitos completa, que fue uno de los anuncios de perfil más "desconocido" que más me llamaron la atención en el pasado Salón.

Debo decir que es una obra bastante más ligerita, tonal y temáticamente, de lo que parecía a simple vista y de lo que pueda sugerir el trazo minimalista de su autor. Al final es una comedia costumbrista con algunos puntos dramáticos nada pesados e incluso un toque un poco culebronero. Ligera y agradable de leer, la terminas en un suspiro y te deja una sensación positiva y cálida. Quizá su punto más fuerte sea el toque Maison Ikkoku, dada la convivencia de este dispar grupo de personas en una misma casa. Aunque precisamente ahí radica también mi mayor pega, y es que se centra totalmente en los dos protagonistas, y no nos dejan ver prácticamente nada de los demás inquilinos más allá de lo estrictamente relacionado con la trama central. Creo que ganaría enteros si fuera más coral, porque el escenario era propicio para ello.


¡Hola, Spank!, de Shizue Takanashi
#2
Comentario: Alejandro

Pues seguimos con las aventuras del perro más revoltoso y divertido con el segundo tomo de ¡Hola, Spank!, que se ha hecho de rogar un poco pero ya lo tenemos aquí.

Sigue siendo un manga muy divertido, con una particular mezcla entre comedia tontorrona más infantil (lo que tiene que ver con el propio Spank) y tramas melodramáticas exageradísimas propias de un buen shojo clásico como este. Así que todo está en su sitio, y yo que me alegro. Solo espero que podamos leer los dos tomos restantes un poquito más rápido, porque aunque parezca que no, las partes que no son sobre los enredos de Spank se empiezan a complicar y me voy a olvidar de los detalles de un tomo a otro.


El Gran Gaea-Tima, de Kent
#1
Comentario: Alejandro

Empiezo colección (y eso que no me gusta mucho empezar series abiertas) con este manga de kaijus que llevaba un tiempo llamándome la atención... y ya que sale en Españita...

Puede que hubiera mucha coñita cuando lo anunció Panini por lo mal que gestionaron el hype del anuncio, ya que al final esto no era una licencia bomba y es difícil que interese a nadie más que los amantes del kaiju-eiga... pero es que yo soy justo eso. Y este primer tomo me ha dado exactamente lo que venía yo buscando (no como cierta obra con anime en emisión que de monstruos gigantes solo tiene el título). Tiene un irresistible toque de Ultra Serie (entre Ultra Q y Ultra Galaxy Mega Monster Battle), me gusta la historia que plantea y el dibujo es todo lo espectacular que precisan las buenas escenas de monstruos, además de contar con buenos diseños para los kaijus. Así que a mí me ha gustado mucho.


Haikyuu!!, de Haruichi Furudate
#16-36
Comentario: Adri

Bueno, pues es mi turno de nuevo. Y, en cuanto a mangas, mi principal lectura este mes ha sido una segunda e intensa sesión de maratón de lectura del spokon de voleibol más famoso de los últimos años, con unos 20 tomos leídos como quien no quiere la cosa.

Y con esto, ya estoy al día con la publicación de Haikyuu!! por Planeta en España. A lo tonto, esta serie se ha convertido en una de mis favoritas, gracias a sus personajes y a la emoción que transmite partido a partido. Me ha sacado lágrimas más de una vez. Lo malo ahora es que tocará esperar a los siguientes tomos, y no sé si tendré tanta paciencia...


3am Zona Peligrosa, de Nemu Yoko
#1-3 [Completa]
Comentario: Adri

Pero aún había espacio en el mes para otra lecturita más, mucho más cortita pero nada desdeñable, siendo mi primer contacto con Nemu Yoko

Las obras que hablan del papel de la mujer en la sociedad (turbocapitalista) japonesa contemporánea me encantan, y esta que habla con un tono muy personal y jocoso de la cultura laboral, pero también del mundo romántico, me ha encantado de principio a fin. Mi única pega sería precisamente que le da más peso al romance del que pensaba, estando más de la mitad de la obra centrada en ese aspecto y dejando un poco de lado lo laboral, pero igualmente lo hace desde un enfoque interesante, así que me ha encantado. Ojalá veamos más de la autora publicado por aquí, aunque me temo que tendrá que ser Arechi quien siga con ella, porque después de lo que ha hecho Dolmen...









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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!


miércoles, 16 de julio de 2025

[Lecturas del Mes] Junio 2025

 


¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Pues nada, que aquí vamos una vez más con otro repasito de lecturas recientes de manguitas y cómics en general... Y no vamos a entretenernos más en introducciones, que ya vamos tarde. 

¡Así que vamos a ello!




Ultimate X-Men, de Peach Momoko
#4
Comentario: Alejandro

Como cada mes, empiezo por la ración marvelita, y concretamente con el Universo Ultimate, siendo el turno este mes de otro tomito de los mutantes definitivos de Peach Momoko.

Yo sigo pensando que es una colección muy fresca, muy original y totalmente diferente a cualquier otra serie de superhéroes mainstream que se publique actualmente. Dejarla enteramente en manos de una autora como Momoko, que se la lleva al terreno japonés con una narrativa y personajes 100% manga (excepto, claro, por el sentido de lectura y el color), la hace única. Y la estoy disfrutando mucho, especialmente por el siempre maravilloso arte de la autora, que no es de este mundo.


Los 4 Fantásticos, de Mark Millar y Bryan Hitch
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro

Continúo con esta breve etapa de la Primera Familia de Marvel que Panini ha reeditado recientemente en su nuevo formato de bolsillo, en dos tomitos de apenas 10 eurillos, por lo que realmente vale la pena para ir calentando motores de cara a la película.

En general le tengo muchísima tirria a Mark Millar, y no habría pillado esto de ser más caro. También me constaba que era un Millar bastante contenido con sus polladas, así que me terminé animando. Y bueno, es cierto: tiene pocas (aunque alguna igualmente) de las salidas de tiesto propias de este autor, por lo que no es una lectura que chirríe y resulta entretenida. Tampoco es ninguna genialidad, pero es una etapa cortita con mucha aventura y acción, y que al menos aportó algo importante al mythos de los 4F: la inteligencia prodigiosa de Valeria. Lo dicho: en esta edición, por este precio, vale la pena si quieres probar algo de los personajes o, como es mi caso, para rellenar un hueco pendiente.


La Muerte del Doctor Extraño, de Jed MacKay y Lee Garbet
Tomo único
Comentario: Alejandro

En otro orden de cosas, empieza por fin a recopilarse en tomos la recientemente terminada etapa de Jed MacKay a cargo del Hechicero Supremo, que empezaba precisamente con el evento... de su muerte, exactamente. Y tenía muchas ganas de ponerme a leer esta etapa de la que he visto tan buenas opiniones.

Y sí, es un inicio cojonudo. Es arriesgado y muy interesante comenzar una nueva etapa de un personaje matándolo, y más aún si es un eco pasado de sí mismo quien tiene que investigar su propio asesinato, al más puro estilo whodunit. Pero MacKay se desenvuelve, como de costumbre, de forma sobresaliente y consigue hacer un cómic muy interesante, ágil y que plantea un statu quo muy interesante de cara al resto de la etapa. Muchas ganas de continuar leyendo.


Hiedra Venenosa, de G. Willow Wilson y Marcio Takara
#1: El Círculo Virtuoso
Comentario: Alejandro

Pasando a la Distinguida Competencia, una de las novedades que más me emocionaron del inicio de esta nueva era de Panini fue que publicaran la aclamadísima Hiedra Venenosa de G. Willow Wilson. Solo sabía de ella lo muy bien que se lleva hablando de ella el último par de años y que, bueno, a la autora le debo uno de mis cómics favoritos de Marvel, incluida la co-creación de Kamala, como es su Ms. Marvel. Así que esto era un must.

¿Conclusión tras el primer tomo? Pues que me ha flipado. Es un cómic protagonizado por una villana sin medias tintas, con trazos de terror corporal, ecoterrorismo, representación queer por doquier... y el dibujo de Marcio Takara es absolutamente perfecto para plasmar lo que propone el guión, así que es una lectura fascinante que deseas que no termine. Muchísimas ganas de más tomos.


Batman/Superman: World's Finest, de Mark Waid y Dan Mora
#1: El diablo Nezha
Comentario: Alejandro

Y otra lectura de DC en este mismo formato premiere de Panini, mucho más ligerito que el anterior, pero al que también tenía ganas, porque me apetecía mucho leer algo de este estilo.

Un cómic de superhéroes muy puro, sin grandes complicaciones, pero escrito con gusto y grandes caracterizaciones de personajes como cabe esperar de Waid, y espectacularmente dibujado por Dan Mora. También me gusta que otros miembros de la Batfamilia y la Superfamilia (Dick y Kara en este caso) tengan presencia en la historia, y no solo Batman y Superman. Además, este primer arco se inspira en el mito chino de Ne Zha, que tan de moda está este año gracias a la exitosísima película animada, así que viene muy a cuento.


Transformers, de Daniel Warren Johnson y Jorge Corona
#3: Caos de Combinadores
Comentario: Alejandro

Un par de lecturitas americanas más, fuera de las dos grandes, entre las que tenemos el nuevo tomo de Transformers del Universo Energon, que será el último durante unos pocos meses porque aún no hay más preparados en EE.UU.

Esta serie sigue siendo divertidísima. Creo que la colección que de verdad estructura y apuntala el Universo Energon es Void Rivals, pero claramente esta es la que tiene a los personajes más populares y por tanto la más llamativa. Y por ello opta por ser un auténtico blockbuster en forma de cómic, llenísimo de acción y acontecimientos uno tras otro, sin parar, esta vez centrándose más en el bando Decepticon. Quizá puede aturullar un poco, pero yo lo encuentro entretenidísimo de leer


Godzilla Library Collection, de Duane Swierczynski y Simon Gane
#3: History's Greatest Monster
Comentario: Alejandro

Y una última lectura de cómic USA que sirve muy bien como puente antes del manga: uno del rey de los monstruos en persona (¿o "en kaiju"?), Godzilla. Tercer tomo de esta recopilación que recoge todos los títulos que IDW ha estado haciendo con la licencia en la último década y pico, que contiene en este caso la serie de 13 números History's Greatest Monster.

Esta serie sigue la continuidad iniciada por la serie anterior, Kingdom of Monsters (contenida en el volumen 2). Y es aún mejor. Un mundo totalmente asolado por los kaijus, un grupo de experimentados soldados y agentes especiales que intentan que la humanidad reconquiste el planeta, o que al menos sobreviva... y muchos, muchos monstruos gigantes que conocemos y adoramos de las películas de Toho. Es un cómic fácil y muy entretenido que se disfruta mucho si eres fan del kaiju-eiga.


Lost Lad London, de Shima Shinya
#1-3 [Completo]
Comentario: Alejandro

Y dando paso ya al manga, comienzo con una breve serie de solo 3 tomitos a la que tenía muchas ganas desde que se anunció en el Salón del Manga y que por fin ha salido completa, para poder leerla del tirón.

Me llamaba mucho la atención Shima Shinya por su particular estilo artístico, tan suelto y de rollo más bien indie, así que venía con una idea bastante específica del tipo de obra que me encontraría. Y no me he equivocado. Es un thriller dramático que engancha a través del misterio, pero en el que te quedas gracias a la entrañable y particular relación que se establece entre sus dos protagonistas. Y, claro, con un apartado artístico fresco, original y muy, muy efectivo. Ojalá Distrito traiga sus otras obras, aunque no parece ser el tipo de título que más vende en este país...


Rezos Macabros, de Yosuke Takahashi
Tomo único
Comentario: Alejandro

Tras mucho tiempo sin comprar nada de Ivrea, de repente licenciaron algo muy curioso y llamativo, nada propio en su línea editorial, como es este tomo de historias cortas de terror de un importante autor del género que estaba inédito en España... Así que aquí estamos.

El tomo se compone de una treintena de historias, por lo que ya es fácil deducir que son relatos muy breves, de apenas unas poquitas páginas cada uno. Muy en la tradición del folk-horror japonés. Pero, a pesar de ello, la mayoría son muy interesantes. Por una parte, el dibujo del autor es original y fascinante en todo momento, por lo que visualmente es un tomo muy llamativo y crea escenas de terror de una plasticidad inolvidable. Y por otro, las historias suelen tener bastante mala leche y mucha sorna, así que a pesar de su brevedad, funcionan bastante bien. La verdad es que me ha gustado bastante, pero es café para muy cafeteros del terror, aviso.


Una mujer de espaldas, de Yamada Murasaki
Tomo único
Comentario: Alejandro

Por fin me he hecho y he podido leer este icónico manga, la obra más famosa de una de las autoras más rompedoras de los 70 y 80, Yamada Murasaki. Pionera del manga dirigido a mujeres adultas desde la corriente gekiga, en la revista Garo, esta obra es un icono del cómic feminista en Japón.

A través de breves episodios cotidianos, la autora refleja cómo fue su vida durante sus años de matrimonio. Casi anulada como persona, reducida al papel de esposa y madre, sin poder sentirse realizada y sin encontrar motivación en un Japón que relegaba (y aún relega) a la mujer a un accesorio doméstico. Una lectura verdaderamente única que cualquier amante del cómic alternativo de crítica social debería tener en cuenta.


Last Gender: When we are nameless, de Rei Taki
#1-3 [Completa]
Comentario: Alejandro

Y termino las lecturas del mes con otra serie corta de tan solo tres tomos, únicamente publicada en inglés fuera de Japón que a mí me conste, y que fue también una lectura orientada especialmente a nuestro especial del Orgullo de este año, como podéis leer aquí.

Recomiendo mejor dirigirse al enlace del especial, porque solo me repetiría en versión reducida aquí. Pero vaya, es una lectura bastante interesante, algo imperfecta en su conjunto pero llena de representación queer de todo tipo y, a pesar de estar orientada a un público adulto y contener algunas escenas sexualmente bastante explícitas, el tratamiento es siempre sensible y nada morboso


Haikyuu!!, de Haruichi Furudate
#1-15
Comentario: Adri

Bueno, pues por mi parte, este mes me ha tocado ponerme a tope con un poco de deporte... pero solo sobre el papel, ¿eh? No nos vengamos arriba. Uno de los spokon más exitosos de los últimos tiempos, cuyo anime he terminado de ver (a la espera de lo que falta por adaptar, claro) recientemente. 

Y es que el anime me enamoró tantísimo que no pude resistirme a leer el manga también. Y aunque la adaptación sea fiel y esté leyendo básicamente lo mismo que he visto animado hace apenas unas semanas, experimentarlo en este formato original, disfrutarlo con más calma y volver a reencontrarme con los personajes y los momentos más intensos, está siendo todo un placer. De mis spokon favoritos, la verdad. Poco a poco me iré poniendo al día.






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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!

sábado, 28 de junio de 2025

[Especial Orgullo 2025] Querido hermano... / New York New York / Last Gender



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad

Como muchos sabréis, el 28 de junio es una día muy especial para el colectivo al que los dos autores de este humilde blog pertenecemos: el Día del Orgullo LGTB+. Y es por ese motivo que, como ya venimos haciendo 5 o 6 años, queremos celebrar esta importante fecha sumándonos a las habituales recomendaciones de ficciones varias de temática queer que inundan las redes.

Y, como cabe esperar de este espacio, dichas recomendaciones van a ser de origen japonés. Una selección de tres mangas en los que, creemos, podréis encontrar una buena y diversa representación de identidades del colectivo. Este año vamos a hablar de Querido hermano..., de Riyoko IkedaNew York New York, de Marimo Ragawa; y Last Gender: When we are nameless, de Rei Taki.

¡Empezamos!


Querido hermano..., de Riyoko Ikeda


Este año queremos comenzar nuestras recomendaciones con un gran clásico del shojo, una de esas obras pioneras que cimentaron las historias queer en el manga en una época mucho más hostil. Creada por Riyoko Ikeda, una de las más grandes autoras de la historia (de sobra conocida por La Rosa de Versalles o La Ventana de Orfeo, pero también por la adelantadísima Claudine, protagonizada por un hombre trans y de la que ya hablamos hace unos años en un día como hoy), Querido hermano... (Oniisama e...) es una breve serie de apenas tres tomos publicada originalmente a lo largo de 1974, y a finales del año pasado por fin en España gracias a Arechi

Querido hermano... es, con diferencia, el yuri clásico más conocido y uno de los más influyentes, si bien no es el primer manga de temática sáfica. Se considera que ese honor pertenece a Sakura Namiki (Macoto Takahashi, 1957), aunque no hay que olvidar que también le precedieron otras obras de compañeras de generación, como Shiroi Heya no Futari, de Ryoko Yamagishi (1971) o Maya no Souretsu, de Yukari Ichijo (1972). No obstante, como hemos dicho, es la obra que nos ocupa el más recordado de la época, quizá por la mayor fama de su autora o por su (magnífica) adaptación animada de 1991.

Se trata de una obra bastante breve en extensión, contando con apenas unas 500 páginas en total, pero Riyoko Ikeda hace gala de su talento con una narrativa ultracomprimida que le permite exprimir al máximo cada página. Los eventos se suceden con rapidez y agilidad, de manera que llega a desarrollar una historia bastante entramada y llena de giros dramáticos, pero logrando, de algún modo incomprensible, que no resulte apresurado. No obstante, aprovechamos para decir que la adaptación al anime, con 39 capítulos, sí se puede permitir descomprimir y desarrollar más reposadamente muchos de los puntos argumentales del manga, por lo que recomendamos verla también.

En la serie nos encontramos, sin entrar mucho en terreno de spoilers, con la historia de Tomoko, una adolescente que entra a una prestigiosa escuela privada femenina, cuya vida estudiantil está marcada por la Sororidad, integrada por la élite de las alumnas, a la que todas quieren pertenecer. A través de las cartas que le escribe a su hermano, Tomoko narra su relación con su posesiva amiga Mariko, la fascinante "Saint Just" que le ha robado el corazón o la rebelde Kaoru no Kimi.

Un relato trágico, en la línea de los dramas románticos propios del shojo clásico que tanto nos fascinan, del que no puedes apartar la mirada hasta el final y que se lee como un buen culebrón. Habla de autodescubrimiento sexual, de relaciones platónicas, de toxicidad y de pasiones adolescentes. Pero también trata temas como el clasismo, los prejuicios y, claro, dramas y traumitas familiares. Todo ello sin hablar de algo que se da por supuesto, y es que el arte de Ikeda es siempre del más alto nivel y no hay ni una sola página que no sea digna de contemplación. Sin duda, una piedra angular del cómic queer, realizado por una de las mejores autoras de todos los tiempos, que nadie debería perderse.


New York New York, de Marimo Ragawa


No podíamos dejar pasar el Día del Orgullo sin mencionar la que ha sido una de nuestras lecturas favoritas en lo que va de año (que casi con total seguridad va a entrar en nuestro top en un puesto bastante alto), y que resulta ser todo un clásico del romance gay en el manga. New York New York, la serie más famosa de Marimo Ragawa, fue publicada originalmente entre 1995 y 1998... y, aunque sigue inédita en España, en los últimos años no ha parado de reeditarse en varios países occidentales.

New York New York es un shojo BL de referencia, uno de los más importantes y, sin duda, mejores, de los años 90. Narra la historia de Cain Walker, un oficial de policía de Nueva York gay en el armario que pasa casi todas sus noches yendo de flor en flor en locales de ambiente; y de Mel Fredericks, un chico inocente y de gran corazón pero con un pasado, digamos, algo "turbulento". Ambos encontrarán en el otro la relación sana y segura que siempre han necesitado (aunque tengan que pasar por más de un bache por el camino), y lidiarán juntos con sus traumas del pasado, que amenazan con separarlos. Pero al final su amor siempre acaba siendo más fuerte... o eso esperamos, no desvelaremos mucho más.

A pesar de ser un shojo BL, es decir, una obra orientada al público femenino cisheterosexual y creado por una autora presuntamente cisheterosexual, la obra hace un ejercicio impecable a la hora de reflejar la subcultura gay en la Nueva York de mediados de los años 90. Retrata el ambiente, los prejuicios sociales, cuenta con la homofobia interiorizada como uno de sus temas centrales, la salida del armario con la familia y amigos de toda la vida de entorno conservador... e incluso se aventura con una subtrama sobre el sida, en pleno pico de la pandemia que asoló especialmente a la comunidad gay, y que, dentro de su dramatismo, está tratada con mucho respeto y sin juicios morales. Algo no precisamente habitual en las ficciones de la época.

Además, no es solo un romance, sino que es una obra también llena de emoción, suspense y momentos muy tensos, especialmente en su segunda mitad, formulada como un thriller policial que aprovecha la profesión del protagonista. Por no hablar de un final que, solo con recordarlo brevemente, nos pone los pelos de punta y nos humedece los ojos otra vez.

Tenemos confianza en que, en algún momento, desembarcará por fin en el mercado español. Más que nada porque hace 3 o 4 años se editó en inglés, el año pasado se reeditó en Italia y justo esta semana acaba de hacerlo también en Francia, en los tres casos en forma de dos tomos dobles. Un formato perfectamente viable en España, así que solo queda cruzar un poco los dedos. Pero, si no podéis esperar (como nosotros), ahí tenéis esas opciones en varios idiomas. No os arrepentiréis.


Last Gender: When we are nameless,
de Rei Taki


Para terminar las recomendaciones de este año tenemos otra serie corta de tan solo tres tomos, y al igual que la anterior, también inédita en España, pero que se publicó en inglés hace dos o tres años. Hablamos de Last Gender: When we are nameless (Last Gender: Nanimono demo nai Watashitachi), de Rei Taki, publicada originalmente en Japón entre 2021 y 2022.

En Last Gender se nos presenta el Bar California, en el corazón de Tokio, un local íntimo y apartado que es punto de encuentro para cualquier miembro del colectivo LGTB+ o personas que se estén cuestionando su identidad o se salgan de la norma. Un lugar en el que no se juzga a nadie y donde personas de todas las orientaciones e identidades pueden conocerse o incluso tener encuentros sexuales en los reservados. O, simplemente, ser. Por este motivo, a lo largo de los tres tomos llegamos a ver un gran desfile de personajes tremendamente diversos, con inquietudes y necesidades diversas. Todo tipo de representación queer tiene cabida en este manga: personas trans, ace, gays, lesbianas, bisexuales, de género fluido, NB, etc. Incluidas algunas identidades bastante minoritarias y poco conocidas, que el propio manga se encarga de explicar de manera muy didáctica.

En este punto, cualquiera que haya leído la maravillosa Sombras sobre Shimanami de Yuhki Kamatani estará pensando en que hay claras similitudes entre ambas obras. Y así es, son obras con muchos puntos en común, por lo que os interesará bastante si os gustó aquella. No obstante, hay ciertas diferencias. Last Gender tiene un contenido sexual más explícito en algunos capítulos, y, sobre todo, es una obra menos compacta. A diferencia de la serie de Kamatani, esta narra las historias de sus personajes a lo largo de uno o dos capítulos, y generalmente no vuelven a aparecer o lo hacen solo de fondo. No se llega a crear esa sensación de unidad y familia escogida que podría haber redondeado el conjunto, sino que la mayoría de clientes del bar se mantienen en su propio entorno.

Por este motivo hay que decir que, de vez en cuando, no funciona todo lo bien que podría, ya que algunas de las historias pueden quedarse algo cortas, o demasiado aisladas del conjunto. También hay que decir que a veces se le va un poco la mano con el drama, pero en general narra con mucha sensibilidad y empatía, buscando en todo momento el respeto a todas las identidades. Además, como hemos comentado, también puede resultar bastante didáctico... lo que, a su vez, entorpece la narrativa en algunos momentos... pero todo no se puede tener, y creemos que ese valor divulgativo también es muy importante. Y no solo para personas fuera del colectivo, porque incluso como personas queer, hemos encontrado la lectura muy enriquecedora.

En resumen, se trata de un manga con muchísima representación en el que seguramente te verás reflejado en uno u otro personaje, y que, aunque no sea redondo, tiene mucho valor. Por desgracia, no tiene mucha pinta de que vaya a llegar a publicarse en España al ser una obra bastante desconocida y no muy editada internacionalmente, pero al menos está accesible en inglés de manera fácil, tanto en físico como en digital. Y, quién sabe, igual se hace el milagro en algún Salón...







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Y esto vendría siendo todo por hoy... hasta aquí llega nuestro especial del Día del Orgullo de este año 2025, que esperamos que os haya gustado y, sobre todo (como siempre), os haya resultado útil para descubrir nuevas lecturas, más diversas y más enriquecedoras. Recordamos de paso que, si no los visteis en su día, también podéis encontrar otras cuantas recomendaciones más de mangas LGTB+ en los especiales de anteriores años: 20192020202120222023 y 2024.

Así que poco más que añadir. Nos despedimos por ahora, no sin antes desearos un muy feliz Día del Orgullo. Y recordad: ni un paso atrás.

¡Hasta la próxima!



martes, 17 de junio de 2025

[Lecturas del Mes] Mayo 2025



¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!

Bueno, pues un mes más aquí con vosotros, dispuestos a hacer un poco de repaso de nuestras últimas lecturas de manguitas y cómics en general, con nuestras breves micro-reseñas de siempre... Y como ya sabemos todos de qué va esto, no hace falta enrollarse más.

¡Empecemos!




Ultimate Black Panther, de Bryan Hill, Carlos Nieto y Stefano Caselli
#4
Comentario: Alejandro

Como siempre, comienzo con la ración del nuevo Universo Ultimate del mes, volviendo una vez más a los territorios de la Wakanda Definitiva

Esta serie sigue teniendo como característica fundamental su ritmo bastante pausado, con el que se están moviendo poco a poco las fichas en un gran enfrentamiento político entre las fuerzas wakandianas y las fuerzas de Ra y Khonshu al servicio del Hacedor. Pero, a pesar de esa lentitud, me sigue resultando una lectura muy interesante y creo que la intriga política está muy bien planteada. Sigo pensando que, en un futuro, será muy intenso leer toda la serie de corrido. En este tomo, además, la aparición de la misteriosa Hechicera Suprema de este universo añade mucho interés a la colección.


Fénix, de Stephanie Phillips y Alessandro Miracolo
#2
Comentario: Alejandro

Sigo también con esta colección en solitario de Jean Grey en la nueva era mutante, aunque realmente está yendo totalmente por su lado sin relacionarse con el resto de sus compañeros de franquicia.

Puedo entender que haya gente que no termine de ver esto de tener a Jean/Fénix en una cabecera 100% cósmica, sin relación (aparente al menos) alguna con el resto de los mutantes... pero a mí me está gustando mucho. La guionista se lo está pasando como una pequeña, jugando con todos los juguetes del tablero cósmico de la editorial sin cortarse un pelo (Nova, Corsario, la Orden Negra, Gorr, Thanos), y yo que me alegro. Además, me encanta el arte de Alessandro Miracolo, últimamente estoy disfrutando mucho de la cantera de artistas italianos que está desembarcando en Marvel.


Eternos: Solo la muerte es eterna, de Kieron Gillen y Esad Ribic
Tomo único
Comentario: Alejandro

Termino mis lecturas marvelitas del mes con el tomo integral, publicado hace ya unos meses, que recoge la etapa completa de Kieron Gillen y Esad Ribic con los Eternos, con todos los números de la serie y sus one-shots intercalados, que ya tenía muchas ganas de poder leer en condiciones.

Es un cómic muy interesante que reinventa a estos malogrados personajes de Jack Kirby, desarrollando enormemente su lore, su trasfondo y su historia. Gillen es un guionista muy cerebral, y eso hace que a ratos resulte un poco agotador de leer o incluso que te pierdas por el camino por "mucho texto", pero aun así vale la pena. Hasta ahora no se había llegado a hacer algo a esta escala con este grupo de personajes, que nunca terminaban de conseguir su huequito en el Universo Marvel. Eso sí, tras su lectura queda aún pendiente acudir al evento Día del Juicio, que implica a los Eternos, a los Vengadores y a los mutantes y hace las veces de cierre de la etapa, así que aún tengo esa lectura por delante.


Destro, de Dan Watters y Andrei Bressan
Tomo único
Comentario: Alejandro

Y pasando a otro universo comiquero, esta vez el Universo Energon, tengo un par de tomos que se me han juntado para este mes, empezando por este último tomo único de los 4 que componen el "Camino a G.I. Joe", dedicado al villano Destro.

A decir verdad, me ha parecido el más flojo de estas cuatro miniseries preludio. Duke y Scarlett me gustaron mucho, y Comandante Cobra me resultó muy interesante. Este tomo de Destro, sin embargo, me ha parecido bastante más insulso. No obstante, sí que reconozco que es una buena forma de conocer mejor al personaje para alguien que, como es mi caso, no tiene ni repajolera idea de la franquicia de G.I. Joe, y mucho menos de sus villanos. Así que, aun siendo el menos bueno, creo que ha cumplido su función introductoria previa a la serie regular.


Void Rivals, de Robert Kirkman y Lorenzo de Felici
#2: Perseguidos en el páramo
Comentario: Alejandro

Y termino mis lecturas de cómic occidental, como decía, con otro tomo del Universo Energon, esta vez volviendo por fin con la continuación de la serie troncal que, se supone, entrelaza todo, con el maestro de ceremonias Robert Kirkman a cargo.

La verdad es que es llamativo cómo consigue que precisamente la única serie original de este universo (es decir, con personajes y conceptos creados ex profeso, en lugar de tirar de las franquicias de Hasbro) sea también la más interesante y la que más engancha. Y ni siquiera está contando nada especialmente rompedor, no es una historia que no se haya visto antes... pero Kirkman es tan buen narrador y perfila tan bien a los personajes con apenas unas pinceladas que te atrapa en pocas páginas. Además, en este segundo tomo ya se está alambicando mucho a tope con el lore de Transformers, así que se ve mejor que va a cumplir esa función de espina vertebral a largo plazo.


Cuentos del Reino, de Asumiko Nakamura
#5
Comentario: Alejandro

Así pues, vamos con lecturas japonesas... Y voy a empezar con un tomo más de Cuentos del Reino, tras un par de años del anterior (joder, cómo pasa el tiempo...)...

Precisamente hacía tantísimo tiempo desde que salió el tomo 4 que pensaba que no me iba a enterar de nada al leerlo, pero como es una serie que se construye con arcos diferentes, en momentos diferentes de la historia de ese Reino fantástico, y que se van entrelazando poco a poco... pues no ha sido tan difícil seguir el hilo del "cuento" en el que se centra este quinto volumen. Eso sí, a saber ahora cuántos años tardaremos en poder continuarla, ya que aún no hay un sexto tomo en Japón y se publica muuuuy despacio. Aunque parece que no tardará mucho en terminar, según creo recordar que comentó Nakamura en Twitter hace unos meses. Yo apostaría por un total de 7 tomos (que podría significar que Milky la terminara allá por 2030, pero bueno). En todo caso, sigue siendo una obra buenísima, como no podía ser de otra forma viniendo de esta autora.


Tokyo Girls Season 2, de Akiko Higashimura
#3
Comentario: Alejandro

Más continuaciones con el turno del tercer tomo de esta segunda temporada de Tokyo Girls, que alcanza así el ecuador de la serie... cosa que me da un poco de pena, porque me está gustando tanto que desearía tener bastantes más tomos por delante.

Y bueno, es que es eso. La "primera temporada" ya me encantó, pero es que esta pseudo secuela, contra todo pronóstico, está gustándome incluso más. Es un poco menos histriónica en la comedia que la original (ojo: adoro el histrionismo cómico de Higashimura), y el protagonismo único de Reina (y su personalidad) frente al trío original hace que sea todo mucho más íntimo y ayuda a sentirse más identificado con ella, incluso a pesar de diferencias culturales o de género. A veces incluso demasiado, como si fueran puñaladas. Es una maravilla, simplemente.


La Canción de Midori, de Gao Yan
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro

Uno de los anuncios más interesantes del pasado Salón fue esta miniserie de dos (gruesos) tomos por parte de Milky Way, que han sido publicados simultáneamente permitiéndonos leer la obra de golpe, así que eso es justo lo que he hecho.

Es una pequeña historia costumbrista de tintes autobiográficos en la que Gao Yan nos habla de su juventud, de sus pasiones, de su primer amor, de su vida en Taipéi, de su obsesión con la cultura pop japonesa... Un manga intimista y precioso en el que las influencias artísticas de la autora son absolutamente incontestables, porque bien podría ser una película de Edward Yang o de Shunji Iwai. Y pocos halagos mayores que ese puede haber, creo yo (y seguramente Gao Yan esté de acuerdo). Así que, si te gustan directores como los mencionados (u otras referencias culturales de la autora, como Haruomi Hosono, Ryuichi Sakamoto, Haruki Murakami...), no dudes en leerlo.


Su Frankenstein, de Norikazu Kawashima
Tomo único
Comentario: Alejandro

Otra licencia que también esperaba mucho de los anuncios del Salón y que por fin he podido leer es este shojo clásico de terror (dos de mis cosas favoritas juntas) de este curioso autor que está siendo recuperado recientemente tras décadas bastante olvidado (ya que su actividad artística se concentró únicamente en la década de los 80, con cerca de una treintena de historias del género).

Solo es un tomo único, y no especialmente largo, pero aun así lo he disfrutado mucho. La estética del shojo de terror de esta época, muy marcada por el maestro Umezu, es inigualablemente tétrica y me vuelve loco. La historia es sencilla, pero efectiva y muy inmersiva. Pasas un rato estupendo si te gustan este tipo de obras, y yo solo puedo desear que Planeta se anime a seguir ampliando esta línea editorial con más obras de Kawashima.


Doraemon, de Fujiko F. Fujio
#1
Comentario: Ambos

Y hablando de anuncios que nos volvieron locos en el pasado Salón y que por fin tenemos en nuestras manos... pocos llegan al nivel de Doraemon. Tras tantos años, una edición en condiciones y completa en 15 tomos triples de la recopilación principal de esta obra maestra del manga infantil.

Esta obra es una de las más importantes de nuestras infancias, uno de los primeros animes que vimos en su día (y al que aún acudimos de vez en cuando), y un icono de la cultura pop japonesa que siempre nos ha acompañado. Poder leer por fin, ordenadamente y bien editado, el manga original es un sueño hecho realidad. En este primer volumen, con los tres primeros tomos japoneses, tenemos la oportunidad de revivir muchas de las primeras aventuras que recordamos con cariño. Además, es un manga tremendamente divertido, que chorrea imaginación y creatividad en cada página, y que no se hace nada repetitivo a pesar de sus capítulos bastante breves y su fórmula sencilla para peques.


D.Gray-man, de Katsura Hoshino
#1-10
Comentario: Adri

Por mi parte, y ya sin lecturas en común como la anterior, empiezo con esta serie que llevaba mucho años queriendo leer, pero nunca me animaba. Sobre todo por su ambientación gótica de fantasía, que es algo que me encanta. Y gracias a un lote de Wallapop a bastante buen precio, me pude hacer con la mayoría de tomos que hay hasta ahora y ponerme manos a la obra.

La verdad es que siento que tarda un poquito en arrancar al principio, pero a partir del tomo 4 o 5, que es cuando los personajes están ya más asentados, la trama se vuelve mucho más interesante. Quizás su único defecto grave es que noto que avanza demasiado deprisa, pero es una lectura adictiva, entretenida, y con un dibujo muy guay.


New York, New York, de Marimo Ragawa
#1-2 [Completa]
Comentario: Adri

Y acabo con un cambio de tono total, con un shojo que es ya un clásico del BL de los 90. Y que me ha dejado... roto. De los mejores BL que he leído jamás, adelantadísimo a su tiempo y con una verdadera y realista representación LGTB, tratando temas como el VIH o la homofobia interiorizada.

El primer tomo (de esta edición de tomos dobles, o sea, lo que viene a ser la mitad de la obra) es un drama romántico con pequeños toques de thriller, centrado en la relación entre los dos protagonistas, siendo un romance realmente intenso, bonito y profundo (y con sus puntos de toxicidad, pero no de forma fetichizada). El segundo ya se convierte en un thriller policial en toda regla, sin dejar de lado el componente queer, y desemboca en uno de los epílogos más bellos y tristes que he leído. Va a estar casi seguro en mi top de lecturas del año.





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Y eso ha sido todo por hoy, que ya está más que bien. Esperamos, como siempre, que os haya gustado leernos y que os ayude a encontrar nuevas lecturas o disipar dudas sobre algunas compras. 

Así pues, nos despedimos por ahora y nos leeremos pronto con más cositas.

¡Hasta la próxima!