¡Un saludo y bienvenidos a La Bandera de la Libertad!
Con un poco de retraso, pero vamos ya a empezar a repasar, como cada mes desde hace un tiempo, nuestras lecturas de manga y cómic de febrero de 2019, e intentaremos tener también lo antes posible las visualizaciones para poder dejar paso de una vez a una actividad diferente en el blog el resto del mes, que ya va siendo hora.
Así que, sin más rollos, empecemos:
La Gran Dinastía del Pato Donald, de Carl Barks
#4: El terror del río y otras historias
Comentario: Alejandro
Como siempre, empezamos el repaso con el coleccionable quincenal dedicado a la obra completa de Carl Barks a cargo de los cómics de los patos de Disney.
Este mes, a pesar de que acumulo 4 o 5 tomos de retraso respecto a la publicación, tan solo he llegado a leer un volumen, el cuarto cronológico, titulado El Terror del Río y otras historias, correspondiente a los años 1945-1946. Aparte de las siempre divertidas aventuras y desventuras de Donald y sus sobrinitos, este volumen tiene como característica más especial que contiene la primera y única historieta que Barks llegó a dibujar en toda su carrera de Mickey Mouse. Resulta muy curioso y divertido ver al Hombre de los Patos encargándose, aunque solo fuera durante unas páginas, del ratón más famoso del mundo.
La Gran Dinastía del Pato Donald, de Carl Barks
Spiderman: La Colección Definitiva
Rough (New Edition), de Mitsuru Adachi
Este mes, a pesar de que acumulo 4 o 5 tomos de retraso respecto a la publicación, tan solo he llegado a leer un volumen, el cuarto cronológico, titulado El Terror del Río y otras historias, correspondiente a los años 1945-1946. Aparte de las siempre divertidas aventuras y desventuras de Donald y sus sobrinitos, este volumen tiene como característica más especial que contiene la primera y única historieta que Barks llegó a dibujar en toda su carrera de Mickey Mouse. Resulta muy curioso y divertido ver al Hombre de los Patos encargándose, aunque solo fuera durante unas páginas, del ratón más famoso del mundo.
La Gran Dinastía del Pato Donald, de Carl Barks
#1: El Tesoro del Pirata y otras historias
Comentario: Adri
El primer volumen de la obra de Carl Barks. Se nota mucho la evolución que ha habido en su dibujo y narrativa desde el primer volumen con respecto a los posteriores. Puede que no sea tan fluida y dinámica como llegó a ser después, pero ya se nota un cierto talento a pesar de la falta de control total que tenía sobre las historias.
A destacar sobre todo la historia de Pluto, una de las pocas historias que hizo para Disney no protagonizadas por los patos, la cual es toda una gozada narrativa, casi sin diálogos y donde mayor dinamismo narrativo se aprecia.
A destacar sobre todo la historia de Pluto, una de las pocas historias que hizo para Disney no protagonizadas por los patos, la cual es toda una gozada narrativa, casi sin diálogos y donde mayor dinamismo narrativo se aprecia.
Spiderman: La Colección Definitiva
#7, 36 y 53
Comentario: Alejandro
Seguimos, también como siempre, con el coleccionable de Spiderman, del que en este mes he leído tres volúmenes, subtitulados Amor y Muerte, Una Muerte en la Familia y Nuevas Formas de Morir.
El primero de ellos, Amor y Muerte, viene a recopilar unos cuantos números de Marvel Team Up, en los que Spiderman se topa con diversos héroes como Chaqueta Amarilla, la Avispa o Capitán Britania, por lo que es interesante para conocer más del Universo Marvel de los 70, pero no son historias especialmente buenas. Una Muerte en la Familia sí que es bastante bueno, con el regreso vengativo de Norman Osborn bajo el siempre espectacular dibujo de Humberto Ramos. También Norman le hace la vida imposible a Spiderman en Nuevas Formas de Morir, una saga en la que además vemos el nacimiento del extraño aliado Anti Veneno (y siempre que hay simbiontes de por medio, mola).
Batman: la leyenda
El primero de ellos, Amor y Muerte, viene a recopilar unos cuantos números de Marvel Team Up, en los que Spiderman se topa con diversos héroes como Chaqueta Amarilla, la Avispa o Capitán Britania, por lo que es interesante para conocer más del Universo Marvel de los 70, pero no son historias especialmente buenas. Una Muerte en la Familia sí que es bastante bueno, con el regreso vengativo de Norman Osborn bajo el siempre espectacular dibujo de Humberto Ramos. También Norman le hace la vida imposible a Spiderman en Nuevas Formas de Morir, una saga en la que además vemos el nacimiento del extraño aliado Anti Veneno (y siempre que hay simbiontes de por medio, mola).
Batman: la leyenda
#3: Nacido Para Matar
Comentario: Alejandro
Y el último coleccionable, el de Batman: La Leyenda, que no voy a hacer completo pero que aprovecho para hacerme con algunas cosillas del Batman más actual.
Este tercer número corresponde al arco Nacido para matar de la colección Batman y Robin, y está centrado en la relación padre-hijo entre Batman/Bruce y Robin/Damian, nacido de su relación con Talia al Ghul y que fue entrenado por su madre para convertirse en un despiadado asesino. Más allá de las buenas dosis de acción, esa complicada relación paternofilial es lo más interesante de esta historia.
Este tercer número corresponde al arco Nacido para matar de la colección Batman y Robin, y está centrado en la relación padre-hijo entre Batman/Bruce y Robin/Damian, nacido de su relación con Talia al Ghul y que fue entrenado por su madre para convertirse en un despiadado asesino. Más allá de las buenas dosis de acción, esa complicada relación paternofilial es lo más interesante de esta historia.
Rough (New Edition), de Mitsuru Adachi
#1-6 [Completa]
Comentario: Alejandro
Vamos ya con el manga, y comienzo con uno de mis regalos de la pasada navidad, como ya enseñamos en el blog en su momento: la edición italiana en 6 tomos dobles de una de las series más conocidas del gran Mitsuru Adachi.
Rough es, como siempre en el autor, una comedia romántica con el deporte como telón de fondo para el desarrollo de los personajes y su vida estudiantil. Y en esta ocasión, el deporte empleado es la natación, la única vez que lo ha utilizado. Y también como siempre, Adachi nos ofrece una deliciosa comedia costumbrista-deportiva, con la correspondiente tensión romántica entre los dos protagonistas, y con su siempre brillantísima narrativa. A pesar de ser 6 tomos dobles (o sea, 12 normales), la lectura es tan fluida y agradable (fácil incluso en italiano), que se se acaba en un suspiro y ya estás echando de menos a los personajes.
Canis -Dear Mr. Rain-, de Zakk
Rough es, como siempre en el autor, una comedia romántica con el deporte como telón de fondo para el desarrollo de los personajes y su vida estudiantil. Y en esta ocasión, el deporte empleado es la natación, la única vez que lo ha utilizado. Y también como siempre, Adachi nos ofrece una deliciosa comedia costumbrista-deportiva, con la correspondiente tensión romántica entre los dos protagonistas, y con su siempre brillantísima narrativa. A pesar de ser 6 tomos dobles (o sea, 12 normales), la lectura es tan fluida y agradable (fácil incluso en italiano), que se se acaba en un suspiro y ya estás echando de menos a los personajes.
Canis -Dear Mr. Rain-, de Zakk
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Tomo único BL que en realidad es el pistoletazo de salida para la saga que continúa con otras dos miniseries que ha publicado recientemente Milky Way.
A diferencia de la mayoría de tomos del género que se vienen publicando en España desde hace unos años, este Canis tiene un tono algo más adulto. Se centra en un sombrero solitario y un joven que llega a su vida huyendo de la mafia con la que se ha visto involucrado. El dibujo es también bastante diferente a lo habitual, tiene más personalidad y no busca los diseños estandarizados y adorables. En general, es un buen tomo, aunque tampoco nada del otro mundo. Ahora todo depende de cómo continúe la historia con los dos tomos de la miniserie Canis -Dear Hatter-.
A diferencia de la mayoría de tomos del género que se vienen publicando en España desde hace unos años, este Canis tiene un tono algo más adulto. Se centra en un sombrero solitario y un joven que llega a su vida huyendo de la mafia con la que se ha visto involucrado. El dibujo es también bastante diferente a lo habitual, tiene más personalidad y no busca los diseños estandarizados y adorables. En general, es un buen tomo, aunque tampoco nada del otro mundo. Ahora todo depende de cómo continúe la historia con los dos tomos de la miniserie Canis -Dear Hatter-.
Tokyo Babylon, de CLAMP
#1-5 [Completa]
Comentario: Alejandro
Empiezo a saldar una deuda pendiente desde hace tiempo con Clamp, de las que aún no había leído casi nada. Y lo hago con una de sus primeras grandes obras, Tokyo Babylon.
Y vaya si ha sido un buen inicio. En esta serie seguimos a Subaru Sumeragi, un onmyouji (concepto similar a un exorcista) que se encarga de resolver todo tipo de problemas sobrenaturales que surjan en Tokio, Una ciudad de Tokio que se refleja como una mole de hormigón y luces, cada vez más grande, rápida e insostenible, al borde de la autodestrucción. Y tras todo esto, se esconde una historia mucho más apasionante basada en las relaciones entre los tres personajes principales que se va desarrollando discretamente a través de los casos autoconclusivos. Muy bueno, incluso mejor de lo esperado.
Clover, de CLAMP
Y vaya si ha sido un buen inicio. En esta serie seguimos a Subaru Sumeragi, un onmyouji (concepto similar a un exorcista) que se encarga de resolver todo tipo de problemas sobrenaturales que surjan en Tokio, Una ciudad de Tokio que se refleja como una mole de hormigón y luces, cada vez más grande, rápida e insostenible, al borde de la autodestrucción. Y tras todo esto, se esconde una historia mucho más apasionante basada en las relaciones entre los tres personajes principales que se va desarrollando discretamente a través de los casos autoconclusivos. Muy bueno, incluso mejor de lo esperado.
Clover, de CLAMP
#1-2 [Completa]
Comentario: Alejandro
Y otra lectura de Clamp, pero esta vez una serie más corta y menos importante de su producción, Clover.
Esta obra de las Clamp es especialmente interesante por su naturaleza más experimental. No es tan convencional como las series normales de las autoras, sino que parecían buscar con ella un experimento formal y narrativo muy curioso. La historia se narra de forma no lineal y bastante difusa, de forma muy poética y con mucha reiteración de una canción ficticia que no deja de recitarse. Además, prescinden mayormente de las viñetas convencionales, dibujando solo pequeñas escenas o ventanas aisladas sobre un fondo completamente blanco, que da la impresión de que la historia sucede en un mundo onírico casi inmaterial. Por todos estos aspectos, es una lectura que vale bastante la pena.
Esta obra de las Clamp es especialmente interesante por su naturaleza más experimental. No es tan convencional como las series normales de las autoras, sino que parecían buscar con ella un experimento formal y narrativo muy curioso. La historia se narra de forma no lineal y bastante difusa, de forma muy poética y con mucha reiteración de una canción ficticia que no deja de recitarse. Además, prescinden mayormente de las viñetas convencionales, dibujando solo pequeñas escenas o ventanas aisladas sobre un fondo completamente blanco, que da la impresión de que la historia sucede en un mundo onírico casi inmaterial. Por todos estos aspectos, es una lectura que vale bastante la pena.
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Y de experimental en experimental, pero ahora a lo hardcore. Este tomo del maestro del eroguro Suehiro Maruo recientemente publicado por ECC es probablemente de lo más arriesgado y experimental que ha hecho el autor, que no es decir poco.
Se trata de una colección de historias cortas muy extrañas y perturbadoras, marca de la casa, pero además aquí Maruo experimenta tanto con la narrativa como con los recursos artísticos (uso de tinta azul, inserción de fotogramas de cine expresionista, un relato literario...). Por ello resulta una lectura fascinante, que sumerge al lector en una espiral de degeneración y extraños sucesos, con un arte impresionante y explícito.
Se trata de una colección de historias cortas muy extrañas y perturbadoras, marca de la casa, pero además aquí Maruo experimenta tanto con la narrativa como con los recursos artísticos (uso de tinta azul, inserción de fotogramas de cine expresionista, un relato literario...). Por ello resulta una lectura fascinante, que sumerge al lector en una espiral de degeneración y extraños sucesos, con un arte impresionante y explícito.
Yuko, de Ryoichi Ikegami
Tomo Único
Comentario: Alejandro
Este tomo viene a ser una recopilación de historias cortas del brillante dibujante Ryoichi Ikegami (Santuario, Cying Freeman) que tienen en común el protagonismo de personajes femeninos trágicos y el tema del amor pasional y el sexo. Y algunas de ellas son adaptaciones de clásicos de la literatura japonesa del siglo XX.
Como siempre, el dibujo de Ikegami es tan impresionante que deja al lector embobado página a página. Entre las historias, como es normal, las hay mejores y peores, pero la mayoría consiguen mantener el interés a través de tramas de misterios y secretos, como decía, siempre en torno a relaciones carnales.
Gunnm Last Order, de Yukito Kishiro
Como siempre, el dibujo de Ikegami es tan impresionante que deja al lector embobado página a página. Entre las historias, como es normal, las hay mejores y peores, pero la mayoría consiguen mantener el interés a través de tramas de misterios y secretos, como decía, siempre en torno a relaciones carnales.
Gunnm Last Order, de Yukito Kishiro
#1
Comentario: Alejandro
Por fin comienza la publicación de Ivrea de la nueva edición de Gunnm Last Order, y por fin la puedo empezar a leer. Después de lo mucho que me gustó la primera parte de la obra, estaba deseando echarle el guante.
Y de momento, todo va perfecto. La historia retoma exactamente desde el punto en el que se quedó la serie anterior (bueno, donde Kishiro cortó para continuar como quería, eliminando el apresurado final cerrado original), y esta vez la acción se traslada al fin a Salem. Salem se encuentra en el caos más absoluto después de que Nova revelara el secreto de la ciudad, Gally tiene un nuevo cuerpo y va a seguir haciendo lo que mejor se le da: luchar contra quien le impida alcanzar su objetivo (rescatar a su amiga). Mucha acción, una gran construcción del mundo sin que eso haga la lectura densa ni pesada, y personajes tan carismáticos como siempre.
Love Hina (Edición Deluxe), de Ken Akamatsu
Y de momento, todo va perfecto. La historia retoma exactamente desde el punto en el que se quedó la serie anterior (bueno, donde Kishiro cortó para continuar como quería, eliminando el apresurado final cerrado original), y esta vez la acción se traslada al fin a Salem. Salem se encuentra en el caos más absoluto después de que Nova revelara el secreto de la ciudad, Gally tiene un nuevo cuerpo y va a seguir haciendo lo que mejor se le da: luchar contra quien le impida alcanzar su objetivo (rescatar a su amiga). Mucha acción, una gran construcción del mundo sin que eso haga la lectura densa ni pesada, y personajes tan carismáticos como siempre.
#2
Comentario: Alejandro
Vamos con las continuaciones, concretamente con el segundo tomo de la nueva edición, en tomos dobles, de Love Hina.
Como ya he comentado otras veces, la primera vez que intenté leer esta obra no me desagradó pero tampoco captó todo mi interés. Leerlo en papel ayuda bastante, y con esta segunda oportunidad me convence más. Sigo pensando que tiene una cantidad excesiva de texto para ser una comedia romántica picantona, lo cual ralentiza muchísimo la lectura, en lugar de ser fluida y rápida como suele corresponder al género. Pero tomándoselo con calma, tampoco es un inconveniente excesivo. Vas pillándole el punto a los personajes y resulta cada vez más ameno.
Devilman G, de Rui Takato y Go Nagai
Como ya he comentado otras veces, la primera vez que intenté leer esta obra no me desagradó pero tampoco captó todo mi interés. Leerlo en papel ayuda bastante, y con esta segunda oportunidad me convence más. Sigo pensando que tiene una cantidad excesiva de texto para ser una comedia romántica picantona, lo cual ralentiza muchísimo la lectura, en lugar de ser fluida y rápida como suele corresponder al género. Pero tomándoselo con calma, tampoco es un inconveniente excesivo. Vas pillándole el punto a los personajes y resulta cada vez más ameno.
#2
Comentario: Alejandro
Otra continuación que también es un segundo tomo y también editado por Ivrea (increíble pero cierto: Ivrea tiene actualmente varias obras en publicación que me interesan, algo que no había pasado desde... nunca). Devilman G, esta curiosa reimaginación del clásico de Nagai.
En este segundo tomo la cosa sigue separándose, quizá ahora más que en el primero, de la obra original, aunque en cierto modo continúa siguiendo el hilo básico de los acontecimientos. Este segundo tomo supone la aparición de la carismática Sirene, la antagonista más icónica de la franquicia, que aquí toma mucho más protagonismo. Y me sigue fascinando cómo Rui Takato consigue un dibujo bastante personal y moderno, pero manteniendo unos claros dejes de los diseños y dibujo de Go Nagai.
Ao no Flag, de Kaito
En este segundo tomo la cosa sigue separándose, quizá ahora más que en el primero, de la obra original, aunque en cierto modo continúa siguiendo el hilo básico de los acontecimientos. Este segundo tomo supone la aparición de la carismática Sirene, la antagonista más icónica de la franquicia, que aquí toma mucho más protagonismo. Y me sigue fascinando cómo Rui Takato consigue un dibujo bastante personal y moderno, pero manteniendo unos claros dejes de los diseños y dibujo de Go Nagai.
Ao no Flag, de Kaito
#3
Comentario: Alejandro
Pues sí, otra continuación de una serie publicada por Ivrea. Ao no Flag, que no es el tipo de serie que normalmente compraría (sobre todo porque está abierta y a saber cuándo acaba...), pero que por sus características, vale la pena.
Ao no Flag es una de esas obras que se leen en un suspiro. No tiene mucho texto, las viñetas suelen ser grandes y muy expresivas, y el torbellino constante de emociones hace que no te despegues del tomo hasta acabarlo, para luego tener que esperar más durante dos meses... Pero realmente lo vale. Aunque en el fondo no deje de ser un romance adolescente, el hecho de incluir personajes LGTB en medio del triángulo amoroso y lo bien que expresa los sentimientos visualmente Kaito, hacen que este manga tenga algo muy especial.
La Balada del Viento y los Árboles, de Keiko Takemiya
Ao no Flag es una de esas obras que se leen en un suspiro. No tiene mucho texto, las viñetas suelen ser grandes y muy expresivas, y el torbellino constante de emociones hace que no te despegues del tomo hasta acabarlo, para luego tener que esperar más durante dos meses... Pero realmente lo vale. Aunque en el fondo no deje de ser un romance adolescente, el hecho de incluir personajes LGTB en medio del triángulo amoroso y lo bien que expresa los sentimientos visualmente Kaito, hacen que este manga tenga algo muy especial.
#3
Comentario: Alejandro
Y cómo no, el esperadísimo tercer tomo de La Balada del Viento y los Árboles, la obra maestra de Keiko Takemiya que está publicando (y aún parece irreal) Milky Way, que se retrasó un mes y ya había muchas ganas.
En este tomo, continuando con lo que pasaba en las últimas páginas del anterior, nos adentramos de lleno en la infancia de Gilbert, lo cual nos permitirá conocer detalles sobre sus circunstancias personales y los motivos que le llevaron a desarrollar tan odiosa personalidad. Y como siempre, con toda la maestría de una de las mejores mangakas de la historia. Absolutamente imprescindible.
En este tomo, continuando con lo que pasaba en las últimas páginas del anterior, nos adentramos de lleno en la infancia de Gilbert, lo cual nos permitirá conocer detalles sobre sus circunstancias personales y los motivos que le llevaron a desarrollar tan odiosa personalidad. Y como siempre, con toda la maestría de una de las mejores mangakas de la historia. Absolutamente imprescindible.
#3-5
Comentario: Adri
Aquí vamos llegando a una de las partes más intensas de la historia: el arco del motorball, probablemente la más icónica de toda la obra. Los tomos 3 y 4 no solo desarrollan un poco más la relación entre Gally e Ido y el trasfondo del mundo, sino que son un chute de acción sin descanso, batallas, destrucción como solo este manga sabe.
Aunque el tomo 5 es el que, por ahora, me parece el mejor de la obra, con el regreso de un enemigo anterior (no voy a revelar mucho) y una de las batallas mejor dibujadas y narradas que me he encontrado en un manga.
Cuanto más leo, más me enamoro de esta serie, es un vicio que me va a dar pena terminar, aunque aún me quedará por delante Last Order...
Aunque el tomo 5 es el que, por ahora, me parece el mejor de la obra, con el regreso de un enemigo anterior (no voy a revelar mucho) y una de las batallas mejor dibujadas y narradas que me he encontrado en un manga.
Cuanto más leo, más me enamoro de esta serie, es un vicio que me va a dar pena terminar, aunque aún me quedará por delante Last Order...
Y hasta aquí nuestras lecturas de febrero, que esperamos que os hayan gustado y, como siempre, que os hayan sido útiles para descubrir nuevas obras que leer o para disipar dudas sobre alguna de ellas. Nosotros nos leemos prontito con el repaso a las visualizaciones del mes, y después con alguna que otra entrada más que queremos sacar adelante de una vez.
¡Hasta la próxima!
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